Voge, китайский бренд, который начал продавать мотоциклы в Бразилии в июле 2026 года, уже наладил производство в Манаусе (AM). Бренд дебютировал с четырьмя доступными моделями: SR3, DS525X, SR4 Max и DS900X.
Voge, китайский бренд, который начал продавать мотоциклы в Бразилии в июле 2026 года, уже наладил производство в Манаусе (AM). Бренд дебютировал с четырьмя доступными моделями: SR3, DS525X, SR4 Max и DS900X.
Во время фестиваля Interlagos 2026 Voge официально анонсировала выпуск пятой модели, 300 Rally, прибытие которой ожидается в первом полугодии 2027 года.
В настоящее время Voge 300 Rally проходит испытания и участвует в экспедиции, охватывающей 100 тысяч километров по Южной Америке. Потенциальные покупатели получат возможность протестировать транспортное средство во время фестиваля.
Технические характеристики Voge 300 Rally включают двигатель объемом 292 см³, который развивает мощность 29 лошадиных сил и крутящий момент 2,5 кгм, что позволяет достигать максимальной скорости 140 км/ч. Модель также оснащена фарами полного светодиодного спектра (full-LED), портом USB и перевернутой передней подвеской.
Кроме того, китайский бренд продемонстрировал на фестивале Interlagos другие транспортные средства, предназначенные для бразильского рынка, такие как Cruiser 625 и naked R 625. Voge в настоящее время расширяет свою сеть дилерских центров.
Производство в Манаусе осуществляется по режиму CKD на объектах Dafra. Компания позиционируется в премиум-сегменте и решила начать с более крупных моделей, выделив большой трейлер DS900X.
Введен новый тарифный план в Объединенных Арабских Эмиратах (ОАЭ) для регулирования местного музыкального рынка и повышения осведомленности о защите прав авторов, создателей и музыкальных компаний. Эти новые сборы начнут действовать с 1 декабря 2026 года.
Годовая плата для ресторанов и кафе стартует от 1 500 дирхамов. Заведения с количеством мест до 50 будут платить 1 500 дирхамов ежегодно; для мест от 51 до 100 сумма составит 2 700 дирхамов, а для 101–200 мест — 4 800 дирхамов. Общая стоимость для заведений с более чем 201 местом ограничена 6 000 дирхамами, при этом за каждое дополнительное место взимается 20 дирхамов.
Более высокие ставки применяются к ресторанам и кафе, оборудованным диджеями или являющимся развлекательными/ночными клубами. Здесь плата составляет 2 500 дирхамов для до 50 мест, 3 500 дирхамов для 51–100 мест и 6 500 дирхамов для 101–200 мест, с доплатой в 20 дирхамов за каждое место сверх 201. Максимальный предел для этой категории установлен на уровне 8 000 дирхамов в год.
Магазины и коммерческие комплексы, воспроизводящие фоновую музыку, будут облагаться сборами, основанными на площади пола, а не на количестве посадочных мест. Заведения площадью до 300 квадратных метров заплатят 1 700 дирхамов в год, а для площадей от 301 до 700 квадратных метров — 3 400 дирхамов. За каждые дополнительные 25 квадратных метров сверх этого порога будет взиматься дополнительно 60 дирхамов, при этом максимальная годовая сумма не превысит 20 000 дирхамов.
Крупные торговые центры попадают в отдельную категорию, где сборы начисляются на общие зоны, а не на отдельные помещения. Торговые центры должны заплатить 625 дирхамов за первые 100 квадратных метров общей зоны плюс 50 дирхамов за каждые дополнительные 25 квадратных метров, с годовым потолком в 50 000 дирхамов.
Тарифы для ресторанов, кафе и розничной торговли являются частью более широкой матрицы ценообразования, которая охватывает фитнес-центры, отели, радио- и телевизионные вещатели, а также авиакомпании премиум-класса.
Фитнес-центры будут платить 1 700 дирхамов за площадь до 300 квадратных метров, плюс 5 дирхамов за каждый дополнительный квадратный метр, с ограничением в 6 000 дирхамов в год. Отели и плавучие отели тарифицируются по количеству номеров в зависимости от звездности: от 50 дирхамов за номер для объектов одной и двух звезд до 150 дирхамов за номер для четырех- и пятизвездочных отелей, при этом максимальный годовой лимит для самой крупной группы номеров составляет 25 000 дирхамов.
