सांस्कृतिक केंद्र ज़ानमकोन में सिरेमिक कलाकार रिम्मा गाज़लियेवा की 'किममत' नामक व्यक्तिगत प्रदर्शनी का आयोजन किया गया। यह कार्यक्रम महिलाओं, उनके जीवन के अनुभवों, रचनात्मक गतिविधियों और समाज में उनकी भूमिका को समर्पित है, जो रिम्मा गाज़लियेवा को इस मंच के लिए एक आदर्श व्यक्ति बनाता है।
ज़ानमकोन की सह-संस्थापक, एलनोरा इब्रागिमावा-रिज़ायेवा, बताती हैं कि गाज़लियेवा की कला किसी नए प्रकार की महिला पर एक निबंध की तरह है। वह इस बात पर जोर देती हैं कि कलाकार ने स्वयं आत्म-पहचान का मार्ग तय किया है, अपना ध्यान दूसरों से हटाकर खुद पर केंद्रित किया है, और अब ऐसी नायिकाओं की छवियां बना रही हैं जो आत्मविश्वासी हैं, खुद को महत्व देती हैं और अपनी इच्छाओं का पालन करने से नहीं डरती हैं। उनके विचार में, यह कई महिलाओं के लिए प्रेरणा का स्रोत है।
रिम्मा गाज़लियेवा को सिरेमिक और चीनी मिट्टी के बर्तनों के साथ काम करने का वर्षों का अनुभव है। उनकी शिक्षा में पी. बेंकोव के नाम पर राज्य कला विद्यालय और फिर ए. ओस्ट्रोव्स्की के नाम पर ताशकंद नाट्य-कला संस्थान के सिरेमिक विभाग में प्रशिक्षण शामिल है। पढ़ाई पूरी करने के बाद, उन्होंने फरगाना घाटी में कुवासई चीनी मिट्टी के बर्तन कारखाने में इंटर्नशिप की, जहां उन्होंने काम जारी रखा और मुख्य कलाकार के पद तक पहुंचे। गाज़लियेवा का मानना है कि इसी कारखाने ने उन्हें सामग्रियों के साथ काम करने के अपने अनूठे दृष्टिकोण के साथ सक्रिय रूप से प्रयोग करने और विकसित करने की अनुमति दी।
कलाकार साझा करती हैं कि उनका रचनात्मक सफर विभिन्न दिशाओं से समृद्ध है, और कई लोग आश्चर्य करते हैं कि यह सब एक व्यक्ति कैसे कर सकता है, जो संचित अनुभव और विकसित समझ का परिणाम है। वह बताती हैं कि अन्य देशों के संग्रहालयों का दौरा उनके स्वाद को आकार देने और नए विचारों की खोज में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।
अपने जीवन के अधिकांश समय के दौरान, गाज़लियेवा ने अपने कलात्मक कार्य को घरेलू कामकाज और बच्चों के पालन-पोषण की जिम्मेदारियों के साथ जोड़ा। उनके अनुसार, इसने उस समय को काफी सीमित कर दिया जिसे वह अपने कला के लिए समर्पित कर सकती थीं, क्योंकि वह बचे हुए समय में रचनात्मकता करती थीं, योजनाओं को टालती रहती थीं।
केवल तभी जब बच्चे बड़े हो गए, तो वह व्यक्तिगत परियोजनाओं पर पूरी तरह से ध्यान केंद्रित कर सकीं और ताशकंद में अपनी स्टूडियो में काम कर सकीं। उनके व्यक्तिगत अनुभव ने महिला की स्थिति के बारे में उनके विचारों को गहराई से प्रभावित किया है। अपनी रचनाओं में, वह महिला की केवल माँ, पत्नी या घर की रक्षक के रूढ़िवादी चित्रण से दूर जाने का प्रयास करती हैं, उसे एक स्वतंत्र व्यक्ति के रूप में प्रदर्शित करती हैं जिसके अपने हित, इच्छाएं और अपने जीवन पथ को स्वयं निर्धारित करने का अधिकार है।
इस रचनात्मक प्रयास के परिणामस्वरूप गाज़लियेवा द्वारा आधुनिक लड़कियों के चित्र वाली श्रृंखला सामने आई, जो चरित्र और मनोदशा की विविधता से अलग हैं, लेकिन आत्म-अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता की भावना से एकजुट हैं। जब लोगों ने ये काम देखे, तो उन्होंने कभी-कभी टिप्पणी की कि नायिकाएँ 'अहंकारी' दिखती हैं। गाज़लियेवा ने इसका खंडन किया, उन्हें आत्मविश्वासी, आत्मनिर्भर और विचारशील माना। एक टिप्पणीकार ने उन्हें 'किममत' कहा, जिसने कलाकार को सोचने पर मजबूर किया: 'मेरी लड़कियां किममत होंगी'।
'किममत' शब्द उज़्बेक लोक कथा 'ज़ुमरद और किममत' से आता है। ज़ुमरद के विपरीत, जिसे पारंपरिक रूप से विनम्र और आज्ञाकारी बहन के रूप में चित्रित किया जाता है, किममत उसका पूर्ण विपरीत है। प्रदर्शनी का नाम विशेष रूप से इस छवि को संदर्भित करता है। गाज़लियेवा दर्शकों को स्वैच्छिक किममत को अलग तरह से देखने का सुझाव देती हैं: उसके गौरव को अहंकार के रूप में देखने के बजाय, वह उसमें स्वायत्तता और महिला की अपनी नियति को स्वयं निर्धारित करने की क्षमता देखती है, बिना सभी को खुश करने की कोशिश किए।
गाज़लियेवा के महिला चित्रों की एक विशिष्ट विशेषता कोई विशिष्ट प्रतिरूप न होना है; कलाकार काम करने की प्रक्रिया के दौरान ही अपनी नायिकाओं का आविष्कार करती है। उनमें से प्रत्येक में अद्वितीय विशेषताएं, हेयर स्टाइल, चेहरे के भाव और नज़र होती है। गाज़लियेवा जानबूझकर कोई गहने या अन्य विवरण नहीं जोड़ती हैं जो नायिकाओं की सामाजिक स्थिति या जीवन स्तर का संकेत दे सकें।
कलाकार बताती हैं कि उन्होंने जानबूझकर झुमके, हार और अन्य एक्सेसरीज के बिना 'शुद्ध छवि' बनाई ताकि महिला की आत्मनिर्भरता पर जोर दिया जा सके, जिसे बाहरी अलंकरणों की आवश्यकता नहीं है। उनके लिए चेहरा, मुद्रा और नज़र महत्वपूर्ण हैं, क्योंकि एक आधुनिक युवा महिला इसी तरह दिखती है।
यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि ये काम किसी अलग प्रदर्शनी का हिस्सा नहीं हैं, बल्कि संग्रहालय के इंटीरियर में एकीकृत हैं। महिला चेहरों वाले चित्रित प्लेटें सुज़ने और चित्रों के बगल में रखी गई हैं, और चमकीले केतली, कप और तश्तरी पुरानी लकड़ी की फर्नीचर और सोवियत रेडियो पर रखे गए हैं। यह चीनी मिट्टी के बर्तनों को एक ही समय में कलाकृति और रोजमर्रा की जिंदगी की एक पहचानी जाने वाली वस्तु के रूप में अनुभव करने की अनुमति देता है।
प्रदर्शनी 'किममत' 25 अगस्त तक प्रतिदिन सुबह 10:00 बजे से शाम 7:00 बजे तक उपलब्ध रहेगी, प्रवेश निःशुल्क है।