Китайский оперный певец выступает на улицах Италии, популяризируя китайскую музыку
Подробнее
CGTN
cgtn.com

Китайский оперный певец выступает на улицах Италии, популяризируя китайскую музыку

Италия, известная как родина оперы и дом для таких выдающихся исполнителей, как Лучано Паваротти, Андреа Бочелли и Сесилия Бартоли, традиционно сохраняет искусство оперного пения для больших сцен, и оно редко входит в туристические маршруты. Однако для 25-летнего Зоу Яньцзе общественные пространства стали его собственной сценой.

В интервью CGTN он заявил, что его цель — вывести оперу из театра и сделать ее доступной широкой публике. Этот талантливый молодой певец из провинции Цзянси на юго-востоке Китая, который сейчас живет в Милане, выносит это искусство в открытые места, включая площади, улицы и туристические достопримечательности, где любой желающий может послушать.

Наряду с отрывками итальянской и французской оперы, он исполняет красивые китайские мелодии, стремясь познакомить местную аудиторию с музыкой, которую они иначе могли бы никогда не услышать. Таким образом, обычная прогулка по улице может превратиться в неожиданное знакомство с китайской музыкой.

Его путь начался задолго до уличных выступлений и внимания в интернете. Заинтересовавшись пением в детстве, он начал профессиональное обучение в подростковом возрасте и получил систематическую вокальную подготовку в Китае. Он отметил, что по мере изучения оперы он влюбился в это искусство.

Во время поездки в Италию, колыбель оперы, он совершенствовал свои вокальные навыки. Затем он начал экспериментировать с импровизацией на улице, что стало для него очень важным этапом в творческом развитии. Несмотря на то, что он все еще в основном студент, он организует выступления вокруг своих вокальных занятий. Идея выступлений на открытом воздухе возникла после того, как он наблюдал за выступлениями итальянских музыкантов на улицах.

Он решил, что может привнести китайские вокальные произведения на эту открытую сцену, что и породило идею спонтанных уличных концертов. Реализация этой идеи потребовала смелости и выхода из зоны комфорта. Изначально он испытывал нервозность и застенчивость, но постоянно напоминал себе, что он здесь, чтобы поделиться музыкой. Как только он начинал петь и сосредотачивался на музыке, волнение постепенно уходило, поскольку желание делиться любимым делом становилось важнее беспокойства о том, что за ним наблюдают.

Реакция публики была теплой: прохожие смотрели с восхищением, записывали видео и аплодировали. Когда он исполняет китайские произведения, местные жители проявляют любопытство, и многие подходят, чтобы поблагодарить его за такую прекрасную музыку. Часто следуют вопросы о китайской музыке, традициях и повседневной жизни, и некоторые слушатели говорят, что надеются посетить Китай и лично познакомиться с культурой.

Эти уличные встречи теперь выходят далеко за пределы Италии. Его видео собрали миллионы просмотров в социальных сетях. Он начал снимать просто для документирования своих выступлений, но внимание принесло и новые возможности, включая приглашения на местные культурные мероприятия и сотрудничество с музыкантами, смешивающими западную оперу и китайскую музыку. Тем не менее, Зоу рассматривает свои выступления и видео лишь как небольшое окно в китайскую культуру, а не как доказательство какого-либо грандиозного достижения.

Живя в одиночестве в Италии, при этом его семья осталась в Китае, он столкнулся с трудностями, связанными с языковыми и культурными различиями. Сейчас он способен вести базовые повседневные разговоры на итальянском языке и поет на итальянском, французском и китайском. Он подчеркивает поддержку своей семьи, которая гордится его успехами в сети и надеется, что он продолжит распространять китайское искусство за рубежом, при этом напоминая ему заботиться о себе. Зоу планирует перенести свои уличные выступления в большее количество европейских городов, а затем и дальше. Пока же он сосредоточен на улучшении своего голоса, и независимо от того, слушает ли кто-то в общественной площади или смотрит на телефоне, его надежда остается неизменной — стать мостом между китайским и западным искусством. Его долгосрочной целью является возможность для большего числа слушателей по всему миру услышать и оценить красоту китайской вокальной музыки.

Похожие сюжеты

Спектакль 'Travessia' от Studio3 Cia. de Dança представит песни Милтона Насименто в ноябре
Подробнее
g1.globo.com

Спектакль 'Travessia' от Studio3 Cia. de Dança представит песни Милтона Насименто в ноябре

Studio3 Cia. de Dança представляет в ноябре свой четвертый спектакль в рамках тетралогии, посвященной композиторам бразильской музыки. Эта новая работа под названием 'Travessia' основана на репертуаре Милтона Насименто.

