कई आधुनिक कलाकारों के लिए मुख्य लक्ष्य चार्ट में जगह बनाना नहीं है, बल्कि वायरल लोकप्रियता हासिल करना है। एक गाना जो टिकटॉक या यूट्यूब शॉर्ट्स पर हिट हो जाता है, वह किसी अज्ञात संगीतकार को लाखों श्रोताओं, भरे हुए कॉन्सर्ट और यहां तक कि लेबलों के साथ बड़े अनुबंध दिला सकता है।
हालांकि, जैसे-जैसे दुनिया भर की सरकारें बच्चों की सोशल मीडिया तक पहुंच के लिए सख्त नियम लागू कर रही हैं, उद्योग एक नए सवाल का सामना कर रहा है: क्या होगा यदि कलाकारों को उस दर्शक वर्ग तक पहुंच खोनी पड़े जिस पर वे निर्भर थे?
ये चर्चाएं यूएई द्वारा 15 वर्ष से कम उम्र के बच्चों को सोशल मीडिया का उपयोग करने पर प्रतिबंध लगाने की योजनाओं की घोषणा के मद्देनजर सामने आई हैं। यह उपाय बच्चों की ऑनलाइन सुरक्षा को मजबूत करने के उद्देश्य से किया गया है। हालांकि यह नीति युवा उपयोगकर्ताओं के हितों को ध्यान में रखकर बनाई गई है, उद्योग के विशेषज्ञों का कहना है कि यह इस बारे में व्यापक प्रश्न उठाती है कि कलाकार सफलता कैसे प्राप्त करते हैं, गाने हिट कैसे होते हैं और तेजी से डिजिटल दुनिया में कॉन्सर्ट कैसे प्रचारित किए जाते हैं।
कई वर्षों से, छोटे वीडियो प्लेटफॉर्म नए संगीत के लिए शुरुआती मंच रहे हैं। वायरल डांस ट्रेंड, कॉमेडी स्केच और सिनेमैटिक क्लिप ने कम ज्ञात कलाकारों को लाखों श्रोताओं का ध्यान आकर्षित करने में मदद की है, अक्सर इससे पहले कि उनके संगीत स्ट्रीमिंग चार्ट में पहुंचे।
आर्टेम शारगिन, स्वतंत्र संगीत लेबल 0to8 के सह-संस्थापक और परिचालन निदेशक, जो यूएई में स्थित है, ने टिप्पणी की: 'यह बदलाव मौलिक था। आज किशोर लगातार वीडियो के प्रवाह में रहते हैं। वे टिकटॉक और यूट्यूब शॉर्ट्स पर क्लिप देखते हैं, और फिर उन क्लिप को डिस्कॉर्ड या ग्रुप चैट में दोस्तों को भेजते हैं। संगीत वीडियो के साथ यात्रा करता है।'
उनके अनुसार, सिफारिश एल्गोरिदम कई युवा श्रोताओं के लिए संगीत खोजने का मुख्य स्रोत बन गए हैं, क्योंकि रेडियो स्टेशन और संपादकीय प्लेलिस्ट उन गानों की आवाज़ को और अधिक बढ़ाते हैं जो पहले ही नेटवर्क पर लोकप्रिय हो चुके हैं। इसके अलावा, संगीत की खोज अधिक इंटरैक्टिव हो गई है, क्योंकि उपयोगकर्ता अपने कंटेंट के माध्यम से ट्रैक की लोकप्रियता में योगदान करते हैं।
उन्होंने 0to8 के कलाकार, udiennx का उदाहरण दिया, जिसका ट्रैक Vision तब लोकप्रिय हुआ जब ऑटोमोटिव थीम के उत्साही लोगों ने इसे पोर्श और मर्सिडीज-एएमजी कारों वाली सिनेमैटिक वीडियो में इस्तेमाल करना शुरू कर दिया। शारगिन ने समझाया: 'हजारों वीडियो में, गाना ऑटोमोटिव समुदाय की पहचान का हिस्सा बन गया। पोर्श ने इसे देखा और इसे अपने अभियान में इस्तेमाल किया। आज udiennx के पास स्पॉटिफाई पर लगभग सात मिलियन मासिक श्रोता हैं।'
विनियमन के कड़े होने की चिंताओं के बावजूद, शारगिन का मानना नहीं है कि युवा दर्शक ऑनलाइन स्थान से गायब हो जाएंगे। उन्होंने कहा: 'मुझे वास्तव में उम्मीद नहीं है कि युवा दर्शक ऑनलाइन कम समय बिताएंगे। दर्शक ऊर्जा की तरह होते हैं - वे कभी गायब नहीं होते, वे अपना रूप बदलते हैं। यदि एक प्लेटफॉर्म तक पहुंच सीमित हो जाती है, तो किशोर अगले चैनल पर चले जाते हैं, और कलाकार उनका अनुसरण करते हैं।'
