फिलिस्तीनी कलाकार सेंट लेवेंट ने दिसंबर में पुर्तगाल में प्रदर्शन की योजना बनाई है। यह कॉन्सर्ट उनके अंतरराष्ट्रीय दौरे 'लायाली अल अफंदी' का हिस्सा है, जो प्रचारक के अनुसार 1990 के दशक के लेवांत कैबरे के स्वर्ण युग से प्रेरित है।
फिलिस्तीनी कलाकार सेंट लेवेंट ने दिसंबर में पुर्तगाल में प्रदर्शन की योजना बनाई है। यह कॉन्सर्ट उनके अंतरराष्ट्रीय दौरे 'लायाली अल अफंदी' का हिस्सा है, जो प्रचारक के अनुसार 1990 के दशक के लेवांत कैबरे के स्वर्ण युग से प्रेरित है।
सेंट लेवेंट का जन्म यरूशलेम में हुआ था। उनकी माँ फ्रांसीसी-अल्जीरियाई मूल की हैं, जबकि उनके पिता सर्बियाई-फिलिस्तीनी हैं। उन्होंने गाजा में बचपन बिताया, जो उनके 2023 में जारी पहले ईपी 'फ्रॉम गाजा, विद लव' के लिए प्रेरणा का स्रोत बना। इस रिलीज़ से पहले 2024 में उनका पहला एल्बम 'डैरा' जारी हुआ था।
संगीतकार पारंपरिक अरबी संगीत के तत्वों को आर एंड बी और हिप-हॉप शैलियों के साथ मिलाते हैं, जो 'दुनिया भर के अरब समुदाय और फिलिस्तीनी संघर्ष में अपनी सांस्कृतिक विरासत की बहुलता' को दर्शाता है, जैसा कि कॉन्सर्ट विवरण में बताया गया है।
पिछले साल जून में ऑस्ट्रेलिया के मेलबर्न में दौरे के दौरान रुकने पर, ब्रिटिश अखबार द गार्डियन ने उल्लेख किया कि सेंट लेवेंट 'नरम पॉप आर एंड बी' में अरबी, अंग्रेजी और फ्रेंच भाषाओं में गाते और कविताएँ पढ़ते हैं, जिसमें विंटेज सौंदर्यशास्त्र और उत्तरी अफ्रीकी संगीत राय के आधुनिक प्रभावों का मिश्रण है।
द गार्डियन ने यह भी बताया कि हालांकि सेंट लेवेंट का संगीत 'विषय वस्तु में राजनीतिक रूप से तटस्थ रह सकता था', क्योंकि 'गाजा अभी भी इजरायल द्वारा कब्जा किया गया है, जो विनाश जारी रखता है', फिर भी उनके गाने 'पॉप संगीत के पलायन' को शामिल करने के बावजूद, अधिक उदास वास्तविकताओं को दर्शाते हैं।
मेलबर्न में एक ब्रिटिश अखबार के रिपोर्टर ने कॉन्सर्ट की शुरुआत 'ऑन दिस लैंड' नामक रचना से बताई, जो 7 अक्टूबर 2023 के बाद फिल्माए गए वीडियो से प्रेरित थी। इस वीडियो में गाजा के पत्रकारों ने अरब स्प्रिंग के गान 'साफा नबका हवा' गाया था, और प्रदर्शन के दौरान सेंट लेवेंट ने अरब राष्ट्रों और दुनिया भर के उत्पीड़ित लोगों के बीच एकजुटता के लिए 'सूक्ष्म और स्पष्ट' आह्वान किए।
फिर भी, द गार्डियन के रिपोर्टर ने ऑस्ट्रेलियाई कॉन्सर्ट पर 'उदासी भरे माहौल' की कमी पर जोर दिया, यह देखते हुए कि सेंट लेवेंट 'अपने सबसे राजनीतिक गीतों को भी एक सज्जन व्यक्ति के सहज आकर्षण के साथ प्रस्तुत करते हैं'। अपने स्वयं के ट्रैक, लेबनानी क्लासिक्स और जॉर्ज माइकल के कवर के साथ-साथ शकीरा के रीमिक्स को शामिल करते हुए प्रदर्शन समाप्त करने के बाद, सेंट लेवेंट के साथ उनके पिता - एक वास्तुकार और गाजा में अल दैरा होटल के पूर्व मालिक, जिस पर इजरायली बलों ने हमला किया और उसे नष्ट कर दिया - डीजे के रूप में थे।
