आर्ट बेंगलुरु कलेक्टिव अपनी ग्यारहवीं वार्षिक कला प्रदर्शनी का आयोजन शुरू कर रहा है। यह प्रदर्शनी कर्नाटक चित्रकला परिषद (केसीपी) में आयोजित की जा रही है और इसका नाम ABC चित्रा-कलर 2026 है। इस कार्यक्रम के तहत 45 से अधिक कलाकारों के 300 कार्यों को प्रदर्शित किया गया है।
इस समूह की स्थापना 2022 में राशिद कप्पन और रंजी डेविड द्वारा की गई थी। यह प्रदर्शनी मिश्रित तकनीक, एक्रिलिक, जल रंग और चारकोल पेंटिंग में विविध कार्यों को प्रदर्शित करती है। राशिद कप्पन ने उल्लेख किया कि ABC चित्रा-कलर केवल एक गैलरी प्रदर्शन नहीं है, बल्कि एक गहन केंद्र है जिसका उद्देश्य रचनात्मक बातचीत को प्रोत्साहित करना, चर्चाओं को शुरू करना और बेंगलुरु की जीवंत सांस्कृतिक धड़कन को चिह्नित करना है।
इस पहल का मुख्य उद्देश्य कला तक पहुंच का लोकतंत्रीकरण करना और सार्वजनिक कला के प्रति सराहना को बढ़ावा देना है। कप्पन ने रचनाकारों और आम जनता के बीच की बाधा को दूर करने की इच्छा पर जोर दिया, जो अक्सर वाणिज्यिक दीर्घाओं से जुड़ी कलंक को तोड़ता है। यह प्रदर्शनी समावेशी होने के लिए डिज़ाइन की गई है, जिसमें अनुभवी कारीगरों और उभरते कलाकारों दोनों को एक साथ लाया जाता है, जिससे विभिन्न कला शैलियों और नए विचारों की समझ बढ़ती है।
समुदाय का समर्थन करने और कला को खरीदारों के लिए सुलभ बनाए रखने के लिए, समूह प्रदर्शनों के दौरान बेची गई कृतियों पर कोई कमीशन नहीं लेता है। यह कर्नाटक चित्रकला परिषद में ABC की दूसरी प्रदर्शनी है। स्थापना के बाद से, ABC ने दस समूह प्रदर्शन आयोजित किए हैं, और इन वर्षों में 500 से अधिक कलाकारों ने अपने काम प्रस्तुत किए हैं, जिससे शहर और उससे बाहर हजारों कला प्रेमियों तक पहुंचा गया है।
इस फोटो निबंध में प्रदर्शित कलाकारों में आश्विजा कडलाबाल, ऐश्वर्या विश्वकुमार, चैतन्य श्रीवास्तव, मिनल भटनागर, मेघना चौहान, प्रतिमा शर्मा, प्रियंका मित्तल, रीमा रविंद्रन, सौरिमा दास, श्रीनिवासन एनजी और विक्रम शरथ राज शामिल हैं। अन्य प्रतिभागियों में अनिल ओस्टवाल्ड शामिल हैं, जो राजस्थान की जीवंत लोक कला और संस्कृति से प्रेरणा लेती हैं, और अनुराग अग्रवाल, जो पेशे से इंजीनियर हैं, चारकोल और ग्रेफाइट का उपयोग करते हैं। मेघना चौहान के काम गोंड और मधुबनी जैसी लोक कला रूपों से प्रेरित हैं, जबकि इलस्ट्रेटर राहुल दास गहरे, गोथिक और आर्ट नोव्यू से प्रेरित चित्रों को चमकीले ग्राफिक रचनाओं के साथ जोड़ता है।
प्रसिद्ध नागरिक प्रचारक, बेंगलुरु हब्बा महोत्सव के मुख्य आयोजक और विरासत स्थान सभा बीएलआर के संस्थापक, वी रविचंदर ने प्रदर्शनी का उद्घाटन किया। कप्पन ने जोड़ा कि उनका सपना एक ऐसा स्थान बनाना है जहां विभिन्न जातीय समूहों के कलाकार इकट्ठा हो सकें और बेंगलुरु को एक जीवंत जगह बना सकें, जिससे उन कलाकारों के बीच सौहार्द को बढ़ावा मिले जो आमतौर पर अलग-थलग काम करते हैं।
बेंगलुरु में एम्बेसी वन स्थित फोर सीजन्स होटल अपनी कला और डिजाइन तत्वों के माध्यम से शहर की रचनात्मकता को प्रदर्शित करता है। यह दृष्टिकोण होटलों को सांस्कृतिक केंद्रों में विकसित होने की अनुमति देता है जो रचनात्मक समुदायों के साथ गहराई से जुड़ते हैं।
