वाइर्जिनिया बर्ट डिज़ाइन्स आर्किटेक्चरल ब्यूरो ने अपनी परियोजनाओं पर एक पुस्तक प्रस्तुत की

बोल्शोई थिएटर स्कूल की युवा कंपनी, जिसका मुख्यालय जॉइनविले में है, इस सप्ताहांत साओ पाउलो में एक प्रस्तुति देगी। यह शो नृत्य के क्लासिक कार्यों और एक समकालीन पीस को एक साथ लाएगा।

15 और 16 अगस्त को, शनिवार और रविवार को, लिबरडैड थिएटर 'गला बोल्शोई' और 'बैले काओरी' के चार सत्रों की मेजबानी करेगा, जिनका समय दोपहर 4 बजे और रात 8 बजे निर्धारित है।

प्रदर्शन दो अंकों में विभाजित है। पहला अंक प्रतिष्ठित बैले के अंशों से बनी एक गाला से शुरू होता है। मुख्य आकर्षण त्चैकोवस्की के 'द नटक्रैकर' का पास डी डेउ है, साथ ही 'द कॉर्सारियो' और 'डॉन क्विक्सोट' के विभिन्न संस्करण भी हैं, जो सूक्ष्म आंदोलनों से लेकर बड़े कौशल के क्षणों तक, शास्त्रीय तकनीक के विभिन्न पहलुओं को प्रदर्शित करते हैं।

'डॉन क्विक्सोट' में, कित्री का संस्करण उल्लेखनीय है, जो प्रसिद्ध 32 फ़ुएतेस अनुक्रम द्वारा चिह्नित है। इस आंदोलन में एक पैर पर किए गए घुमावों की एक श्रृंखला शामिल होती है; नर्तकी दूसरे पैर का उपयोग धक्का देने के लिए करती है, उसे पार्श्व रूप से खोलती है और बार-बार इकट्ठा करती है जबकि शरीर घूमता रहता है। यह शास्त्रीय बैले का एक जटिल और आसानी से पहचाना जाने वाला कदम है, जिसके लिए नियंत्रण, संतुलन, सटीकता और ताकत की आवश्यकता होती है।

पहला अंक 'द कॉर्सारियो' के क्षण भी प्रस्तुत करता है, जो अपने संस्करणों की तीव्रता और नर्तकों की मंच उपस्थिति के लिए जाना जाता है। यह समूह युवा कंपनी की तकनीकी महारत का प्रदर्शन करता है, जो पेशेवर प्रशिक्षण के चरण में नर्तकों से बनी है।

दूसरे अंक में, काओरी के साथ माहौल बदल जाता है, जो कोरियोग्राफर विलियम अल्मेडा द्वारा बनाया गया एक समकालीन बैले है। यह काम 2018 में लॉन्च किया गया था और तब से संस्थान के रेपरटॉयर का हिस्सा है। यह शो तेज और सटीक आंदोलनों, मजबूत शारीरिकता और आधुनिक सौंदर्यशास्त्र के माध्यम से तकनीक और अभिव्यक्ति के बीच संबंध का पता लगाता है। कोरियोग्राफी नर्तकों से न केवल शारीरिक प्रभुत्व की मांग करती है, बल्कि भावनात्मक समर्पण और तीव्रता की भी मांग करती है।

प्रस्तुतियों के अतिरिक्त, दौरे के कार्यक्रम में मुफ्त कार्यशालाएं और नए छात्रों के लिए खुले ऑडिशन शामिल हैं, जिसका उद्देश्य नृत्य से संबंधित गतिविधियों में विभिन्न दर्शकों की भागीदारी बढ़ाना है।

'गला बोल्शोई' और 'बैले काओरी' सत्रों के टिकट की कीमत ₹ 50 से शुरू होती है और इसे Sympla के माध्यम से खरीदा जा सकता है।

भारतीय ध्वज प्रतिदिन 1.4 अरब भारतीयों का प्रतिनिधित्व करता है, भले ही इसे साल में केवल दो बार फहराया जाता है। यह प्रतीक अचानक प्रकट नहीं हुआ; लाल किले के ऊपर लहराने से पहले, भारतीय ध्वज ने विकास की एक लंबी यात्रा तय की, जिसमें कई अलग-अलग डिज़ाइन शामिल थे और एक स्वतंत्र भारत के सपने को मूर्त रूप दिया गया था।

1921 में, पिंगली वेंकय ने प्रारंभिक रेखाचित्रों में से एक प्रस्तुत किया, जबकि महात्मा गांधी ने आत्मनिर्भरता के प्रतीक के रूप में चरखे का प्रतिनिधित्व किया।

