नोस्टाल्जिया संगीत बाजार और पॉप उद्योग में कॉपीराइट को कैसे प्रभावित करता है

संगीतकार जोहान सेबेस्टियन बाख के दो विवाहों में बीस बच्चे थे, जिनमें से आधे पांच साल की उम्र से पहले ही मर गए थे, जो असामान्य नहीं था, क्योंकि 18वीं शताब्दी में जर्मनी में शिशु मृत्यु दर लगभग 50% तक पहुंच जाती थी। जीवित बचे दस बच्चों में से चार ने अपने पिता का संगीत करियर अपनाया, और वे सभी लड़के थे, क्योंकि लड़कियों के लिए व्यावसायिक अवसर नहीं थे।

जोहान क्रिस्टियन बाख, सबसे छोटे बेटे, 1762 में 26 साल की उम्र में लंदन चले गए और एक शानदार जीवन जिया। उन्होंने राजा जॉर्ज III के परिवार को पढ़ाया, युवा मोजार्ट के साथ बातचीत की, और कम से कम दो पहलुओं में संगीत उद्योग में एक नवप्रवर्तक थे: उन्होंने जनता को टिकट बेचने वाले कुछ शुरुआती शो आयोजित किए - जो अभूतपूर्व था, क्योंकि पहले कॉन्सर्ट केवल दरबार में होते थे - और संगीत के इतिहास में पहला कॉपीराइट मुकदमा शुरू किया।

कॉपीराइट की अवधारणा उस समय नई थी। यूरोप में मौजूदा बौद्धिक संपदा कानून केवल इंग्लैंड में 1710 में पारित किया गया था, जो चौदह साल की सुरक्षा प्रदान करता था, जिसे यदि लेखक जीवित रहता तो और चौदह साल के लिए बढ़ाया जा सकता था। हालांकि, यह कानून शीट संगीत को शामिल नहीं करता था, जो संगीत वितरण का एकमात्र माध्यम था, क्योंकि ध्वनि रिकॉर्डिंग अभी मौजूद नहीं थीं।

क्रिश्चियन बाख ने दो प्रकाशकों पर मुकदमा दायर किया जो उनकी रचनाओं को बिना अनुमति प्रकाशित कर रहे थे, यह तर्क देते हुए कि 1710 के कानून को केवल किताबों या नाटकों पर ही नहीं, बल्कि रचनाओं पर भी लागू किया जाना चाहिए। न्यायिक प्रणाली ने इस तर्क को स्वीकार किया, जिससे एक ऐसा बाजार बना जो आज ऐतिहासिक स्तर पर पहुंच गया है।

2019 और 2025 के बीच, रिकॉर्ड लेबल और वॉल स्ट्रीट की बड़ी कंपनियों ने न्यूनतम 23.1 बिलियन डॉलर में कॉपीराइट खरीदे। यह राशि इन कंपनियों द्वारा अन्य क्षेत्रों में किए गए लेनदेन की तुलना में छोटी है; उदाहरण के लिए, ब्लैक रॉक, जो वित्तीय दिग्गजों में सबसे बड़ी है, केवल कंपनियों के शेयरों में 7.7 ट्रिलियन डॉलर का प्रबंधन करती है, जिसमें एप्पल का 7.9% और माइक्रोसॉफ्ट का 7.6% शामिल है।

तुलना के लिए, कैनेडियन रिकॉर्ड लेबल एंथम के 24 हजार गीतों के कैटलॉग के लिए जून के अंतिम महीने में ब्लैक रॉक द्वारा भुगतान किए गए 600 मिलियन डॉलर, जिसमें ब्रिटनी स्पीयर्स, जस्टिन टिम्बरलेक और रश के हिट गाने शामिल हैं, कुल का केवल 0.008% है (हालांकि खरीद इन्फ्लुएंस मीडिया पार्टनर्स द्वारा की गई थी, जो ब्लैक रॉक की भागीदार है)।

मूल्य में भारी अंतर के बावजूद, अंतर्निहित तर्क वही रहता है। एक शेयर किसी कंपनी के लाभ के हिस्से का अधिकार देता है, जबकि एक कलाकार के अधिकार हर बार रॉयल्टी प्रदान करते हैं जब संगीत स्पॉटिफाई, कराओके या फिल्म में बजाया जाता है। जिस तरह स्वस्थ कंपनियां अधिक लाभ और लाभांश उत्पन्न करती हैं, उसी तरह लोकप्रिय कलाकार अधिक रॉयल्टी उत्पन्न करते हैं।

रॉयल्टी का एक उल्लेखनीय पहलू भू-राजनीति के प्रति इसकी कम संवेदनशीलता है। ईरान पर इज़राइल और संयुक्त राज्य अमेरिका के हमलों ने तेल, प्राकृतिक गैस और उर्वरक बाजारों पर बड़ा प्रभाव डाला, लेकिन इससे माइकल जैक्सन की लोकप्रियता में बहुत कम या कोई बदलाव नहीं आया।

निवेशक खुद को बचाने के लिए विविधीकरण चाहते हैं, और संगीत एक ऐसा बाजार है जिसके अपने चक्र हैं, जो तब फल-फूल सकता है जब अन्य घटते हैं या इसके विपरीत। विश्व बौद्धिक संपदा संगठन (WIPO) का अनुमान है कि शेयर बाजार में प्रत्येक 1% परिवर्तन के लिए, संगीत अधिकारों का रिटर्न केवल 0.07% बदलता है, जो अन्य क्षेत्रों के लिए एक अवास्तविक दर है।