प्रमोटर लास्ट टूर बताता है कि सेंट लेवेंट के गीतों ने वैश्विक दर्शकों को आकर्षित किया है। डेब्यू एल्बम 'डैरा' का रिलीज संगीतकार की कलात्मक ब्रह्मांड की भावनात्मक और ध्वनिक नींव रखने वाली परियोजना के रूप में देखा जाता है, जिससे पहचान की अटूट भावना से मार्गदर्शन करते हुए, अरब कला को अपनी शर्तों पर फिर से परिभाषित करने वाली पीढ़ी के बीच फैशन और संस्कृति में उनका प्रभाव बढ़ रहा है।
लास्ट टूर सेंट लेवेंट के कॉन्सर्ट का वर्णन एक कथात्मक अनुभव के रूप में करता है, जो 1990 के दशक के लेवांत कैबरे के स्वर्ण युग से प्रेरित उस युग के माहौल, अनुष्ठानों और भावनात्मक दुनिया की सिनेमाई यात्रा प्रस्तुत करता है। कॉन्सर्ट का उद्देश्य बेयरुत के पौराणिक नाइटलाइफ़ के 'चमक' को फिर से बनाना है, साथ ही अरब जगत में इस अवधि द्वारा छोड़ी गई सांस्कृतिक स्मृति को भी जगाना है।
सेंट लेवेंट का दौरा संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा, फ्रांस, आयरलैंड, बेल्जियम, नीदरलैंड, जर्मनी, डेनमार्क, लक्जमबर्ग, नॉर्वे, स्वीडन, इटली और स्पेन के शहरों तक फैला हुआ है, इससे पहले कि वह लिस्बन पहुंचे। इसके बाद, संगीतकार की वेबसाइट के अनुसार, वह मोरक्को, ग्रीस, तुर्की और ओमान जाएंगे। लिस्बन में कॉन्सर्ट के टिकट Lasttour.org/pt और Feverup.com पर उपलब्ध हैं।
बेंगलुरु में एम्बेसी वन स्थित फोर सीजन्स होटल अपनी कला और डिजाइन तत्वों के माध्यम से शहर की रचनात्मकता को प्रदर्शित करता है। यह दृष्टिकोण होटलों को सांस्कृतिक केंद्रों में विकसित होने की अनुमति देता है जो रचनात्मक समुदायों के साथ गहराई से जुड़ते हैं।
सावधानीपूर्वक विचार किए गए आंतरिक डिजाइनों, क्यूरेटेड प्रदर्शनियों और कमीशन की गई कलाकृतियों के माध्यम से, होटल अतिथि अनुभव और कहानी कहने को उन्नत करता है। ऐसी रणनीति प्रतिष्ठान को केवल ठहरने की जगह के रूप में नहीं, बल्कि एक महत्वपूर्ण रचनात्मक स्थल के रूप में स्थापित करती है जहां संस्कृति और आतिथ्य की दुनिया मिलती हैं। लॉबी, लाउंज, आंगन, लिफ्ट और गलियारों जैसे क्षेत्रों को प्रदर्शनी और सहयोगी परियोजनाओं की मेजबानी करने में सक्षम अनुकूलनीय स्थानों के रूप में डिज़ाइन किया गया है।
क्षेत्रीय सौंदर्यशास्त्र को हस्तनिर्मित विवरणों के साथ शामिल करने से विलासितापूर्ण होटल से अपेक्षित उच्च स्तर की सुंदरता को बनाए रखते हुए प्रामाणिकता की भावना व्यक्त करने में मदद मिलती है। स्थानिक डिजाइन में नवाचार को प्राथमिकता देकर, होटल सफलतापूर्वक अत्यधिक यादगार सभा स्थल बनाता है।
इस अवधारणा का एक प्रमुख उदाहरण एम्बेसी वन, बेंगलुरु में फोर सीजन्स होटल में पाया जाता है, जिसमें 25 से अधिक समकालीन भारतीय कलाकारों के मूल टुकड़े हैं। होटल के महाप्रबंधक बिस्वजीत चक्रवर्ती ने योरस्टोरी को बताया कि प्रत्येक स्थापना को शहर, सामाजिक बदलावों और मानवता और प्रकृति के बीच संबंध के बारे में कहानियाँ बताने के लिए जानबूझकर चुना गया था। उन्होंने आगे समझाया कि यह संग्रह गंतव्य के साथ सार्थक संबंध बनाने का काम करता है, जिससे कला केवल सजावटी होने के बजाय हर अतिथि प्रवास का एक आंतरिक तत्व बन जाती है।