Радиостанции будут платить от 1 до 3 процентов от годового дохода в зависимости от того, вещают ли они общую или преимущественно музыкальную программу, тогда как телеканалы платят от 0,25 до 1 процента, при условии минимального платежа в 1 700 дирхамов. Премиальные авиакомпании, предоставляющие развлечения во время полета, будут платить по скользящей шкале, привязанной к количеству пассажирских мест, с годовым пределом в 45 000 дирхамов.
Данный график тарифов интегрирован в более широкую систему управления, введенную министерством для регулирования лицензированных организаций коллективного управления (CMO). Эти организации являются структурами, которым композиторы, авторы песен, исполнители, продюсеры и издатели передают свои права для сбора и распределения роялти.
Согласно данному руководству, которое базируется на Федеральном декрете-законе № 38 от 2021 года о авторском праве и смежных правах и Постановлении кабинета министров № 47 от 2022 года, лицензированные CMO обязаны получать годовое разрешение от министерства, которое может продлеваться ежегодно. Им запрещено изменять утвержденную министерством матрицу ценообразования без предварительного письменного одобрения.
Государственные структуры, образовательные и академические учреждения, национальные торжества и некоммерческие личные празднования освобождены от уплаты этих сборов.
Кроме того, система предусматривает создание Культурного фонда, который финансируется за счет выделения 10 процентов из 25-процентной доли, собираемой до распределения доходов среди членов CMO. Этот фонд, курируемый совместным комитетом, представляющим Министерство культуры, Министерство экономики и туризма, а также независимых экспертов, будет оказывать финансовую, техническую и художественную поддержку музыкантам и продвижению эмиратской музыки на международном и региональном уровнях.
Министерство сохраняет за собой полный надзорный контроль, включая право проводить проверки на местах, изучать финансовую отчетность CMO, принимать жалобы от правообладателей и пользователей, а также налагать административные штрафы или отзывать разрешения в случае несоблюдения правил.
В домах люди часто приобретают продукты, такие как томатное пюре, сгущенное молоко, фасоль или другие товары, которые упакованы в консервные банки. После того как содержимое заканчивается, эти банки обычно оставляют в углу. Со временем пустые банки накапливаются, и большинство людей выбрасывает их в мусор, считая бесполезными.
Однако известно, что эти пустые банки могут значительно упростить множество мелких и крупных домашних дел. При небольшом количестве чистки и творческом подходе их можно использовать для создания горшков, органайзеров для хранения или даже красивых ламп. Таким образом, банка, которую собирались выбросить как металлолом, при разумном использовании может не только улучшить внешний вид вашего дома, но и облегчить повседневные задачи.
Выращивание растений в пустых банках: Если у вас мало места, но есть желание заниматься садоводством, пустая консервная банка может стать полезным инструментом. После тщательной мойки и очистки банки необходимо просверлить несколько небольших отверстий в нижней части для дренажа лишней воды. Затем в нее можно насыпать землю и посадить мяту, кинзу, острый перец или другие мелкие растения. Чтобы сделать их более эстетичными, можно покрасить снаружи в желаемый цвет или обмотать джутовой веревкой. Располагая несколько таких банок вместе, можно украсить окно или балкон.
Организация мелочей от ручек до кухонных принадлежностей: Мелкие предметы часто разбросаны по дому. В таких случаях пустые консервные банки отлично служат органайзерами. Их можно покрасить и использовать для хранения ручек, карандашей, ножниц и линейки на письменном столе. Более крупные банки подойдут для хранения кухонных принадлежностей, таких как деревянные ложки, шпатели и венчики. Сочетание нескольких банок разных размеров будет выглядеть гармонично.
Создание красивых фонарей для балкона: Из пустой консервной банки можно сделать изящный фонарь для сада или балкона. Для начала нужно наполнить банку водой и заморозить ее. После замерзания льда, используя гвоздь и молоток, необходимо проделать маленькие отверстия, формируя точки, звезды или любой другой узор. Когда лед растает, внутрь помещается маленькая чайная свеча. В темное время суток свет, проходящий через эти отверстия, выглядит очень красиво.
Хранение гвоздей, винтов и материалов для творчества: Если возникает проблема с хранением мелких гвоздей, винтов, кистей для рисования или материалов для рукоделия, пустые банки окажутся весьма полезными. Их можно крепить к деревянной доске или надежно фиксировать на стене. Это позволит держать необходимые вещи в одном месте, исключая потерю времени на поиски.
Кормушка для птиц: Консервная банка также может использоваться для размещения корма для птиц на балконе в любое время года. Необходимо просверлить отверстия по краю банки и прикрепить к ним прочную проволоку или веревку. Затем эту конструкцию можно повесить на балконе, на дереве или в другом безопасном месте. В банке можно хранить зерно или корм для птиц. Банка из металла гораздо прочнее бумаги или картона, поэтому ее можно использовать на улице в течение некоторого времени.
