फिल्म 'मोहरा' ने गरीब अंधे परोपकारी खलनायक के चित्रण के कारण लाखों कमाए

अक्सर लोगों से ऐसे वाक्य कहे जाते हैं जैसे 'तुम लड़के हो, और तुम कभी रोते नहीं हो' या 'लड़के घर के कामों में मदद नहीं करते' - ये वे धारणाएं हैं जो लड़कों को बचपन से सिखाई जाती हैं। विषाक्त मर्दानगी की एक अवधारणा मौजूद है, जो लंबे समय तक सर्वमान्य थी, हालांकि आज इस पर अधिक चर्चा होती है, और इसका अर्थ बदल गया है। हालांकि, ऐसा समय था जब पुरुषों के कार्यों की परवाह किए बिना, महिलाएं उनके जीवन में हस्तक्षेप नहीं करती थीं।

पहले, मर्दानगी की अवधारणा को ताकत और प्रभुत्व से जोड़ा जाता था। लेकिन क्या होगा यदि इस दुनिया में, जो मर्दानगी की अवधारणाओं पर बनी है, कोई ऐसी लड़की आ जाए जो इन विचारों को हिला सके? तैलीय फिल्म निर्देशक कार्तिक सुब्बाराज ने अपनी फिल्म 'डोरोटी' में ऐसी ही कहानी प्रस्तुत की, जो हाल ही में नेटफ्लिक्स पर रिलीज़ हुई। सिनेमाघरों में रिलीज होने से पहले, फिल्म ने तमिल सिनेमा में काफी हलचल मचाई, और ओटीटी प्लेटफॉर्म पर आने के बाद इसके बारे में और भी अधिक बात हो रही है, इसे इस साल की सर्वश्रेष्ठ तमिल फिल्मों में से एक बताया जा रहा है।

कहानी दो करीबी दोस्तों, कार्टी (ऋषिकान्त) और सुब्बू (सन्नंत) के बारे में है, जो बचपन से दोस्त हैं। युवावस्था में, कार्टी को एक कमजोर और डरा हुआ बच्चा दिखाया गया है, जबकि सुब्बू सबसे निडर है। सुब्बू ने जल्दी ही अपनी माँ और बहन को खो दिया; उसके पिता, विसिल (मुथुकुमार), ऐसे व्यक्ति हैं जो अपनी मर्दानगी दिखाने से नहीं डरते, और उसके बड़े भाई भी इसी दृष्टिकोण का समर्थन करते हैं।

समय के साथ, कार्टी और सुब्बू महत्वपूर्ण बदलाव से गुजरते हैं। कार्टी डरपोक बच्चे से एक बहादुर और निडर आदमी में बदल जाता है, जबकि सुब्बू कमजोर और संवेदनशील हो जाता है, अपनी मूल बहादुरी खो देता है।

सुब्बू और कार्टी के जीवन में डोरोटी (किरति सुरेश) आती है, जो सुब्बू को खुशी देती है। हालांकि, एक दिन डोरोटी अपने घर के पुरुषों के कारण मारी जाती है। यह त्रासदी सुब्बू पर अत्यधिक नकारात्मक प्रभाव डालती है, मानो किसी ने उसकी आत्मा छीन ली हो। बचपन में माँ और बहन को खोने के बाद, वह डोरोटी की मृत्यु के सदमे से नहीं निपट पाता है। नतीजतन, वह ऐसा काम करता है जो उसके परिवार की प्रतिष्ठा पर गहरा आघात पहुंचाता है, और उसका पूरा जीवन उलट जाता है। दर्शक फिल्म देखकर जान सकते हैं कि वह कौन सा कदम उठाता है।

ट्रेलर में निर्देशक कार्तिक सुब्बाराज ने बहुत अधिक विवरण प्रकट नहीं किया है, लेकिन कार्टी और सुब्बू के जीवन में बड़े बदलाव का अनुमान लगाया जा सकता है। हालांकि, फिल्म में दिखाए गए परिवर्तन दर्शकों के मन पर गहरा प्रभाव डालते हैं। 'डोरोटी' में सुब्बू की कहानी के माध्यम से, दर्शक अपनी पहचान के महत्व और समाज में स्वीकृति को समझ सकते हैं। फिल्म दिखाती है कि कैसे एक व्यक्ति को सामाजिक दबाव के तहत अपनी सच्ची प्रकृति छिपाने और मुखौटा पहनने के लिए मजबूर होना पड़ता है।