होटल की वास्तुशिल्प दृष्टि प्रसिद्ध स्टूडियो याबू पुशेल्बर्ग द्वारा विकसित की गई थी, जो फ्रैक्चर्ड ग्रिड की अवधारणा पर केंद्रित थी। फर्म ने होटल को एक कला संग्राहक के निवास के रूप में परिकल्पित किया, जिसमें अंतर्राष्ट्रीय आधुनिकता और भारतीय विरासत का एक विविध मिश्रण शामिल है। संपत्ति स्वयं बेंगलुरु के केंद्र में दो टावरों पर कब्जा करती है, जिसमें स्थानीय और वैश्विक प्रभावों दोनों के साथ विशाल पत्थर भरे क्षेत्र एकीकृत होते हैं।
फीचर किए गए कलाकारों में साजू कुनहान, थुकराल एंड टैग्रा, जीआर इरन्ना और सुचेता घाडगे शामिल हैं। मंजुनाथ कामथ के बड़े सिरेमिक डिस्क प्राचीन दक्षिणी भारतीय राजवंशों की संस्कृति और दर्शन को दर्शाते हैं, जबकि सुमेध राजेंद्रन विकास के विषयों को कंकालों और जानवरों का उपयोग करके संबोधित करने के लिए उत्तेजक इमेजरी का उपयोग करते हैं। प्रकाश घाडगे की कलाकृति, जो बिंदुओं और डैश का उपयोग करके टोनल भिन्नताओं की विशेषता है, दर्शकों में गहन अवलोकन, चिंतन और ध्यान प्रेरित करने के लिए उल्लेखनीय है।
टोरंटो में स्थापित फोर सीजन्स होटल्स ने निजी जेट और यॉट के साथ दुनिया भर में 120 से अधिक स्थानों के साथ एक विश्वव्यापी लक्जरी ब्रांड के रूप में विस्तार किया है। उनका मुख्य सिद्धांत दूसरों के साथ वैसा ही व्यवहार करना है जैसा वे खुद होना चाहते हैं। चक्रवर्ती ने पुष्टि की कि होटल का दर्शन 1961 से ही स्थिर रहा है, जिसमें इस बात पर जोर दिया गया है कि सच्चा विलासिता इस बात से परिभाषित होती है कि व्यक्तियों के साथ कैसे व्यवहार किया जाता है।
मुंबई संपत्ति 2008 में खुली, जिसके बाद 2019 में बेंगलुरु स्थान खुला। चक्रवर्ती ने उल्लेख किया कि दोनों प्रतिष्ठानों में वास्तविक देखभाल और सहज सेवा के प्रति समान समर्पण है। बेंगलुरु स्थल पर, यह दर्शन आतिथ्य, कला और अनुभवों के माध्यम से प्रकट होता है जो बेंगलुरु की भावना का जश्न मनाते हैं जबकि फोर सीजन्स की विशिष्ट पहचान को बनाए रखते हैं।
जीवित गैलरी के भीतर अतिथि अनुभव को सावधानीपूर्वक योजनाबद्ध किया गया है। चक्रवर्ती ने वर्णन किया कि आगमन पर शहर की तेज गति से अतिथि कमरों के भीतर एक शांत और व्यक्तिगत स्वर्ग तक क्रमिक संक्रमण कैसे बनाया जाता है, जो सार्वजनिक स्थानों से गुजरता है। उन्होंने इस बात पर प्रकाश डाला कि बेंगलुरु स्वाभाविक रूप से एक ऐसा शहर है जहां रचनात्मकता और नवाचार पनपते हैं, जो भारत की हाई-टेक राजधानी है जहां परंपरा आधुनिक विचार से मिलती है।
प्रदर्शनियां नामित कला गैलरी में प्रस्तुत की जाती हैं, जिसे CUR8 द्वारा क्यूरेट किया जाता है, जो साहित्यिक कार्यशालाओं की भी मेजबानी करता है। ये कार्यक्रम लेखकों, कलाकारों और विचारकों को आतिथ्य, साहित्य, संस्कृति और कहानी कहने जैसे विषयों पर चर्चा करने के लिए इकट्ठा करते हैं। कला और साहित्य से परे, होटल विभिन्न पाक पॉप-अप और गहन भोजन अनुभव प्रदान करता है ताकि मेहमानों को विविध वैश्विक संस्कृतियों और परंपराओं से परिचित कराया जा सके।