आज ज्ञात ध्वज को आधिकारिक तौर पर 22 जुलाई 1947 को भारत द्वारा अपनाया गया था। रंगों का एक निश्चित अर्थ है: केसरिया साहस का प्रतीक है, सफेद सत्य और शांति का, और हरा भविष्य में विश्वास का। चरखे को अशोक चक्र से बदल दिया गया था, जो राष्ट्र के लिए लगातार आगे बढ़ने की आवश्यकता की याद दिलाता है।

स्वतंत्र भारत के ऊपर ध्वज पहली बार 15 अगस्त 1947 को फहराया गया था। तब से, इसने लड़ाइयों, ओलंपिक पोडियम, वैज्ञानिक सफलताओं और उन भारतीयों के हाथों का साथ दिया है जो बड़ा सपना देखने का साहस करते हैं। यह केवल तीन सिलाई किए गए रंगों से बना नहीं है; यह लाखों लोगों के सपनों को वहन करता है जिन्होंने इसे उड़ते हुए देखने का मौका नहीं पाया।

द हाउस ऑफ द ड्रैगन का तीसरा सीज़न एक उत्तेजक प्रश्न उठाता है: जब सत्ता के लिए महत्वाकांक्षा अनियंत्रित हो जाती है तो परिणाम कौन भुगतता है? हालांकि बड़े युद्ध के दृश्य नेत्रहीन रूप से प्रभावशाली हैं, इस गृहयुद्ध की वास्तविक कीमत केवल दृश्य प्रदर्शन से कहीं अधिक है।

तीसरे सीज़न का अंत इसकी शुरुआत जैसा ही है, जिसमें कोई स्पष्ट विजेता नहीं होने वाली एक बड़ी लड़ाई दिखाई गई है। यह सीज़न श्रृंखला उल्लेखनीय रूप से शानदार है, जिसमें अधिकांश एपिसोड में ड्रैगन, बड़े एक्शन सीक्वेंस और चित्रमय गुणवत्ता के दृश्य दिखाए गए हैं। हालांकि, उच्च सौंदर्य मानक कथा के केंद्रीय बिंदु से ध्यान भटकाने का जोखिम उठाते हैं: युद्ध की कीमत।

अंतिम एपिसोड के निर्देशक, एंड्री पैरेख, एक ऐसा दृष्टिकोण साझा करते हैं जो सीज़न के विश्लेषण के साथ प्रतिध्वनित होता है। उन्होंने गेम ऑफ थ्रोन्स फ्रैंचाइज़ी के आधिकारिक पॉडकास्ट को एक साक्षात्कार में उल्लेख किया कि टम्बलटन की लड़ाई, जो जॉर्ज आर. आर. मार्टिन की किताब फायर एंड ब्लड से आधारित एक महत्वपूर्ण घटना है (2018 में प्रकाशित), में कोई विजेता नहीं है।

लेखक सुझाव देते हैं कि तीसरे सीज़न का मुख्य विषय 'शक्ति और इच्छा' हो सकता है, यह पता लगाते हुए कि शक्ति उन लोगों को कैसे बदलती है जो इसे रखते हैं या खो देते हैं, यह उन लोगों को कैसे प्रभावित करती है जो उनके करीब हैं, और कैसे इच्छा (सत्ता की इच्छा सहित) पात्रों के पथ को निर्देशित करती है। टार्गेरियन के कथात्मक चापों की जांच की जाती है, जैसे रियानयरा (एम्मा डी'आर्सी द्वारा अभिनीत), एगॉन (टॉम ग्लाइन-कारनी), एएमॉन्ड (ईवान मिशेल) और डेरोन (बेंजामिन इवान ऐनस्वर्थ), साथ ही उनके आसपास के पात्रों की भी जांच की जाती है, जिनमें एलीन (क्लिंटन लिबर्टी), मिसारिया (सोनोया मिज़ुनो), अल्फ (टॉम बेनेट), ह्यू (कीरन बेव) और ओर्मंड (जेम्स नॉर्टन) शामिल हैं।