निर्देशक कार्तिक सुब्बाराज द्वारा उठाया गया विषय ट्रांसजेंडरनेस से संबंधित है। वह नायकों के पूर्ण सत्य और साहस के साथ संघर्ष को दिखाना चाहते थे। यह फिल्म सभी के लिए नहीं है; यह परिपक्व दर्शकों के लिए बनाई गई है जो ऐसे विषयों को खुले तौर पर देखने के लिए तैयार हैं। निर्देशक को इस कहानी को बड़ी स्क्रीन पर प्रस्तुत करने के साहस के लिए श्रेय दिया जाना चाहिए। 'डोरोटी' द्वारा छूई गई भावनाएं दर्शक में बेचैनी की भावना पैदा करती हैं और उन्हें इस दुनिया में महिला के मूल्य के बारे में सोचने पर मजबूर करती हैं।

हालांकि फिल्म में कुछ कमियां हैं, फिर भी यह कहानी के विकास पर बहुत समय देती है। यदि डोरोटी के चरित्र के साथ भावनात्मक जुड़ाव को मजबूत करने के लिए उसकी कहानी थोड़ी और दिखाई जाती तो बेहतर होता, लेकिन निर्देशक ने जल्दी से सुब्बू और कार्टी पर ध्यान केंद्रित कर दिया। यहां तक कि कार्टी की माँ के रूप में, जिसे सुब्बू अपनी माँ मानता है, भावनाओं की कमी महसूस होती है। फिल्म में पात्रों के बीच एकमात्र मजबूत संबंध कार्टी और सुब्बू के बीच देखा जाता है। फिल्म का संगीत स्कोर भी अच्छा है, यह आवश्यक भावनात्मक क्षण बनाता है।

मुख्य अभिनेताओं के संबंध में, कार्टी की भूमिका में ऋषिकान्त का प्रदर्शन बहुत अच्छा था; दर्शक उसके साथ भावनात्मक जुड़ाव महसूस करते हैं। उसके किरदार का अपना रास्ता है, जैसा कि कार्तिक सुब्बाराज की सभी फिल्मों में है। ऋषिकान्त ने अपने किरदार को पूरी तरह से निभाया और इसमें सफल रहे। हालांकि, सन्नंत सबसे अधिक ध्यान आकर्षित करता है। सुब्बू की भूमिका में उसने जो परिवर्तन प्रदर्शित किया है, वह सराहनीय है। सन्नंत ने हर दृश्य में जान डाल दी; फिल्म 'डोरोटी' काफी हद तक उस पर निर्भर थी। उसका प्रदर्शन फिल्म की वास्तविक खासियत बन गया, और उसने भूमिका को बखूबी निभाया। सुब्बू के माध्यम से सन्नंत सभी आवश्यक भावनाएं व्यक्त करता है। इसके अलावा, किरति सुरेश, हालांकि संक्षिप्त रूप से दिखाई देती है, डोरोटी की भूमिका में प्रभावशाली है। उसकी मासूमियत और मुस्कान दर्शक के दिल को छू जाती है।

बॉलीवुड फिल्म उद्योग अक्सर दर्शकों का मनोरंजन करने और उन्हें उत्साहित करने के लिए जासूसी कथानक, देशभक्ति और कॉमेडी को मिलाने की कोशिश करता है। हालांकि, यह सूत्र हमेशा काम नहीं करता है। आयुषमान खुराना और सारा अली खान की फिल्म 'उदता तिर' ऐसी ही एक कोशिश है, जो एक जासूसी मिशन, पहचान की उलझन और कॉमेडी के तत्वों को एक साथ लाती है। सवाल उठता है कि क्या फिल्म इन सभी तत्वों को एक मनोरंजक दृश्य में सामंजस्यपूर्ण ढंग से जोड़ पाएगी या कहानी उलझ जाएगी।