सावधानीपूर्वक विचार किए गए आंतरिक डिजाइनों, क्यूरेटेड प्रदर्शनियों और कमीशन की गई कलाकृतियों के माध्यम से, होटल अतिथि अनुभव और कहानी कहने को उन्नत करता है। ऐसी रणनीति प्रतिष्ठान को केवल ठहरने की जगह के रूप में नहीं, बल्कि एक महत्वपूर्ण रचनात्मक स्थल के रूप में स्थापित करती है जहां संस्कृति और आतिथ्य की दुनिया मिलती हैं। लॉबी, लाउंज, आंगन, लिफ्ट और गलियारों जैसे क्षेत्रों को प्रदर्शनी और सहयोगी परियोजनाओं की मेजबानी करने में सक्षम अनुकूलनीय स्थानों के रूप में डिज़ाइन किया गया है।
क्षेत्रीय सौंदर्यशास्त्र को हस्तनिर्मित विवरणों के साथ शामिल करने से विलासितापूर्ण होटल से अपेक्षित उच्च स्तर की सुंदरता को बनाए रखते हुए प्रामाणिकता की भावना व्यक्त करने में मदद मिलती है। स्थानिक डिजाइन में नवाचार को प्राथमिकता देकर, होटल सफलतापूर्वक अत्यधिक यादगार सभा स्थल बनाता है।
इस अवधारणा का एक प्रमुख उदाहरण एम्बेसी वन, बेंगलुरु में फोर सीजन्स होटल में पाया जाता है, जिसमें 25 से अधिक समकालीन भारतीय कलाकारों के मूल टुकड़े हैं। होटल के महाप्रबंधक बिस्वजीत चक्रवर्ती ने योरस्टोरी को बताया कि प्रत्येक स्थापना को शहर, सामाजिक बदलावों और मानवता और प्रकृति के बीच संबंध के बारे में कहानियाँ बताने के लिए जानबूझकर चुना गया था। उन्होंने आगे समझाया कि यह संग्रह गंतव्य के साथ सार्थक संबंध बनाने का काम करता है, जिससे कला केवल सजावटी होने के बजाय हर अतिथि प्रवास का एक आंतरिक तत्व बन जाती है।
होटल की वास्तुशिल्प दृष्टि प्रसिद्ध स्टूडियो याबू पुशेल्बर्ग द्वारा विकसित की गई थी, जो फ्रैक्चर्ड ग्रिड की अवधारणा पर केंद्रित थी। फर्म ने होटल को एक कला संग्राहक के निवास के रूप में परिकल्पित किया, जिसमें अंतर्राष्ट्रीय आधुनिकता और भारतीय विरासत का एक विविध मिश्रण शामिल है। संपत्ति स्वयं बेंगलुरु के केंद्र में दो टावरों पर कब्जा करती है, जिसमें स्थानीय और वैश्विक प्रभावों दोनों के साथ विशाल पत्थर भरे क्षेत्र एकीकृत होते हैं।
फीचर किए गए कलाकारों में साजू कुनहान, थुकराल एंड टैग्रा, जीआर इरन्ना और सुचेता घाडगे शामिल हैं। मंजुनाथ कामथ के बड़े सिरेमिक डिस्क प्राचीन दक्षिणी भारतीय राजवंशों की संस्कृति और दर्शन को दर्शाते हैं, जबकि सुमेध राजेंद्रन विकास के विषयों को कंकालों और जानवरों का उपयोग करके संबोधित करने के लिए उत्तेजक इमेजरी का उपयोग करते हैं। प्रकाश घाडगे की कलाकृति, जो बिंदुओं और डैश का उपयोग करके टोनल भिन्नताओं की विशेषता है, दर्शकों में गहन अवलोकन, चिंतन और ध्यान प्रेरित करने के लिए उल्लेखनीय है।
टोरंटो में स्थापित फोर सीजन्स होटल्स ने निजी जेट और यॉट के साथ दुनिया भर में 120 से अधिक स्थानों के साथ एक विश्वव्यापी लक्जरी ब्रांड के रूप में विस्तार किया है। उनका मुख्य सिद्धांत दूसरों के साथ वैसा ही व्यवहार करना है जैसा वे खुद होना चाहते हैं। चक्रवर्ती ने पुष्टि की कि होटल का दर्शन 1961 से ही स्थिर रहा है, जिसमें इस बात पर जोर दिया गया है कि सच्चा विलासिता इस बात से परिभाषित होती है कि व्यक्तियों के साथ कैसे व्यवहार किया जाता है।
