उभरते हुए दक्षिण अफ्रीकी गायक-गीतकार ब्रैंडन ऑरा का नया एकल 'रन बॉय' अस्तित्व से जुड़ी बचपन की यादों और अपने डर का सामना करने के साहस पर एक गहन व्यक्तिगत चिंतन प्रस्तुत करता है।
ऑरा इस ट्रैक को जारी करके जनता के साथ अपना दिल साझा करते हैं, जो बचपन के अनुभवों, दृढ़ता और आशा से प्रेरित है। यह गाना भागने की सहज प्रवृत्ति की पड़ताल करता है - चाहे वह खतरे से हो, दर्दनाक यादों से हो, या कठिनाइयों के बाद बचे भावनात्मक घावों से हो।
ऑरा के लिए, 'रन बॉय' सिर्फ एक और रिलीज़ से कहीं अधिक है; यह खुद के छोटे संस्करण को श्रद्धांजलि है, जिसने सीखा कि बहादुरी डर की अनुपस्थिति में नहीं, बल्कि उसके बावजूद आगे बढ़ते रहने की क्षमता में निहित है। उन्होंने टिप्पणी की: 'मुझे लगता है कि छोटे ब्रैंडन ने समझा कि दृढ़ता का मतलब कभी न डरना नहीं है; यह डर के बावजूद जारी रखने की ताकत खोजना है।'
संगीत रचना का एक सबसे मार्मिक क्षण उस वाक्यांश पर आधारित है जो उनकी माँ उन्हें कहती थीं: 'भागो, लड़के'। जो कभी एक चेतावनी थी, वह समय के साथ अस्तित्व के प्रतीक में बदल गई। ऑरा ने समझाया कि बचपन में सुरक्षा का मतलब खतरे से दूर रहना था। आज, इसका मतलब उन जगहों पर होना है जहाँ वह बिना किसी डर या अपनी पहचान समझाने की आवश्यकता के पूरी तरह से खुद हो सकता है।
उन्होंने आगे कहा कि सुरक्षा का एक भावनात्मक पहलू भी है: यह ऐसे लोगों की उपस्थिति है जो उसका समर्थन करते हैं, उसकी शांति की रक्षा करते हैं और उसे बढ़ने देते हैं। इस प्रकार, सुरक्षा की अवधारणा भागने से हटकर अपनी सच्ची जगह खोजने की ओर स्थानांतरित हो गई है।
इतनी अंतरंग गीत बनाना आसान काम नहीं था। गायक ने स्वीकार किया कि ऐसे क्षण थे जब वह संदेह में थे कि क्या उसे अपने जीवन के इतने कमजोर हिस्से को दुनिया के साथ साझा करना चाहिए। हालांकि, उन्होंने निष्कर्ष निकाला कि जो गाने लोगों को बदल सकते हैं, वे आमतौर पर सबसे ईमानदार स्थानों से पैदा होते हैं। यदि उसकी कहानी किसी को आशा दे सकती है या किसी को कम अकेला महसूस करा सकती है, तो भेद्यता इसके लायक है।
ऑरा का मानना है कि उनके पालन-पोषण ने न केवल उन्हें एक व्यक्ति के रूप में, बल्कि एक कलाकार के रूप में भी आकार दिया है। संगीत एक ही समय में ध्यान भटकाने का एक तरीका और एक उज्जवल भविष्य की कल्पना करते समय भावनाओं को संसाधित करने का स्थान बन गया। उन्होंने कहा: 'मैंने खुद से वादा किया है कि अगर मेरे पास कभी आवाज़ आई, तो मैं इसका उपयोग सच्ची कहानियाँ सुनाने और लोगों को महसूस कराने के लिए करूँगा कि उन्हें देखा जा रहा है। मेरे द्वारा जारी किया गया प्रत्येक गीत इस वादे की पूर्ति है।'