Искусственный интеллект (ИИ) уже интегрирован во многие этапы производства аудиовизуального контента, однако его внедрение в кино по-прежнему встречает сопротивление со стороны многих профессионалов отрасли. В этом контексте AI Film Awards проводит свое первое издание в Бразилии, запланированное на период с 24 по 26 сентября в Itaú Cultural в Сан-Паулу. Мероприятие будет проходить очно и транслироваться онлайн через платформу e-Teatro WeDo!
Этот международный фестиваль, корни которого уходят в Канны, направлен на объединение произведений, созданных с помощью ИИ. В бразильской версии программа будет дополнена панельными дискуссиями, мастер-классами и дебатами, посвященными влиянию технологий на аудиовизуальную сферу. Организаторы подчеркивают, что цель выходит за рамки простого показа фильмов, созданных с помощью ИИ, стремясь создать пространство для диалога о преобразованиях, которые приносит этот инструмент.
Витория Мантовани, директор AI Film Awards в Бразилии, подчеркнула необходимость обсуждения, заявив, что игнорировать ИИ нельзя, поскольку технология уже присутствует. Она отметила, что бразильское издание было задумано иначе, чем международные версии, которые в основном фокусируются на показах и награждениях.
Концепция AI Film Awards в Бразилии началась в 2025 году, когда Витория Мантовани была приглашена возглавить организацию национального мероприятия. Несмотря на то, что период подачи заявок уже завершен, она связалась с ответственными лицами за фестиваль, чтобы изучить возможность участия. После этого контакта начались обсуждения с международными организаторами о модели, которая будет реализована в стране.
По словам Мантовани, бразильская организация получила автономию для адаптации мероприятия к местным реалиям. Таким образом, в то время как глобальные издания отдают приоритет сеансам фильмов и награждениям, бразильская повестка была расширена, чтобы охватить обсуждения государственной политики, культурной апроприации, формирования аудитории и других последствий искусственного интеллекта. Она сравнила это с изданием в Индии, которое является одной из немногих международных версий, включающих панельные дискуссии.
Решение о расширении дискуссии также связано с наблюдаемым сопротивлением среди художников и кинематографистов. Мантовани рассказала, что во время подготовки стало очевидно, что простого показа работ, созданных с помощью ИИ, будет недостаточно. Она объяснила, что дискуссия о нежелании людей принимать ИИ была начата, признавая устойчивое сопротивление художников и кинематографистов этой технологии, что потребовало глубокого разговора.
Для нее центральным фокусом бразильского издания стал именно этот диалог. Намерение состоит в том, чтобы превратить мероприятие в форум для бесед, свободный от осуждения того, что правильно или неправильно, или о необходимости использования, позволяя каждому использовать технологию так, как он желает.
Карол Гимарайнс, исполнительный продюсер мероприятия и основатель WeDo!, платформы, на которой будет размещена виртуальная программа, также рассматривает технологическое сближение как способ снижения сопротивления. Она считает, что важно обсуждать что-либо, прежде чем бояться, чтобы понять пути и приблизиться к новизне, поскольку страх исчезает только с приближением.
Гимарайнс отмечает, что часть сопротивления проистекает из незнания и опасения, что программное обеспечение ИИ может заменить опытных специалистов в области аудиовизуальных медиа. Она описала шок, который вызывает появление программного обеспечения, выполняющего задачи, которые профессионал выполнял годами, создавая то, что было в его голове.
Во время подготовки Мантовани и Гимарайнс также создали короткометражки с использованием ИИ и протестировали различные инструменты. Для Гимарайнс этот опыт помог развеять некоторые ожидания, связанные с технологией. Она заявила, что страх и ожидания, которые люди проецируют на ИИ, уменьшаются по мере использования и взаимодействия с инструментом.
Сопротивление ИИ не ограничивается теми, кто работает непосредственно с этой технологией. В Голливуде известные режиссеры также высказывали расходящиеся мнения об использовании генеративных инструментов в кино. В марте 2026 года на SXSW в Остине Стивен Спилберг был спрошен о роли ИИ в производстве, заявив, что никогда не использовал ее в своих фильмах. Он высказался в поддержку ИИ в других сферах, но выступил против ее использования, когда она заменяет творческого специалиста.
Джеймс Кэмерон также выразил обеспокоенность замещением актеров и других экспертов. В интервью CBS Sunday Morning перед выходом «Аватара: Огонь и Лед» он назвал актеров, сгенерированных ИИ, «ужасающими» и утверждал, что генеративный ИИ не может создать что-то подлинно новое, поскольку зависит от предыдущих человеческих творений.