भले ही बॉलीवुड में पहले से ही देशभक्ति और जासूसी पर कई फिल्में बन चुकी हैं, 'उदता तिर' इस मिश्रण में एक हास्य स्पर्श जोड़कर अलग है, जिससे कहानी धीरे-धीरे मनोरंजन का स्रोत बनती जाती है। फिल्म की ताकत इसके अनूठे दृष्टिकोण में निहित है, जहां गलत पहचान, जासूसी और मजेदार स्थितियां मिलकर दर्शकों का मनोरंजन करती हैं।

फिल्म में आयुषमान खुराना विक्रान्त की भूमिका निभाते हैं, जो खुद को भारतीय खुफिया एजेंसी CTS का कर्मचारी मानता है। हालांकि, मुख्य मोड़ यह है कि वह वास्तव में पाकिस्तानी एजेंट बिलाल है, जिसकी दुर्घटना के बाद याददाश्त चली गई थी। इसके बाद वह अपने ही लोगों का पीछा करना शुरू कर देता है। पहचानों के साथ यह खेल कॉमेडी और सस्पेंस दोनों पैदा करता है।

कहानी और पात्रों को उजागर करने के लिए फिल्म को लगभग आधा घंटा चाहिए, इसलिए शुरुआत में धैर्य की आवश्यकता हो सकती है। लेकिन जैसे-जैसे कहानी आगे बढ़ती है, मजेदार घटनाएं और अप्रत्याशित मोड़ों की श्रृंखला आवश्यक माहौल बनाती है। हालांकि अंतराल के बाद पहला भाग थोड़ा धीमा लगता है, फिल्म फिर गति पकड़ लेती है। फिल्म में ऐसे कोई पल नहीं हैं जो दर्शक को तनाव में रखें; समय-समय पर आने वाले छोटे हास्य चुटकुले और गैग हंसाने का काम बखूबी करते हैं।

आयुषमान खुराना एक बार फिर अपनी सामान्य भूमिकाओं से हटकर प्रदर्शन करते हैं। वह दो अलग-अलग पहचानों के बीच फंसे व्यक्ति की उलझन और मासूमियत को विश्वसनीय रूप से व्यक्त करते हैं। उनका अभिनय फिल्म की कहानी को सहारा देता है और कॉमेडी दृश्यों में भी अच्छा लगता है।

राहुल बोस का प्रदर्शन सबसे प्रभावशाली है। उन्हें इतनी मजेदार भूमिका में देखना दिलचस्प है, और वह बार-बार दर्शकों का ध्यान आकर्षित करते हैं। उनका कॉमिक टाइमिंग फिल्म के मनोरंजक पहलू को बढ़ाता है, और उनका किरदार शायद लंबे समय तक याद रखा जाएगा।

दिवंगत अभिनेता मुकुल देव भी फिल्म में अपनी छाप छोड़ते हैं। उनका योगदान कहानी को मजबूती देता है, और उनकी उपस्थिति स्क्रीन पर कुछ खास महसूस होती है। उनकी आखिरी फिल्म के रूप में 'उदता तिर' देखना मजबूत भावनाएं जगा सकता है, क्योंकि दर्शकों के लिए यह उनकी याद से जुड़ा एक महत्वपूर्ण क्षण है।

सुहैल नाइयर ने एक अच्छी भूमिका निभाई है और उसका पूरा उपयोग किया है। सारा अली खान और स्मिता टैंबे अपने किरदारों पर खरी उतरती हैं। इसके अलावा, राम कपूर, ब्रिजेंद्र कला और गुलशन ग्रोवर भी कहानी में मनोरंजन का तत्व जोड़ते हैं। सहायक कलाकारों की बदौलत कॉमेडी कई दृश्यों में अधिक जीवंत हो जाती है।

फिल्म में गाने ज्यादा प्रभावशाली नहीं लगते और औसत लगते हैं। इसके विपरीत, पृष्ठभूमि संगीत सस्पेंस और कहानी के हास्य क्षणों को बेहतर बनाता है। सिनेमैटोग्राफी और संपादन ठीक किए गए हैं, हालांकि कुछ जगहों पर कहानी की गति बेहतर हो सकती थी।