पीछे मुड़कर देखते हुए, गायक का मानना है कि उनका छोटा 'स्वयं' इस बात पर गर्व करेगा कि वह कितनी दूर आ गया है। उन्होंने यह विचार व्यक्त किया: 'मुझे लगता है कि वह इस बात पर गर्व करेगा कि हम हार नहीं माने। वह इस बात पर गर्व करेगा कि हमने दर्दनाक यादों को परिभाषित करने देने के बजाय उन्हें कुछ सार्थक में बदल दिया।'
अंत में, उनका मानना है कि सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उनका छोटा 'स्वयं' इस बात पर गर्व करेगा कि वे दूसरों को यह याद दिलाने के लिए अपनी आवाज़ का उपयोग करते हैं कि उत्पत्ति या अनुभव की परवाह किए बिना, हमेशा एक बेहतर कल की आशा होती है। 'रन बॉय' के माध्यम से, ब्रैंडन ऑरा दृढ़ता, उपचार और आशा का संदेश देते हैं, यह साबित करते हुए कि सबसे शक्तिशाली संगीत अक्सर उन कहानियों से पैदा होता है जिनके बारे में लोग बात करने से डरते हैं।
तेहरान की कला दीर्घाएँ विभिन्न प्रकार की प्रदर्शनियाँ प्रस्तुत करती हैं, जिनमें विभिन्न स्थानीय कलाकारों की मूर्तियां और चित्रकला शामिल हैं। ये प्रदर्शनियाँ शहर के विभिन्न हिस्सों में आयोजित होती हैं और इनकी अपनी समय सीमा होती है।
CAMA - कंटेम्परेरी एंड मॉडर्न आर्ट गैलरी में अमीर माफ्टुन की मूर्तियों की प्रदर्शनी 'शरीर और मुखौटे के बीच' चल रही है। यह प्रदर्शनी 28 जुलाई तक दर्शकों के लिए उपलब्ध रहेगी। गैलरी का पता है: 10वीं गोलेस्तान, पास्दारन स्ट्रीट, भवन 44।
इसके अलावा, नेगाह गैलरी फ़र्ज़ानेह मेहरी की मूर्तियों की प्रदर्शनी 'मौन गवाह' प्रस्तुत कर रही है। यह प्रदर्शनी 9 अगस्त तक चलेगी और इसका पता है: जाम स्ट्रीट, मोताखारी एवेन्यू, 64 गफ़्फ़ारी स्ट्रीट।
सोहराब गैलरी में अलीरेज़ एस्पाबूद के चित्रों का संग्रह 'चिंतित आत्मा' शीर्षक से प्रदर्शित किया जा रहा है। यह प्रदर्शनी 3 अगस्त को समाप्त होगी और इसका स्थान है: 142 सोमाये स्ट्रीट।
ई1 गैलरी में शबनाम शबानी की चित्रों की प्रदर्शनी चल रही है, जिसका नाम 'विपत्तियाँ' है और यह 31 जुलाई तक प्रदर्शित रहेगी। गैलरी इलाही क्षेत्र में स्थित है, जिसका पता है: जेबेह स्ट्रीट, लेसानी एली के सामने, 1 हामिद डेड एंड।
साबा हाशमी ने बोस्टन गैलरी में अपने नवीनतम कार्यों को प्रदर्शित किया है। उनकी प्रदर्शनी 'खंडन' 4 अगस्त तक चलेगी और इसका स्थान है: लियारेस्तान स्ट्रीट, 22वीं एली, भवन 71।
मोहद्दसेह ऐवाज़खानी के चित्र अस्र गैलरी में प्रदर्शित हैं। 'अंतिम प्रकाश पर अंतिम नज़र' नामक यह प्रदर्शनी 3 अगस्त तक चलेगी और इसका पता है: 18 देलावीज़ स्ट्रीट, उत्तर-मिर्ज़ाए शीराज़ी स्ट्रीट के पास।
शरीफ गैलरी ने नेगिन ताहेरी, मोबिना महदियान और आयदा माआलाह की चित्रों की प्रदर्शनी स्वीकार की है। उनकी संयुक्त प्रदर्शनी 'ट्रियो नंबर 17' 4 अगस्त तक चलेगी और इसका स्थान है: शरीआती एवेन्यू, 11 महरुज़ादे एली, कुद्स स्क्वायर के पास।
नीलुफ़ार रख़नाम ने बावन गैलरी में अपनी नई पेंटिंग्स प्रदर्शित की हैं। यह प्रदर्शनी 17 अगस्त तक चलेगी और इसका पता है: लियारेस्तान स्ट्रीट, 7 अब्दो, मोताखारी एवेन्यू के पास।