डेविड बोवी ने 1997 में बोवी बॉन्ड जारी करके इस प्रवृत्ति का अनुमान लगाया था, जो निश्चित आय प्रतिभूतियाँ थीं जहां निवेशक कलाकार को पैसा उधार देता था और अवधि के अंत में ब्याज प्राप्त करता था, जो रॉयल्टी से भुगतान किया जाता था। हालांकि, यह एक गंभीर फंड से अधिक एक क्षणिक घटना थी। वॉल स्ट्रीट की कैटलॉग में रुचि 2010 के दशक से काफी बढ़नी शुरू हुई। 2015 और 2016 के बीच, कॉपीराइट में वार्षिक निवेश 100 मिलियन डॉलर से बढ़कर 900 मिलियन डॉलर हो गया, जो आज अरबों के आंकड़े तक पहुंच गया है।

इस देर से बदलाव का निर्णायक कारक क्या था? स्ट्रीमिंग का आगमन। भौतिक मीडिया के युग में, श्रोता एक आइटम के लिए केवल एक बार भुगतान करते थे जो असीमित प्लेबैक की अनुमति देता था। 2000 के दशक में, पायरेसी के चरम के दौरान, वे कुछ भी भुगतान नहीं करते थे। हालांकि, वर्तमान में, हर बार जब कोई ट्रैक बजाया जाता है, तो कलाकार को स्पॉटिफाई से 0.003 से 0.005 डॉलर मिलते हैं। तेजी से गणना करने पर, टेलर स्विफ्ट, औसतन 47 मिलियन दैनिक प्ले के साथ, प्रतिदिन कम से कम 141 हजार डॉलर कमाती है।

कलाकार जितना पुराना होगा, उसके प्रशंसकों का आधार उतना ही स्थिर होगा और परिणामस्वरूप, स्ट्रीमिंग के माध्यम से उसका मुआवजा उतना ही अधिक होगा। इसने नए संगीतकारों के साथ जोखिम लेने के बजाय पुराने कैटलॉग में निवेश करके संगीत से कमाई करना अधिक किफायती और विवेकपूर्ण बना दिया है।

नोस्टैल्जिक संगीतमय जीवनी फिल्मों की बहुतायत - जिनमें से अधिकांश की कलात्मक योग्यता संदिग्ध या गैर-मौजूद है - पहले से अधिग्रहित अधिकारों की रॉयल्टी कैप्चर करने का एक कुशल तरीका है। अक्सर, अधिकार धारक (परिवार के सदस्य और प्रबंधक जो मृत कलाकार की छवि का प्रबंधन करते हैं) उत्पादन और लाभ में हिस्सेदारी के बदले अधिकार सौंप देते हैं, जैसा कि माइकल के साथ हुआ था। यह सफल रहा: अप्रैल में स्पॉटिफाई पर सबसे अधिक चलाए जाने वाले दस गानों में से चार माइकल जैक्सन के थे।

यूनिवर्सल ने 2020 में बॉब डिलन के 600 से अधिक रचनाओं के अधिकारों के लिए 300 मिलियन डॉलर का भुगतान किया, और सोनी ने 2021 में ब्रूस स्प्रिंगस्टीन के काम के लिए 550 मिलियन डॉलर खर्च किए। दोनों को बाद में फिल्मों में अनुकूलित किया गया, जो कोई संयोग नहीं है। किस ने 2024 में स्वीडिश पॉपहाउस को अपना कैटलॉग, ब्रांड और बौद्धिक संपदा 300 मिलियन डॉलर से अधिक में बेच दिया। इसके अलावा, मर्क मर्कुरियाडिस द्वारा स्थापित हिपग्नोसिस सॉन्ग्स फंड ने जस्टिन बीबर, शकीरा, नील यंग और रेड हॉट चिली पेपर्स बैंड के अधिकारों के अधिग्रहण में लगभग 2.2 बिलियन डॉलर का निवेश किया।

आलोचक टेड जियोया, स्टैनफोर्ड के पूर्व प्रोफेसर ने कहा: 'यदि आप संगीतकार हैं, तो मरने के लिए कभी भी बेहतर समय नहीं रहा है।' वह देखते हैं कि अतीत में, हॉलीवुड पूरी तरह से नए संगीत वाले फिल्मों से लाखों कमाता था, और परिवार ओज़ का जादूगर या द लायन किंग जैसी कृतियों में अज्ञात गानों की सराहना करते थे।

आज का हर नोस्टैल्जिक गाना कभी न कभी एक रिलीज़ रहा है। यदि उद्योग वर्तमान में उभरते कलाकारों में निवेश नहीं करता है, तो उसके पास तीस या चालीस साल बाद तलाशने के लिए कोई नोस्टैल्जिक सफलता नहीं होगी। वॉल स्ट्रीट अतीत के जीनियस का फल काटती है बिना वर्तमान में नई प्रतिभाओं को पोषित किए। नोस्टाल्जिया पर हावी एक पॉप संस्कृति में, सबसे साहसी कार्य, विडंबना यह है, स्थापित परिसंपत्तियों पर पूरी तरह से निर्भर होने के बजाय नवाचार करना है।