मुंबई संपत्ति 2008 में खुली, जिसके बाद 2019 में बेंगलुरु स्थान खुला। चक्रवर्ती ने उल्लेख किया कि दोनों प्रतिष्ठानों में वास्तविक देखभाल और सहज सेवा के प्रति समान समर्पण है। बेंगलुरु स्थल पर, यह दर्शन आतिथ्य, कला और अनुभवों के माध्यम से प्रकट होता है जो बेंगलुरु की भावना का जश्न मनाते हैं जबकि फोर सीजन्स की विशिष्ट पहचान को बनाए रखते हैं।
जीवित गैलरी के भीतर अतिथि अनुभव को सावधानीपूर्वक योजनाबद्ध किया गया है। चक्रवर्ती ने वर्णन किया कि आगमन पर शहर की तेज गति से अतिथि कमरों के भीतर एक शांत और व्यक्तिगत स्वर्ग तक क्रमिक संक्रमण कैसे बनाया जाता है, जो सार्वजनिक स्थानों से गुजरता है। उन्होंने इस बात पर प्रकाश डाला कि बेंगलुरु स्वाभाविक रूप से एक ऐसा शहर है जहां रचनात्मकता और नवाचार पनपते हैं, जो भारत की हाई-टेक राजधानी है जहां परंपरा आधुनिक विचार से मिलती है।
प्रदर्शनियां नामित कला गैलरी में प्रस्तुत की जाती हैं, जिसे CUR8 द्वारा क्यूरेट किया जाता है, जो साहित्यिक कार्यशालाओं की भी मेजबानी करता है। ये कार्यक्रम लेखकों, कलाकारों और विचारकों को आतिथ्य, साहित्य, संस्कृति और कहानी कहने जैसे विषयों पर चर्चा करने के लिए इकट्ठा करते हैं। कला और साहित्य से परे, होटल विभिन्न पाक पॉप-अप और गहन भोजन अनुभव प्रदान करता है ताकि मेहमानों को विविध वैश्विक संस्कृतियों और परंपराओं से परिचित कराया जा सके।
चक्रवर्ती ने मेहमानों को होटल के माध्यम से बेंगलुरु का अनुभव करने की अनुमति देने के लक्ष्य पर जोर दिया, कला संग्रह, भोजन, कल्याण विकल्पों, सांस्कृतिक कार्यक्रमों और कर्मचारियों के साथ बातचीत का हवाला देते हुए। प्रत्येक महीने, होटल की गैलरी अपना विषय बदलती है, विशेष रूप से भारतीय कलाकारों को बढ़ावा देने पर ध्यान केंद्रित करती है ताकि हर दौरे पर एक ताज़ा और प्रामाणिक सांस्कृतिक अनुभव सुनिश्चित हो सके। पिछले वर्ष में प्रदर्शित कलाकारों में यूसुफ अराक्कल, वी हरिराम, एसजी वासुदेव और सीएस कृष्ण शेट्टी शामिल हैं। इसके अलावा, मेमेरकी के साथ साझेदारी ने पट्टचित्र से लेकर थंका पेंटिंग तक आठ भारतीय कला रूपों का प्रदर्शन किया।
हाल ही में, CUR8 ने कलाकार-डिजाइनर जीना राघवन द्वारा एक विशेष प्रस्तुति की मेजबानी की, जो अपने बनावट वाले कैनवस के लिए पहचानी जाती हैं जो अमूर्तता को जादुई यथार्थवाद के साथ जोड़ती हैं। विलासा प्रदर्शनी वर्तमान में जुलाई के अंत तक चल रही है, जिसमें अरुणव मंडल और गौतम बंसल जैसे कलाकार शामिल हैं, जिसमें द ब्रह्मा कमल और कार्टोग्राफी ऑफ फॉरगॉटन ड्रीम्स जैसी कृतियाँ प्रदर्शित हैं। इसके अतिरिक्त, फान होंग थान, डुक वियत, फान वान थान और मिन डु द्वारा समकालीन वियतनामी कला के साथ वियतनामी व्यंजनों का जश्न मनाया जाता है, जो दैनिक जीवन, प्रकृति, आध्यात्मिकता और सांस्कृतिक विरासत को दर्शाता है।
होटल विभिन्न गैस्ट्रोनॉमी, कल्याण और मिक्सोलॉजी सेवाएं भी प्रदान करता है; उदाहरण के लिए, कोपिटास कॉकटेल बार नोव्यू वेव द्वारा एक विशेष कार्यक्रम की मेजबानी करेगा, जिसे दुनिया के शीर्ष 50 बार में मान्यता प्राप्त है। अंततः, चक्रवर्ती ने निष्कर्ष निकाला कि होटल का उद्देश्य केवल एक भोजन स्थल होने से कहीं अधिक है, यह एक ऐसा स्थल बनने का प्रयास कर रहा है जहां मेहमान बेंगलुरु को परिभाषित करने वाली रचनात्मक ऊर्जा का जश्न मनाते हैं।