चक्रवर्ती ने मेहमानों को होटल के माध्यम से बेंगलुरु का अनुभव करने की अनुमति देने के लक्ष्य पर जोर दिया, कला संग्रह, भोजन, कल्याण विकल्पों, सांस्कृतिक कार्यक्रमों और कर्मचारियों के साथ बातचीत का हवाला देते हुए। प्रत्येक महीने, होटल की गैलरी अपना विषय बदलती है, विशेष रूप से भारतीय कलाकारों को बढ़ावा देने पर ध्यान केंद्रित करती है ताकि हर दौरे पर एक ताज़ा और प्रामाणिक सांस्कृतिक अनुभव सुनिश्चित हो सके। पिछले वर्ष में प्रदर्शित कलाकारों में यूसुफ अराक्कल, वी हरिराम, एसजी वासुदेव और सीएस कृष्ण शेट्टी शामिल हैं। इसके अलावा, मेमेरकी के साथ साझेदारी ने पट्टचित्र से लेकर थंका पेंटिंग तक आठ भारतीय कला रूपों का प्रदर्शन किया।
हाल ही में, CUR8 ने कलाकार-डिजाइनर जीना राघवन द्वारा एक विशेष प्रस्तुति की मेजबानी की, जो अपने बनावट वाले कैनवस के लिए पहचानी जाती हैं जो अमूर्तता को जादुई यथार्थवाद के साथ जोड़ती हैं। विलासा प्रदर्शनी वर्तमान में जुलाई के अंत तक चल रही है, जिसमें अरुणव मंडल और गौतम बंसल जैसे कलाकार शामिल हैं, जिसमें द ब्रह्मा कमल और कार्टोग्राफी ऑफ फॉरगॉटन ड्रीम्स जैसी कृतियाँ प्रदर्शित हैं। इसके अतिरिक्त, फान होंग थान, डुक वियत, फान वान थान और मिन डु द्वारा समकालीन वियतनामी कला के साथ वियतनामी व्यंजनों का जश्न मनाया जाता है, जो दैनिक जीवन, प्रकृति, आध्यात्मिकता और सांस्कृतिक विरासत को दर्शाता है।
होटल विभिन्न गैस्ट्रोनॉमी, कल्याण और मिक्सोलॉजी सेवाएं भी प्रदान करता है; उदाहरण के लिए, कोपिटास कॉकटेल बार नोव्यू वेव द्वारा एक विशेष कार्यक्रम की मेजबानी करेगा, जिसे दुनिया के शीर्ष 50 बार में मान्यता प्राप्त है। अंततः, चक्रवर्ती ने निष्कर्ष निकाला कि होटल का उद्देश्य केवल एक भोजन स्थल होने से कहीं अधिक है, यह एक ऐसा स्थल बनने का प्रयास कर रहा है जहां मेहमान बेंगलुरु को परिभाषित करने वाली रचनात्मक ऊर्जा का जश्न मनाते हैं।
मिस्र के कलाकार अम्र डिआब ने अपने नए एल्बम 'हबायतक' (मैंने तुमसे प्यार किया) के आधिकारिक पोस्टर के प्रकाशन के बाद सोशल मीडिया पर व्यापक हलचल मचा दी है, जो गर्मियों 2026 में रिलीज़ होने वाला है।
सोशल मीडिया पर चर्चा एल्बम या कलाकार के रूप से नहीं, बल्कि इस तथ्य से शुरू हुई कि एक तस्वीर में उन्होंने तीन शानदार महिला घड़ियाँ पहनी थीं। इस विवरण ने प्रशंसकों का ध्यान आकर्षित किया, जिन्होंने इन घड़ियों के ब्रांड और कीमत के बारे में जानकारी खोजना शुरू कर दिया, जिससे विभिन्न प्लेटफार्मों पर छवियों की वायरल लोकप्रियता हुई।
ये घड़ियाँ मिनी रॉयल ओक मॉडल हैं, जिन्हें विश्व स्तर पर लक्जरी घड़ियों के सबसे अधिक मांग वाले डिज़ाइनों में से एक माना जाता है और दुनिया भर के मशहूर हस्तियों द्वारा व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। प्रचलित कीमतों के अनुसार, इन मॉडलों में से प्रत्येक की कीमत लगभग 282,000 अमेरिकी डॉलर है, जिसने इस जानकारी के व्यापक प्रसार के बाद कई प्रशंसकों को आश्चर्यचकित कर दिया।
आलोचकों का मानना है कि एक साथ तीन घड़ियाँ पहनना एल्बम के विज्ञापन अभियान की दृश्य अवधारणा का एक महत्वपूर्ण तत्व है, खासकर यह देखते हुए कि प्रसिद्ध गायक आधिकारिक तस्वीरों और एल्बम कवर पर विस्तार पर अपने सावधानीपूर्वक ध्यान के लिए जाने जाते हैं।