यह देखा जाता है कि शक्ति लोगों को बदलने की प्रवृत्ति रखती है, अक्सर नकारात्मक रूप से, जिसके परिणामस्वरूप भ्रष्टाचार होता है, खासकर जब गहरा व्यक्तिगत दुख होता है, जैसा कि रियानयरा के मामले में है। इसके अलावा, इच्छा को एक धोखेबाज चीज़ के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। विश्लेषण के अनुसार, दर्शक की स्मृति में केवल भव्य लड़ाइयाँ नहीं रहती हैं - समुद्र, जमीन या हवा में - बल्कि मानवीय लागत रहती है: गोएला की लड़ाई के बाद खाड़ी में लाशों का समुद्र, वेस्टरोस में लड़ाकों की राख और टम्बलटन की लड़ाई के बाद के खंडहर, जहां उदास लोग अपने प्रियजनों के अवशेष ढोते हैं।

यह विचार करना मौलिक है कि इन टकरावों में सबसे अधिक किसे पीड़ा हुई, किस ने कुलीन गुटों के बीच विवाद की कीमत चुकाई, और किसे सभी शामिल लोगों द्वारा हेरफेर किया गया, हरे और काले समूहों से परे जाकर। आम लोग, जो काले लोगों के एक अत्याचारी व्यक्ति के शासन में लौटे, प्रभावित लोगों में से एक हैं। सीज़न का एक दिलचस्प पहलू यह देखना है कि युद्ध अपने आरंभकर्ताओं द्वारा नियंत्रित होना बंद कर देता है। जबकि रियानयरा, डैमन, एलीसेंट (ओलिविया कुक), एगॉन और अन्य सिंहासन के लिए प्रतिस्पर्धा का प्रबंधन करने की कोशिश कर रहे थे, निर्णयों ने अंततः अप्रबंधित परिणाम उत्पन्न किए।

अल्फ इसका एक उदाहरण के रूप में कार्य करता है; शुरू में अज्ञात, वह एक ड्रैगन प्राप्त करने के बाद एक प्रमुख टुकड़ा बन गया। अंत में, स्थिति नियंत्रण से बाहर हो जाती है, और रयान कोंडल (शोरनर और अंतिम पटकथा लेखक) ने स्वीकार किया कि रियानयरा, डैमन, ओर्मंड और सामंती व्यवस्था उस रास्ते के लिए जिम्मेदार हैं जो अल्फ को उस बिंदु पर ले गया। यह श्रृंखला के फोकस को 'कौन जीत रहा है?' से बदलकर यह हो जाता है कि युद्ध अपने स्वयं के आतंक कैसे पैदा करता है।

रियानयरा भी काफी विकसित होती है। वैधता की उसकी खोज उसे धीरे-धीरे अधिक सत्तावादी निर्णय लेने की ओर ले जाती है, जिससे उसे उन संस्थानों से अलग होना पड़ता है जो पहले उसके शासन के लिए आवश्यक थे। अंत इस बात पर प्रकाश डालता है कि वह जितना अधिक अपने शासन के अधिकार को साबित करने की कोशिश करती है, उतनी ही वह अपने विरोधियों के शक्ति तर्क के करीब आती है।

चौथे और अंतिम सीज़न के लिए जो प्रश्न उठता है वह यह है: संघर्ष को नियंत्रित करने के इतने प्रयासों के बाद, वास्तविक नियंत्रण किसके पास है? समानांतर में, क्लासिक जस्टिसियर, जिसे ह्यू जैकमैन (द वुलवरीन) द्वारा निभाया गया है, को एक अधिक अंधेरे पुनर्कथन मिलता है। एक लड़ाई के बाद गंभीर रूप से घायल होने के बाद, उसकी देखभाल एक रहस्यमय महिला करती है, और उसे अपनी कमियों और अपने पिछले कार्यों के परिणामों का सामना करने के लिए मजबूर किया जाता है।

एक अन्य कथानक में, 1980 के दशक में, डेनिस (ऐन हैथवे) और ग्रेग (ईवान मैकग्रेगर) का जोड़ा दो किशोर बच्चों (मेसी स्टेला और क्रिश्चियन कॉनवेरी) को पालते हुए वैवाहिक कठिनाइयों का सामना करता है। उनका जीवन तब नाटकीय रूप से बदल जाता है जब एक अस्पष्ट तूफान ओक स्ट्रीट के पड़ोस को डायनासोर युग में ले जाता है। अंत में, एक युवा फिल्म निर्माता (हन्ना आइन्बिंडर) को एक स्लैशर हॉरर स्टार, गिलियन एंडरसन, को रीबूट के लिए पुनर्जीवित करने के लिए काम पर रखा जाता है। हालांकि, इस दिग्गज की तलाश नैतिक सीमाओं को पार कर जाती है, जिससे फिल्मांकन हिंसा और मनो-यौन जुनून से चिह्नित एक दुःस्वप्न बन जाता है।