निर्देशक और पटकथा लेखक आकाश ए कौशिक ने एक मनोरंजक फिल्म प्रस्तुत की है, जिसमें देशभक्ति, एक्शन, सस्पेंस और कॉमेडी का मिश्रण है। हालांकि कुछ जगहों पर गति धीमी होती है, राहुल बोस का शानदार कॉमिक अभिनय और आयुषमान की अनूठी शैली इन कमियों की भरपाई करती है। यदि आप ऐसी फिल्म की तलाश में हैं जहां गलत पहचान के कारण होने वाली उलझन और लगातार बदलती स्थिति हंसी का कारण बनती है, तो 'उदता तिर' देखने लायक है।

आज का दिन फिल्म प्रेमियों के लिए खास होने वाला है, क्योंकि एक साथ कई फिल्में रिलीज़ हुई हैं। पुरस्कार विजेता राष्ट्रीय अभिनेत्री यामी गौतम ने अपनी नई फिल्म 'नायई नवेली' प्रस्तुत की है। फिल्म का ट्रेलर मज़ेदार लगा, और कहानी काफी मौलिक लगी - यह एक ऐसी महिला की कहानी है जो एक चुड़ैल है।

फिल्म के निर्माता आनंद एल राय और हिमांशु शर्मा हैं, जिन्होंने पहले 'रंजना' और 'तानु वेड्स मनु' जैसी हिट फिल्में बनाई हैं। वे हर काम में कुछ नया और अनूठा लाने के लिए जाने जाते हैं। इसलिए यामी की फिल्म से भी उम्मीदें ज़्यादा थीं, और कलाकारों में मजबूत प्रदर्शन करने वाले कलाकार शामिल हैं।

कहानी मेरठ शहर में घटित होती है, जहाँ अवस्थी परिवार के बड़े बेटे, राजा (अदीनत कोतरे), की शादी एक लड़की (यामी गौतम) से होती है। हालांकि, राजा के छोटे भाई, बंतु (अनराग ठाकुर), को उसकी बहू पसंद नहीं आती, क्योंकि उसे शक है कि वह एक चुड़ैल है। मोहिनी बहुत अजीब तरह से व्यवहार करती है: वह मंदिर नहीं जाती, बल्कि कब्रिस्तान में पूजा करती है। जिन लोगों को वह छूती है, वे स्वस्थ हो जाते हैं। भले ही वह एक प्यारी और धार्मिक लड़की दिखती है, लेकिन अगर कोई बुरे इरादे से उसे देखता है तो उसे खतरे का सामना करना पड़ता है।

पूरा अवस्थी परिवार मोहिनी के बारे में सच्चाई जानने के लिए जांच शुरू करता है। एक दिन उन्हें पता चलता है कि उनकी बहू, जिसे वे विनम्र और धार्मिक मानते थे, वास्तव में बुराई को खत्म करने के लिए पृथ्वी पर आई एक शक्तिशाली देवी है। उसकी कहानी त्रेता युग से जुड़ी है, जब भगवान राम और रावण रहते थे। दर्शक केवल फिल्म देखकर समझ पाएंगे कि रामायण से कौन सी विशिष्ट कहानी मोहिनी को अवस्थी परिवार में लाई।

फिल्म 'नायई नवेली' पेश करते समय शुरुआत में एक महत्वपूर्ण चेतावनी दी गई थी। यामी गौतम ने स्पष्ट रूप से कहा था कि यह कहानी पूरी तरह से काल्पनिक है, और इसके कुछ हिस्से कहानी से संबंधित नहीं हैं। चूंकि फिल्म में रामायण से जुड़े कई संदर्भ और उल्लेख हैं, यह चेतावनी दर्शकों को वास्तविक कहानी को काल्पनिक कथानक के साथ न मिलाने के लिए दी गई थी। यामी गौतम की फिल्म रामायण का संकेत देकर शुरू होती है, और देखने के अंत तक यह स्पष्ट हो जाता है कि इसे दशहरा के त्योहार के लिए क्यों रिलीज़ किया जा रहा है।