सुपरस्टार ने हाल ही में अपने नए एल्बम के लिए गाने रिकॉर्ड करना समाप्त कर लिया है, जो जल्द ही रिलीज़ होने की तैयारी कर रहा है और ग्रीष्मकालीन संगीत सीज़न में अपने प्रभुत्व की पुष्टि करता है। एल्बम पर काम करते समय, अम्र डिआब ने कई प्रसिद्ध कवियों, संगीतकारों और अरेंजरों के साथ सहयोग किया, जिनमें तमर हुसैन, अजीज अल शफी और अयमान बख्गात अम्मार शामिल हैं, साथ ही मिस्र और अरब जगत के अन्य हस्तियां भी शामिल हैं। एल्बम में उन नामों को शामिल किया गया है जिन्होंने उनकी पिछली सफलताओं में भाग लिया था, साथ ही नए प्रतिभागियों को भी शामिल किया गया है जिनसे वह ट्रैक में एक नया दृष्टिकोण लाना चाहते हैं।
यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि डिआब का पिछला एल्बम, 'एबतादीना', पिछले गर्मियों में रिलीज़ हुआ था और विभिन्न संगीत प्लेटफॉर्म पर अरब एल्बम के लिए उच्चतम स्ट्रीमिंग संख्या तक पहुंच गया था।
इंस्टीट्यूट इनहोटिम, जो लैटिन अमेरिका का सबसे बड़ा ओपन-एयर संग्रहालय है और मिनस गेरैस के ब्रुमाडिनहो में स्थित है, जुलाई महीने के दौरान अतिरिक्त एक दिन विज़िटिंग की सुविधा प्रदान करेगा, जो अवकाश और स्कूल की छुट्टियों की अवधि का लाभ उठाएगा।
पूरे महीने, इनहोटिम मंगलवार से रविवार तक खुला रहेगा। सप्ताह के दिनों में, कार्य समय सुबह 9:30 बजे से शाम 4:30 बजे तक होगा। सप्ताहांत में, समय बढ़ाया जाता है, जो सुबह 9:30 बजे से शाम 5:30 बजे तक होता है।
टिकट सिम्प्ला प्लेटफॉर्म के माध्यम से खरीदे जा सकते हैं, जिसका पूरा मूल्य R$ 65 है, और योग्य व्यक्तियों और नुबैंक कार्ड उपयोगकर्ताओं के लिए R$ 32.50 में आधा प्रवेश का विकल्प भी है। इसके अलावा, इंस्टीट्यूट इनहोटिम में बुधवार को प्रवेश निःशुल्क है।
स्थायी प्रदर्शनियों और बाहरी क्षेत्र में सैर के अलावा, जुलाई में कई विशेष गतिविधियाँ होंगी। 11 तारीख को, आगंतुकों ने इनहोटिम संगीत स्कूल की लर्निंग शो में भाग लिया, और अन्य आकर्षण आने वाले हफ्तों के लिए निर्धारित हैं।
18 जुलाई को, सुबह 10 बजे से, युवा फोरम से जुड़ा LAB कला और प्रकृति का एक नया संस्करण आयोजित किया जाएगा। यह कार्यक्रम 13 से 17 वर्ष की आयु के दर्शकों पर केंद्रित है, जो क्षेत्र के संरक्षण पर चर्चा करता है और ब्रुमाडिनहो के लिए विशिष्ट कार्यों पर बहस करता है, जिसकी अवधि छह घंटे होने का अनुमान है।
उसी दिन 18 जुलाई को, सुबह 10:30 बजे, LAB गार्डन की खुली कक्षा होगी, जो जलीय पौधों की खेती की तकनीकों को सिखाएगी। इस गतिविधि की अवधि 90 मिनट होगी और इसे विशेषज्ञ मार्को ओटावियो द्वारा संचालित किया जाएगा।
महीने के अंत में, 25 तारीख को, सुबह 10 बजे से, एक्सपीरियंस ब्रुमाडिनहो का चौथा संस्करण आयोजित किया जाएगा। इस कार्यक्रम का उद्देश्य पूरे दिन नगर पालिका की संस्कृति, पाक कला और परंपराओं का जश्न मनाने वाली एक प्रदर्शनी में निवासियों और आगंतुकों को एक साथ लाना है।