Однако мнения не являются однородными. Джордж Лукас в интервью журналу A Rabbit’s Foot заявил, что технология облегчает кинопроизводство. Создатель «Звездных войн» сравнил отказ от ИИ с предпочтением лошадей автомобилям, утверждая, что технология представляет собой прогресс и будущее кино.
Брэд Питт занял более сбалансированную позицию в интервью Esquire. Актер предположил, что ИИ может помочь в реализации фильмов среднего бюджета, оптимизируя определенные этапы, но выразил скептицизм относительно замены человеческих актеров. В том же разговоре Питт прокомментировал музыку, сгенерированную ИИ, которую он сначала счел хорошей, но раскритиковал за повторяемость и отсутствие эмоционального воздействия человеческой игры.
Хотя первоначальное предложение AI Film Awards заключалось в приеме работ, полностью созданных с помощью ИИ, в Бразилии были приняты также гибридные работы. Витория Мантовани обосновала это включение, чтобы увеличить участие бразильских кинематографистов и укрепить сообщество AI-кинематографистов в стране, включая полнометражный гибридный фильм из полученных работ.
Еще один стратегический момент — бесплатная регистрация для бразильцев, в отличие от иностранных участников, которым необходимо платить. Мантовани и Гимарайнс заметили, что после участия в качестве судей на прошлых изданиях, бразильское представительство на международных версиях было низким.
Оценка фильмов проводится по традиционным кинематографическим критериям, таким как режиссура, повествование, звук и актерская игра, но также включает специфические проблемы производства с использованием ИИ, такие как поддержание визуальной согласованности между различными сценами и построение истории из коротких сгенерированных видео.
Мантовани пояснила, что жюри было проинструктировано анализировать реальную роль технологии в каждой работе. Помимо таких стандартов, как сторителлинг, звук, режиссура и актерская игра, крайне важно ответить на вопросы: «существовал бы этот фильм без ИИ?» и «насколько ИИ облегчил производство этого фильма?»
Вопрос авторства также будет обсуждаться. Для Гимарайнс ИИ следует рассматривать как инструмент, используемый создателем, а не как автора произведения. Она подчеркнула, что ИИ — это инструмент, который создатель использует для создания фильма, подобно выбору эстетической линии.
Гимарайнс добавила, что, несмотря на дебаты об источниках данных, используемых для обучения моделей, авторство остается связанным с создателем произведения.
С точки зрения Мантовани, ИИ не обязательно должен применяться на всех этапах производства. Она предпочитает использовать его преимущественно для создания изображений и видео, но не для написания сценариев, поскольку считает сценарий наиболее творческим аспектом, который человеческий мозг может разработать самостоятельно. Она советует внедрять технологию только там, где она принесет реальную ценность.
Наиболее затронутые в настоящее время области включают анимацию, спецэффекты и генерацию изображений. Помимо ускорения процессов, технология может снизить затраты, предоставляя доступ к ресурсам, которые были бы дорогими в традиционных постановках для независимых кинематографистов.
Бразильское участие превзошло ожидания организаторов. На момент интервью фестиваль был близок к достижению ста заявок, примерно восемьдесят из которых были от бразильцев. Мантовани и Гимарайнс отметили, что в предыдущих оценках международные работы казались экспериментальными, в то время как нынешние бразильские работы демонстрируют более проработанные повествования и более тщательную реализацию.
Гимарайнс согласилась, отметив, что часть зарубежных работ все еще несла черты технологического эксперимента, в то время как бразильские работы демонстрировали сильную озабоченность повествованием и кинематографической реализацией. Она сравнила это с предыдущими изданиями в Каннах, где было много попыток, граничащих с рекламой.
Для Мантовани отличительной чертой бразильских работ на международной арене является способность включать местные культурные отсылки. Она упомянула короткометражку, использующую визуальные элементы, связанные с бразильскими воспоминаниями 90-х годов, подчеркнув богатство бразильского репертуара, которое позволяет кинематографистам избегать предсказуемых результатов и строить собственную идентичность.
Гимарайнс надеется, что фестиваль продемонстрирует, что Бразилия имеет значимое производство в этой области. По ее словам, суть проблемы заключается не в отсутствии цифровых и ИИ-продюсеров, а в недостатке внимания к этой теме со стороны различных секторов. Она заключила, что необходимо выйти за рамки независимых художников, привлекая государственные и частные сектора, чтобы страна перестала застревать в дискурсах сомнений о том, станет ли технология искусством или нет.