निर्माताओं के अनुसार, 'नायई नवेली' एक काल्पनिक पारिवारिक मनोरंजन फिल्म है, और इसमें वास्तव में बहुत सारा हास्य है। यह शुरुआत से ही हंसाती है। अवस्थी परिवार के सभी सदस्यों को पर्याप्त स्क्रीन समय दिया गया है, और उन्हें अपने चरित्रों को समझने और उनसे जुड़ने का समय दिया गया है, जिससे अच्छे हास्य को बढ़ावा मिला है। फिल्म का पहला भाग कॉमेडी और सस्पेंस से भरा है, जिसके दौरान मोहिनी की पूरी कहानी सामने आती है।

हालांकि, मोहिनी की पहचान उजागर होने के बाद, फिल्म कमजोर पड़ने लगती है। मध्यांतर तक कहानी बिखरने लगती है। दूसरा भाग उतना प्रभावशाली नहीं है। कहानी पारिवारिक नाटक और खलनायक की शक्ति के प्रदर्शन की ओर मुड़ जाती है, जिसमें ज़ोंबी भी शामिल होते हैं। ऐसे क्षण आते हैं जब दर्शक खुद से पूछते हैं कि ऐसा क्यों हो रहा है। हालांकि रामायण के संदर्भ शामिल करना एक अच्छा विचार है, लेकिन समय के साथ यह अनुचित लगने लगता है। लेखक हिमांशु शर्मा को शायद इसे अधिक प्रभावी ढंग से प्रस्तुत करना चाहिए था। फिल्म का अंत कमजोर है; दशहरा के त्योहार के लिए सबक सिखाने का प्रयास पर्याप्त प्रेरक नहीं रहा। संवाद भी इतने मजबूत नहीं हैं कि उन्हें दोहराने का मन करे। गीतों की बात करें तो वे भी दोबारा सुनने लायक नहीं हैं।

अभिनय की बात करें तो, यामी गौतम और अदीनत कोतरे फिल्म को संभाले हुए हैं। यामी पहली बार 'सुपरवुमन' की भूमिका में दिखाई दीं, और यह देखना सुखद था कि फिल्म में मुख्य भूमिका एक महिला पात्र निभा रही है। अदीनत कोतरे ने भी आश्चर्यजनक रूप से शानदार अभिनय दिखाया, जैसा कि ट्रेलर में दर्शाया गया था।

इसके बाद सहायक कलाकारों की बारी आती है, जिन्होंने इस फिल्म में मसाला जोड़ा। सुनीता राजवर, अनराग ठाकुर, आदित्य कुलश्रेष्ठ (कुलू),मिता वाशिष्ठ, प्रतीक पाचोरी, सुष्मिता मुखर्जी, सोनाल जो, सुनील सिंह - सभी ने अच्छा काम किया। अनराग ठाकुर, जिन्होंने फिल्म में बंतु की भूमिका निभाई, विशेष रूप से उल्लेखनीय हैं। हर दृश्य में बेहतरीन हास्य प्रस्तुति और भावनाएं थीं। अभिनेता ने अपने अभिनय में अच्छी रेंज प्रदर्शित की।

प्रसिद्ध स्टैंड-अप कॉमेडियन और लेखक कुलू भी एक मज़ेदार भूमिका निभाते हैं जो वास्तव में हंसाती है। हालांकि, दर्शक उनके लिए कुछ पछतावा महसूस करते हैं। कहानी में कुलू और मिता वाशिष्ठ की बातचीत का एक अनूठा पहलू है, जिसे शायद कोई उम्मीद नहीं कर रहा था। आप यह फिल्म देखकर समझेंगे।

कुल मिलाकर, यामी गौतम की फिल्म 'नायई नवेली' एक औसत मनोरंजक उत्पाद है, जिसकी कहानी कल्पना को मोहित नहीं करती है, लेकिन कॉमेडी पसंद आ सकती है। आप इस फिल्म को दशहरा के त्योहार के लिए अपने बच्चों को दिखा सकते हैं।