В то время как государственная поддержка искусства сталкивается с трудностями во многих странах, Darat al Funun, чье название буквально означает «Дом искусств», сохраняет свою приверженность поддержке художников. Суха Шоман, его основательница, утверждает, что «художники — свидетели своего времени», добавляя, что искусство может фиксировать изменения и указывать пути, говоря также о красоте даже в сложных или насильственных контекстах.
Расположенный на холмах Джабаль аль-Лувейбде, с видом на центр Аммы, в Иордании, Darat al Funun обладает гостеприимным и доступным ландшафтом, с отдельными входами на юге и севере. Его дизайн в виде каскадных террас демонстрирует центральный принцип фонда: искусство необходимо для гражданственности и является средством для истории.
Место функционирует как живой палимпсест, где архитектура накапливает человеческую историю через исторические дома, современные дополнения, сады и археологические остатки. Эта триада — «Искусство, Архитектура, Археология» — физически выражена на месте. Как объясняет Суха Шоман, работа направлена как на людей, сформировавших прошлое, так и на художников, строящих будущее, открывая пространство для того, чтобы художники могли внести свой вклад в историю и наследие.
Происхождение и исторический контекст
Корни Darat al Funun связаны с городским ростом Аммы в конце XIX — начале XX века, а также с личным путем Сухи Шоман. Районы Аммы, расположенные на холмах, часто несут префиксы Вади или Джабаль, указывающие на долину или гору. Город был построен из местного камня, часто повторно используемого. Имея историю, охватывающую римский, византийский и исламский периоды, его разнообразная социальная ткань эволюционировала в современную эпоху, чему способствовали сербские переселенцы в конце XIX века, обогатившие местное ремесло и популяризировавшие транспорт с колесами.
В 1920-х годах рост Аммы вышел за пределы ее коммерческого центра, и жилые районы начали появляться на склонах. Последующие миграционные движения усилили эту городскую и социальную трансформацию, поскольку город служил убежищем для людей, перемещенных из Палестины во время Накбы в 1948 году и в 1967 году, из Ирака в 1990 и 2003 годах, а также из Сирии с 2011 года.
Родившаяся в 1944 году в Иерусалиме, Палестина, Суха пережила это перемещение с детства, что повлияло на ее художественную практику и институциональную работу. Под руководством художницы Фахрелниссы Зейд она была знакома с абстракцией как способом выражения культурного опыта. В 1988 году она учредила программу поддержки художников через Фонд Абдул Хамида Шоман, что привело к созданию Darat al Funun. Ее происхождение также было связано с политической нестабильностью в регионе, что сделало ее местом встречи для художников из Палестины после Первой интифады, из Ирака, бежавшего от Войны в Персидском заливе, и из Ливана, столкнувшегося с гражданской войной. Таким образом, Darat al Funun родилась как убежище и интеллектуальный оазис, не избегая сложных тем, признавая, что искусство неразрывно связано с его политическими обстоятельствами.
Художники используют свои работы, чтобы поставить под сомнение условия своего времени, и им необходимо пространство для критического дискурса и, иногда, для культурного сопротивления. Институт был задуман не как музей или коммерческая галерея, а как место, где это могло произойти, отражая стремление к гостеприимству. Взаимодействие между физическими слоями места и художественными заботами Сухи Шоман дает полное понимание института.
Архитектура как архив, а художники как историки
Главное здание Darat al Funun было открыто в 1993 году, формализуя переход фонда в физическое культурное учреждение. В настоящее время комплекс включает девять отреставрированных структур — шесть исторических зданий и три ангара, а также археологический участок, содержащий руины византийской церкви VI века, возможно, посвященной Святому Георгию и построенной рядом или поверх римского храма, возможно, Храма Гермеса. Разнообразная архитектурная идентичность Darat al Funun видна в камнях ее отреставрированных исторических домов, датируемых 1920-ми и 1930-ми годами, где сохраняются следы различных эпох строительства и заселения.
Исторические дома изначально были построены семьями со всего Леванта (Билад аш-Шам): Главное здание принадлежало иорданской семье; Штаб-квартира — сирийской семье; Голубой дом и Дар Халид — палестинской семье; а Бейт аль-Бейрути — ливанской семье, принеся архитектурное наследие Бейрута в Амму. Комплекс символизирует преодоление навязанных границ, принимая художников со всего Леванта и мира.
