हिडन फोर्सेस परियोजना उन कम स्पष्ट पहलुओं के अध्ययन के लिए समर्पित है जो वास्तुकला के निर्माण को प्रभावित करते हैं। प्रदर्शनी और सार्वजनिक व्याख्यान कार्यक्रम के माध्यम से, यह परियोजना बोलोनिया में एस्प्रीट नोव्यू पैविलियन को उन प्रक्रियाओं, स्थितियों और अंतर्संबंधों के विश्लेषण के लिए एक स्थान में बदल देती है जो वास्तुशिल्प स्वरूप को निर्धारित करते हैं।
कोई भी परियोजना शक्तियों की एक जटिल प्रणाली का परिणाम होती है जो चयन को निर्देशित करती है, सीमाएँ निर्धारित करती है और संभावनाओं को परिभाषित करती है। निर्मित रूप के अलावा, आर्थिक, राजनीतिक, पर्यावरणीय, नियामक, सांस्कृतिक और सामाजिक गतिशीलता इस बात को निर्धारित करने में योगदान करती है कि क्या डिजाइन किया जा सकता है और बनाया जा सकता है। एटेलियर एटोल्लो और पोलीटि पेरुगिनी द्वारा वैचारिक और क्यूरेटेड, हिडन फोर्सेस इन स्थितियों को सामने लाती है, यह विचार करती है कि समकालीन परिवर्तनों के दायरे में वास्तुकला कैसे आकार लेती है।
प्रदर्शनी में फेडेरिको पेरुगिनी की 'रेलिक्स' श्रृंखला शामिल है, साथ ही चार लेखक कृत स्तंभ भी हैं जो कार्यों और प्रदर्शनी विषयों के बीच संबंध बनाते हैं। 'रेलिक्स' श्रृंखला ले कॉर्बुज़िए के एक अप्रकाशित स्केच पर आधारित है, जिसमें वास्तुकार अपनी विला में स्तंभों के अदृश्य अनुप्रस्थ काट को वास्तविक आकार में चित्रित करते हैं। ये कार्य इस विचार को विकसित करते हैं, चित्रकला सामग्री को निर्माण सामग्री - कंक्रीट और स्टील - से बदलते हैं।
वे केवल प्रदर्शित नहीं करते हैं, बल्कि ले कॉर्बुज़िए, मिसा वैन डेर रोहे, लेट्रोसना, शिनोहारा, निशिज़ावा और कुलखास की छह प्रतिष्ठित इमारतों की संरचना का एक अनंत छोटा हिस्सा प्रदर्शित करते हैं, वास्तुकला में प्रबलित कंक्रीट संरचना के इतिहास का पता लगाते हैं। ये सभी छह इमारतें बनाई गई थीं और अभी भी मौजूद हैं। स्तंभों के भीतर छिपे हुए क्षेत्र को प्रकट करने के अलावा, 'रेलिक्स' उन अदृश्य शक्तियों और तनावों को पुन: प्रस्तुत करते हैं जो आज भी उनकी संरचनाओं से गुजरते हैं।
जो कार्य जोड़ों में व्यवस्थित हैं, वे वैचारिक स्तंभों के रूप में कार्य करते हैं, विभिन्न लेखकों, अवधियों और भौगोलिक क्षेत्रों को समानताओं, विरोधाभासों और प्रश्नों को उजागर करने के लिए एक साथ लाते हैं जो प्रदर्शनी के चार विषयों द्वारा सारांशित होते हैं: उपकरण, संबंध, नियमन और इरादे। प्रत्येक विषय एक लेखक कृत स्तंभ के माध्यम से मूर्त हो जाता है, जिसे स्थानिक और व्याख्यात्मक तंत्र के रूप में डिज़ाइन किया गया है।
अपनी संरचनात्मक कार्यक्षमता के अलावा, स्तंभ वास्तुकला उत्पन्न करने की क्षमता का प्रदर्शन करते हैं: एक स्तंभ आर्किज़ूम असोसियाटी द्वारा प्रस्तुत किया गया है; दूसरा डुचियो मारिया गैम्बी द्वारा कमीशन किया गया है; तीसरा architecten jan de vylder inge vinck / A JDVIV / A DVVT की निर्माण स्थल है; और चौथा ले कॉर्बुज़िए का स्वयं वास्तविकता पर एक दृष्टिकोण है। ये कार्य प्रदर्शनियों में शामिल विषयों को निकालते और बढ़ाते हैं, उन्हें व्यापक आर्थिक, राजनीतिक, पर्यावरणीय, सामाजिक और सांस्कृतिक स्थितियों से जोड़ते हैं जो आज वास्तुशिल्प अभ्यास को आकार दे रही हैं, इस प्रकार उन शक्तियों और तनावों का मानचित्रण करते हैं जो आमतौर पर अदृश्य रहते हैं।