एक प्लेटफॉर्म पर निर्भर रहने के बजाय, उनका मानना है कि कलाकारों और लेबलों को अपनी मार्केटिंग रणनीतियों में विविधता लानी चाहिए और स्ट्रीमिंग सेवाओं, मैसेजिंग ऐप्स और कंटेंट क्रिएटर समुदायों के माध्यम से प्रशंसकों के साथ सीधे संबंध मजबूत करने चाहिए। उन्होंने जोड़ा: 'मुझे छोटे कंटेंट के गायब होने की उम्मीद नहीं है। जो कलाकार बचेंगे, उनकी संगीत लोग साझा करना चाहेंगे। प्लेटफॉर्म बदल रहे हैं; यह सहज ज्ञान बना रहता है।'
उन्होंने विरलता को अंतिम लक्ष्य मानने से भी आगाह किया। उनके विचार में, 'वायरल क्षण अक्सर किसी अज्ञात कलाकार के खोजे जाने का सबसे तेज़ तरीका होता है। असली काम इस ध्यान को वफादार श्रोताओं और समुदाय में बदलना है जो प्रवृत्ति खत्म होने के बाद भी रहता है।'
प्रभाव संगीत खोजने से परे फैल सकता है, लाइव मनोरंजन के व्यवसाय को प्रभावित कर सकता है। प्लैटिनलिस्ट के सीईओ, इवान कोसमिन ने उल्लेख किया कि सोशल मीडिया कॉन्सर्ट और त्योहारों के आसपास उत्साह बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, लेकिन यह जरूरी नहीं है कि लोगों को टिकट खरीदने के लिए मनाए।
उन्होंने जोर देकर कहा: 'सोशल मीडिया बिक्री फ़नल के शीर्ष स्तर पर शानदार है। यह एक पल और घटना होने की भावना पैदा करता है।' हालांकि, प्लैटिनलिस्ट के आंकड़े बताते हैं कि लगभग 40 प्रतिशत उपयोगकर्ता सोशल मीडिया एल्गोरिदम के बजाय दोस्तों से कार्यक्रमों के बारे में जानते हैं। इवान ने निष्कर्ष निकाला: 'वर्ड ऑफ माउथ अभी भी फीड से बेहतर है।'
विनियमन को खतरे के रूप में देखने के बजाय, इवान का मानना है कि इसे आयोजकों को दर्शकों के साथ बातचीत करने के तरीकों पर पुनर्विचार करने के लिए प्रेरित करना चाहिए। उन्होंने कहा: 'विनियमन बाल सुरक्षा के क्षेत्र में एक कानूनी कदम है, और उद्योग का काम जिम्मेदारी से इसके अनुकूल होना है।' उनका तर्क है कि आयोजकों को तृतीय-पक्ष प्लेटफार्मों पर लगभग पूरी तरह से निर्भर रहने के बजाय ऐप्स, ईमेल न्यूज़लेटर, सदस्यता कार्यक्रम और अधिसूचनाओं जैसे प्रत्यक्ष संचार चैनलों में अधिक निवेश करना चाहिए। उनके अनुसार, 'यह पुनर्मूल्यांकन लंबे समय से आवश्यक है। यह उद्योग को दर्शकों के साथ संबंधों के प्रत्यक्ष स्वामित्व पर वापस लाता है।'
इवान को उम्मीद नहीं है कि कॉन्सर्ट की मांग कम होगी, भले ही सोशल मीडिया की आदतें बदल जाएं। उनका मानना है कि 'किसी पसंदीदा कलाकार के साथ एक कमरे में होने की युवाओं की भूख, अपने दोस्तों के साथ, वह चीज नहीं है जो मार्केटिंग चैनलों में बदलाव से कमजोर होती है। केवल टिकट तक पहुंचने का रास्ता बदलता है, न कि उसे प्राप्त करने की इच्छा।'
वह मानते हैं कि वे प्लेटफॉर्म जीतेंगे जिनका दर्शकों के साथ सीधा संबंध है, न कि वे जो लगातार बदलते एल्गोरिदम पर निर्भर करते हैं। 'जो लोग पहले से ही अपने प्रशंसकों के साथ सीधे संवाद करते हैं, वे फलेंगे-फूलेंगे।'
जब तक सरकारें ऑनलाइन सुरक्षा के मुद्दों पर चर्चा करती रहती हैं, संगीत उद्योग को फिर से अनुकूलन करने के लिए मजबूर होना पड़ता है। लेकिन जैसा कि विशेषज्ञ सहमत हैं, प्लेटफार्मों के विकास और नियमों में बदलाव के बावजूद, नए संगीत की खोज करने और उसे लाइव अनुभव करने की मानवीय इच्छा शायद ही कभी गायब होगी; यह बस एक नया रास्ता खोज लेगा।