Превращение места из древних руин в современный дом для искусств — оснащенный исследовательским центром, стипендиями, художественными резиденциями и открытым театром — иллюстрирует, как художники и архитекторы записывают и создают историю для будущих поколений. Эта философия была применена главным архитектором Аммар Хаммашем, чьи реставрационные вмешательства в 1990-х годах отдавали приоритет минимальному вмешательству, сохраняя оригинальные фасады с отметинами молотка и резца.
Главное здание, заказанное тогдашним мэром Сальта Нимром Пашой аль-Хамудом, демонстрирует космополитические влияния раннего этапа городского развития Аммы. Это двухэтажное здание с симметричной левантийской планировкой из трех пролетов, характеризующееся центральным вестибюлем, фланкированным помещениями, расположенными вокруг крытого дворика, полукруглой входной зальной частью, увенчанной террасой с балконом, поддерживаемым синкретическими колоннами, и каменными оконными рамами. Внешние стены из известняка толщиной от 40 до 60 см возводились с использованием системы двойной каменной кладки с камнем и гравием, техники, использовавшейся в последующих расширениях.
Последующие обитатели привнесли в здание столь же сложную историю: оно служило офицерам британской армии, включая «Лоуренса Аравийского», правительственным учреждениям, а затем Арабской школе для девочек. После того как оно было заброшено в 1978 году, оно оставалось в руинах до тех пор, пока не было приобретено семьей Шоман. Хотя первоначальная пространственная конфигурация, масштаб, атмосфера и известняковые фасады были сохранены, помещения были адаптированы в взаимосвязанные выставочные пространства. Произошло сопоставление с добавлением библиотеки с тройным сводом — современного пристройки, построенного из бетонных блоков для празднования многообразия настоящего, но облицованного в том же тоне, чтобы сохранить тонкий диалог с исторической кладкой. Художница Фахрелнисса Зейд внесла свой вклад, пожертвовав свою коллекцию для обогащения собрания.
Голубой дом, отреставрированный в 1994 году, добавляет еще один слой идентичности. Построенный в 1920-х годах с участием сербских рабочих из Иордании для бывшего палестинского губернатора Исмаила Хакки Абдо, он сегодня выделяется деревянным сине-сербским балконом, спроектированным Хаммашем, а также своими дверями и коваными решетками. Другое жилище, Дар Халид, также построенное для семьи Абдо, стало известно тем, что здесь жил поэт Великой арабской революции, шейх Фуад аль-Хатиб, и было адаптировано в студии и художественные резиденции, получив новое название в 2002 году в честь Халида Шомана.
В Darat al Funun наследие рассматривается не как нечто статичное, хранимое в витринах, а как нечто неразрывно связанное с его повседневным и непрерывным использованием.
Суха Шоман и временное измерение
Художественная практика Сухи Шоман глубоко взаимодействует с Darat al Funun, поскольку ее картины и видеоинсталляции исследуют идентичность и память через личный и коллективный опыт, затрагивая такие темы, как перемещение, время, свет и взаимоотношения между человеком и ландшафтом. Ее связь с плато Петры, видимая в ее картинах «Легенда Петры» (1987 и 1992), особенно влиятельна. Кроме того, ее видеоэкспозиция «О времени и свете» (2004) подчеркивает ее интерес ко времени, как к физическому и индивидуальному переживанию, так и как к средству, и к изменчивой природе света перед лицом утраты. Таким образом, существует взаимное взаимодействие между ее работой и архитектурой, придающее ее видению выразительную силу внутри Darat al Funun.
Роль художника как историка заключается в переводе памяти в новые формы, превращая личный опыт в более широкий нарратив, который мог бы быть проигнорирован или заглушен. Художники также активно участвуют в непрерывном построении истории. Руины византийской церкви VI века интегрируются в ландшафт, по которому проходит публика, участвующая в мероприятиях, включая перформанс. Фрагменты мозаичных полов в ее пещере под Главным зданием раскрывают основы, на которых строится новая история.
Недавние архитектурные вмешательства подтверждают это: в 2005 году верхняя граница и вход были перепроектированы архитектором Сахелем аль-Хияри с использованием комбинации камня и бетона. Эта модификация была задумана для создания перехода между общественной дорогой и ландшафтом Darat, подтверждая местное многообразие и контрасты, сохраняя при этом согласованность с историей и функцией пространства как дома искусств.
В 2011 году произошло новое расширение, когда штаб-квартира Фонда Халида Шомана была размещена в отреставрированном доме 1930-х годов, где сегодня представлены работы Коллекции Халида Шомана.
