यह प्रदर्शनी, जिसका शीर्षक 'अतियथार्थवाद - तर्क से परे कला' है, साओ पाउलो में पिनाकोथेके कल्चरल के नए मुख्यालय का उद्घाटन करती है और एक पार-ऐतिहासिक और विस्तारित घटना के माध्यम से अतियथार्थवाद के समर्थन का प्रस्ताव करती है।
यह प्रदर्शनी, जिसका शीर्षक 'अतियथार्थवाद - तर्क से परे कला' है, साओ पाउलो में पिनाकोथेके कल्चरल के नए मुख्यालय का उद्घाटन करती है और एक पार-ऐतिहासिक और विस्तारित घटना के माध्यम से अतियथार्थवाद के समर्थन का प्रस्ताव करती है।
प्रदर्शनी समकालीन और आधुनिक कार्यों के बीच एक संबंध स्थापित करती है। उदाहरणों में लेनोरा डी बारोस की पिंग-कविता श्रृंखला से 'मेरेट ओपेनहाइम को श्रद्धांजलि' (2024-2026) और एरिका वर्ज़ुट्टी की 'टारसिला विद ऑरेंज' (2011) शामिल हैं। ये टुकड़े आधुनिक कलाकारों के साथ संवाद करते हैं। हालांकि मेरेट ओपेनहाइम (बर्लिन, 1913 – सियोन, 1985) को अपने समय में अतियथार्थवाद से जोड़ा गया था, वर्ज़ुट्टी, लेनोरा और टारसिला डो अमराल (कैपिवारी, 1886 – साओ पाउलो, 1973) 'अतियथार्थवाद - तर्क से परे कला' की अवधारणा का हिस्सा हैं।
पिनाकोथेके के निदेशक टैडेउ चियारेली और मैक्स पर्लिंगेइरो द्वारा क्यूरेट की गई यह प्रदर्शनी लियोनोरा कैरिंगटन के वाक्यांश, 'अतियथार्थवाद एक मनोदशा है और कुछ नहीं', को उपशीर्षक के रूप में उपयोग करती है। यह प्रदर्शनी यूरोपीय, लैटिन अमेरिकी, उत्तरी अमेरिकी और कैरिबियाई मूल के साठ कलाकारों के लगभग सौ कार्यों को एक साथ लाती है, जो व्यक्तिपरक, स्वप्निल, मनोवैज्ञानिक, काल्पनिक, कामुक और जादुई आयामों पर ध्यान केंद्रित करते हैं।
प्रदर्शनी का एक केंद्रीय बिंदु कृतियों के बीच की अंतःक्रियाओं में निहित है, यह देखते हुए कि वे चुपचाप कैसे संबंधित हैं, जो स्वचालित लेखन और विषम तत्वों के निकटता खेलों जैसे पहले अतियथार्थवादी कोर की प्रथाओं को याद दिलाते हैं, जिन्हें कैडब्रे एक्सक्विज़ कहा जाता है। उदाहरण के लिए, लिया चैया की वीडियोपरफॉर्मेंस 'वेउ यूटेरो' (2020), जहां कलाकार का शरीर विइल कपड़े के गर्भाशय की छवि से ढका होता है, लियोनोर फिनी की 'ले बेइसर काशे [छिपा हुआ चुंबन, 1976]' के समानांतर है, जो लाल कपड़े के नीचे छिपी दो आकृतियों को चित्रित करता है। इसके अलावा, पानी लगातार गिराने वाला जग, जो काटिया मैसिएल के वीडियो 'मीओ चेयो, मीओ वाज़ियो' (2009) में मौजूद है, एथोस बुलकाओ, जॉर्ज डी लीमा, ग्रेटे स्टर्न, एंटोनियो बर्नी और गुइग्नार्ड की फोटोमोंटाज वाली भ्रामक दीवार पर एक जीवित तत्व के रूप में कार्य करता है।
अन्य ऐतिहासिक अग्रगामी की तरह, अतियथार्थवाद मुख्य रूप से पुरुषों और यूरोपीय कवियों और कलाकारों से बना था, जिनके गतिविधि केंद्र पेरिस, लंदन और प्राग में थे। हालांकि, रोबर्टो माट्टा (चिली), विफ्रेडो लैम (क्यूबा), मारिया मार्टिन्स (ब्राजील), जिन्होंने 1947 में न्यूयॉर्क में अंतर्राष्ट्रीय अतियथार्थवादी प्रदर्शनी में भाग लिया, और सर्जियो लीमा, जिन्हें 1968 में साओ पाउलो में एक अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी आयोजित करने का एंड्रे ब्रेटन का मिशन मिला था, उन्हें वे माना जाता है जिन्होंने वास्तव में आंदोलन से जुड़ाव किया। प्रदर्शनी में, लीमा की कोलाज-ऑब्जेक्ट 'ला लूपा' (1976) को तुंगा, क्ल audio क्रेटी के कार्यों और अतियथार्थवाद की मास्टर फिल्म, लुइस बुनुएल और सल्वाडोर डाली की 'अन शिएन एंडालू' (1929) द्वारा पूरक किया जाता है। मारिया मार्टिन्स की विभिन्न मूर्तियों और नक्काशी और मार्सेल डचैम्प की एक रहस्यमय और कामुक वस्तु के बीच एक अधिक निजी मुलाकात होती है।
शोधकर्ता डॉन एडिस के अनुसार, जैसा कि प्रदर्शनी की पुस्तक में उद्धृत किया गया है, ऐतिहासिक अतियथार्थवाद एक सामूहिक के रूप में कार्य करता था जो कैफे में रोजमर्रा की मुलाकातों में सह-अस्तित्व, संपर्क और सामुदायिक गतिविधि को महत्व देता था। इस प्रकार, 'अतियथार्थवाद - तर्क से परे कला' प्रदर्शनी, जूलियाना मोनाचेसी के 'सर्जिओ लीमा - इमेज इवेंट' नामक पुस्तक से एक पाठ के पैराफ्रेज़ के अनुसार, एक वास्तव में गैर-अनुरूप उत्सव की अफवाहों को जगाती है।