शिरिन गैलरी 2 भी शादी तैलै की चित्रों की प्रदर्शनी 'अधूरे फूल' के साथ आयोजित कर रही है। यह प्रदर्शनी 11 अगस्त तक उपलब्ध रहेगी और इसका स्थान है: करीम खान एवेन्यू, 13वीं स्ट्रीट, भवन 5।
शीर मोहम्मद एस्पंदर, एक उत्कृष्ट बालूचिस्तानी कलाकार जो डोनाली वाद्ययंत्र बजाते थे और जिनका जीवन ईरान की सबसे प्राचीन क्षेत्रीय संगीत परंपराओं में से एक को संरक्षित करने के लिए समर्पित था, का बुधवार शाम को निधन हो गया। वह 98 वर्ष के थे।
एस्पंदर ईरान के लोक संगीत में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति थे। कई दशकों तक, उन्होंने देश के भीतर और विदेश में सिस्तान और बलूचिस्तान के संगीत से दर्शकों को परिचित कराया, और दुर्लभ वाद्य यंत्र - डबल बांसुरी डोनाली - के एक मान्यता प्राप्त प्रमुख मास्टर बन गए।
ईरान के दक्षिण-पूर्वी हिस्से, बंपुर में जन्मे, उन्होंने किशोरावस्था में पड़ोसी पाकिस्तान में पारंपरिक संगीत सीखने के लिए प्रस्थान किया, जिसके बाद वे 1958 में ईरान लौट आए। अगले वर्षों में, उन्होंने बलूची संगीत विरासत की रक्षा के लिए खुद को समर्पित कर दिया, पूरे देश में प्रदर्शन किया और युवा संगीतकारों को मार्गदर्शन दिया।
एस्पंदर की महारत ने उन्हें फ्रांस से पारंपरिक संगीत में डॉक्टरेट की उपाधि दिलाई, और कई लोगों ने उन्हें ईरान में डोनाली का अंतिम महान मास्टर माना।
डोनाली एक पारंपरिक पवन वाद्य यंत्र है जो दो नरकट की नली से बना होता है जिन्हें एक साथ बजाया जाता है। यह ईरान के क्षेत्रीय संगीत में सबसे तकनीकी रूप से जटिल वाद्ययंत्रों में से एक है। केवल कुछ ही संगीतकार इसके अनूठे शैली में महारत हासिल कर पाए हैं, जिसके लिए श्वास नियंत्रण और समन्वय पर असाधारण नियंत्रण की आवश्यकता होती है।
उनके निधन की खबर के बाद, ईरान के राष्ट्रपति मासूद पेझेशिकान ने एस्पंदर के परिवार, देश के कला समुदाय, सिस्तान और बलूचिस्तान के निवासियों, और ईरानी संस्कृति के प्रशंसकों के प्रति अपनी संवेदना व्यक्त की। अपने संबोधन में, राष्ट्रपति ने एस्पंदर को 'ईरानी क्षेत्रीय संगीत की एक स्थायी शख्सियत' और बलूचिस्तान की सांस्कृतिक विरासत के मुख्य संरक्षक में से एक बताया।
पेझेशिकान ने उल्लेख किया कि दिवंगत संगीतकार ने अपने जीवन को क्षेत्र के प्रामाणिक संगीत को संरक्षित करने, पुनर्जीवित करने और बढ़ावा देने के लिए समर्पित किया, यह जोड़ते हुए कि उनके प्रदर्शनों ने डोनाली की ध्वनि को एक स्थानीय रिवाज से एक सांस्कृतिक मूल्य में बदल दिया, जो बलूचिस्तान से बहुत दूर जाना जाता है। उन्होंने इस बात पर भी जोर दिया कि एस्पंदर की विरासत आने वाली पीढ़ियों को प्रेरित करती रहेगी, उनके संगीत को ईरान की शांति, दोस्ती और समृद्ध सांस्कृतिक पहचान के एक स्थायी प्रतीक के रूप में वर्णित करते हुए।
