क्वाज़ुलु-नाटल के विज़ुअल आर्टिस्ट एंडे मागोसो एक नई संयुक्त प्रदर्शनी में ज़ुलु लोककथाओं, पूर्वजों की स्मृति और सांस्कृतिक विशिष्टता की जटिलताओं को एकीकृत करते हैं। यह प्रदर्शनी पारंपरिक कथा को आधुनिक कलात्मक स्थान में ले जाती है।
uMbulumakheqe II: ध्वनि, इतिहास, छवि नामक प्रदर्शनी ज़ुलु izinganekwane की प्राचीन परंपरा का पता लगाती है - मौखिक कहानियाँ जो पारंपरिक रूप से अंधेरा होने के बाद बुजुर्गों द्वारा सुनाई जाती थीं। मागोसो, कवि और कहानीकार मबली मालिमेला के साथ काम करते हुए, गैलरी सेटिंग में इस रात की कथा परंपरा को फिर से परिभाषित करते हैं, स्मृति, पहचान, प्रेम, लालसा और हानि के बीच संबंध का पता लगाने के लिए चित्रकला, ध्वनि परिदृश्य और जीवंत कथा का उपयोग करते हैं।
प्रदर्शनी में कलाकार नतोबेको चिलिजा की कृतियाँ भी प्रदर्शित हैं। उद्घाटन शुक्रवार को शाम 6:00 बजे ग्लेंवुड, डरबन में KZNSA गैलरी के मुख्य गैलरी में होगा। परियोजना का केंद्रीय आंकड़ा uMbulumakheqe है - एक ऐसी आकृति जो दुनियाओं, वंशावलियों और विभिन्न प्रकार की संबद्धता के बीच मौजूद है।
यह प्रदर्शनी इस लोककथात्मक चेतावनी पर आधारित है कि दिन के उजाले में izinganekwane सुनाने से कहानीकार सींगों वाला बन जाएगा। इन कहानियों को प्रकाश में लाकर, कलाकार दर्शकों को आधुनिक समाज में मौखिक परंपराओं के स्थान पर पुनर्विचार करने के लिए आमंत्रित करते हैं।
1997 में कोक्स्टाड में जन्मे, मागोसो ने एक ऐसे क्षेत्र में परवरिश पाई जो कोक्स्टाड, uMzimkhulu और क्वांगकोलोसी के बीच था, जो हंड्रेड हिल वैली में स्थित है। क्वाज़ुलु-नाटल के सांस्कृतिक रूप से विविध हिस्सों में उनका पालन-पोषण अंतर-सांस्कृतिक पहचान, प्रवासन, अनुष्ठान और अपनेपन की भावना पर केंद्रित कलात्मक अभ्यास को आकार देता है।
एक खसासो माँ और ज़ुलु पिता के बेटे के रूप में, वह अतिवास्तविक आकृतियों के माध्यम से सांस्कृतिक विरासत के प्रतिच्छेदन और विरोधाभासों की खोज करते हैं, जिसमें मानव, बकरी और भेड़ के रूप शामिल हैं। ये दोहराए जाने वाले संकर प्रतीक सांस्कृतिक प्रतिच्छेदन, बलिदान, पहचान और संबद्धता की जटिलताओं के रूपक के रूप में कार्य करते हैं।
उनकी रचनात्मकता जेराल्ड बेंगु के सेपिया चित्रों और साहित्य पुरस्कार विजेता डॉ. माज़ीसी कुनेने की मौखिक पौराणिक कथाओं, विशेष रूप से Amalokotho kaNomkhubulwane से प्रेरित है। मागोसो अपनी चित्रकला के दृष्टिकोण को सट्टा कथा के रूप में वर्णित करते हैं, जहां लोककथाएं, स्मृति और बेतुकापन मनोवैज्ञानिक रूप से तनावपूर्ण स्थानों में सह-अस्तित्व में हैं।
मागोसो ने टिप्पणी की: 'प्रदर्शनी के केंद्र में Mbulumakheke की कहानी है, एक ऐसा चरित्र जिसकी यात्रा मुलाकातों, परिदृश्यों और अनुभवों की एक श्रृंखला के माध्यम से विकसित होती है। कवि और कहानीकार मबली मालिमेला के साथ सहयोग के माध्यम से, हमने विभिन्न कथा रूपों को एक साथ लाया है, जिससे कथा दृश्य और मौखिक दोनों भाषाओं में मौजूद हो सके।' उन्होंने आगे कहा कि आगंतुक पेंटिंग, पात्रों और परिवेश की उम्मीद कर सकते हैं जो एक बड़ी दुनिया का हिस्सा हैं, जिन्हें ध्वनियों द्वारा पूरक किया जाता है जो अनुभव को अतिरिक्त आयाम देते हैं। 'अंततः मैं चाहता हूं कि लोग ऐसा महसूस करें जैसे वे सिर्फ प्रदर्शनी नहीं देख रहे हैं, बल्कि एक दुनिया में प्रवेश कर रहे हैं और इतिहास का सामना कर रहे हैं।'
मागोसो अपनी प्रथा को दुनिया बनाने की एक निरंतर प्रक्रिया मानते हैं। 'प्रत्येक पेंटिंग इसमें योगदान करती है, चाहे वह चरित्र हो, परिदृश्य हो या मुलाकात। प्रत्येक कलाकृति को एक अलग छवि के रूप में देखने के बजाय, मुझे यह जानने में दिलचस्पी है कि ये कार्य एक दूसरे से कैसे संबंधित हैं और धीरे-धीरे एक बड़ी ब्रह्मांड को कैसे प्रकट करते हैं।'
डरबन से जर्मनी तक
मागोसो ने अफ्रीकी कला केंद्र विकास कार्यक्रम और डरबन में द BAT सेंटर में कलाकार निवास कार्यक्रम के तहत अपनी विज़ुअल आर्ट प्रैक्टिस विकसित की। इसके अलावा, 2023 में उन्होंने फेंसी संग्रहालय में निवास किया। 2026 में, उन्होंने जर्मनी में Stiftung Künstlerdorf Schöppingen में अंतर्राष्ट्रीय निवास में भाग लिया, जहां उन्होंने नए कार्यों की श्रृंखला बनाई और अंतरराष्ट्रीय समकालीन कला दृश्य के साथ बातचीत की।
यूरोप में रहने के दौरान, उन्हें कलाकृतियों के लिए निजी कमीशन भी मिले, जिससे उनकी पहुंच दक्षिण अफ्रीका से परे विस्तारित हुई। उनके काम ब्लूमफोंटेन में राष्ट्रीय संग्रहालय, जर्मनी में Bürgerstiftung Schöppingen और डरबन में फेंसी संग्रहालय सहित कई संस्थागत और निजी संग्रहों में हैं। उनके काम केप टाउन में डिटौ संग्रह में भी रखे गए हैं।
uMbulumakheqe II: ध्वनि, इतिहास, छवि प्रदर्शनी के माध्यम से, मागोसो और उनके सहकर्मी इस बात का अध्ययन करना जारी रखते हैं कि पारंपरिक कहानियाँ आधुनिक अनुभवों में कैसे गूंज सकती हैं, जबकि सांस्कृतिक यादों और पहचान को आकार देने वाली मौखिक कहानियों को संरक्षित किया जाता है।