После постановок, посвященных песням Шико Буарке, Антониу Карлоса Жобина и Каэтану Велозу, труппа запланировала три представления 'Travessia' на 5, 6 и 7 ноября в Sala São Paulo, расположенной в городе Сан-Паулу (SP).

Программа спектакля построена на 19 песнях Милтона Насименто, девять из которых были написаны им в сотрудничестве с минерайским поэтом Фернандо Брантом. Музыкальные аранжировки выполнил Родриго Морте под музыкальным руководством Вагнера Полищука.

В постановке Studio3 Cia. de Dança сотрудничает с Академическим оркестром и хором Osesp. Хореографию создал Ансельмо Золля, а театральную режиссуру осуществляет Уильям Перейра.

'Travessia' использует танец для выражения огромного разнообразия песенного наследия Милтона Насименто, затрагивая такие темы, как африканское происхождение, духовность, братство, традиции Минас-Жерайс и латиноамериканские связи.

Моцарт встречается с современным Пекином: новый взгляд на «Волшебную флейту»
Подробнее
cgtn.com

Моцарт встречается с современным Пекином: новый взгляд на «Волшебную флейту»

На 29-м Пекинском музыкальном фестивале китайский режиссер Чжоу Шуан представил оперу Моцарта «Волшебная флейта» в совершенно неожиданной новой обстановке.

CGTN провела съемки за пределами сцены, чтобы познакомиться с международным составом актеров и творческой командой. Целью было раскрыть секреты этой постановки и узнать, как Пекин формирует восприятие вечной оперы Моцарта.

Китай становится центром культурного обмена в мире моды на мероприятии Jinshang Fashion Week
Подробнее
cgtn.com

Китай становится центром культурного обмена в мире моды на мероприятии Jinshang Fashion Week

Несмотря на осеннюю прохладу и дождь, в Пекине собралось множество людей, поскольку город превратился в площадку для встреч в сфере моды, дипломатии и культурного взаимодействия. Мероприятие Jinshang Fashion Week под темой «Золотая нить 2026» привлекло участников из более чем десяти стран, представителей свыше тридцати посольств и любителей моды со всего города.

С момента открытия Jinshang Square в 2016 году, это было лишь второе мероприятие, посвященное моде, которое здесь состоялось. Амбицией площадки является создание платформы, где культура и творчество могут интегрироваться в повседневную жизнь.

Основательница Лилиан Тянь, уроженка Пекина, отмечает, что город стал одновременно ее родным домом и постоянным учебным классом, сформировавшим ее взгляд и вдохновившим на желание отдавать обществу. Во время интервью после показа она заявила: «Сердце формирует среду, а среда формирует сердце».

Тянь подчеркнула, что мода является мощным выражением личности, поэтому она заслуживает пространства, которое стимулирует креативность и значимые связи. Она добавила, что Jinshang Square — это место, созданное с большим вниманием и страстью, объединяющее художников, дизайнеров, предпринимателей и дипломатов, предоставляя возможность людям из разных слоев общества встречаться и обмениваться идеями.

Ее связи с дипломатами развивались на протяжении более десяти лет, способствуя организации подобных событий и позиционируя Китай как «золотую нить», связывающую диалог. Таким образом, событие выступает как модная выставка, так и живая демонстрация культурной дипломатии. Через текстиль, мастерство и вдохновленную моду дипломатическое сообщество Пекина создает пространство для встречи восточных и западных традиций в новом формате.

Лилиан Тянь отметила, что Китай является домом для одной из величайших цивилизаций мира, чей культурный наследие насчитывает пять тысяч лет. Она считает, что это наследие не ограничивается музеями или историческими книгами, а живет в дизайне, материалах, традициях и деталях повседневной жизни. Она также подчеркнула, что истинный культурный обмен выходит за рамки моды или искусства, происходя через образ жизни, совместный опыт и ежедневное существование людей, что трансформирует культурные различия во взаимное понимание.

Каждая искусно разработанная вещь, представленная на подиуме, служила знакомствованием с иной культурой — от Экваториальной Гвинеи до Турции, Эфиопии, Словакии, Доминиканской Республики и других стран. Это чувство культурного значения выходит за пределы подиума. Тянь полагает, что китайская аудитория все больше интересуется международной высокой модой, которая предлагает смысл наряду с красотой. Эти потребители хорошо путешествуют, уверены в своей культуре и меньше заинтересованы в ношении логотипов ради самого логотипа; вместо этого они хотят знать, кто создал изделие, почему оно было создано и какую культурную историю оно несет.

Она заявила, что люди ищут смысл в той же мере, что и красоту, требуя исключительного мастерства, убедительной истории и самобытного творческого видения. Этот акцент на смысле и мастерстве распространяется и на вопросы устойчивого развития. Поскольку Китай реализует зеленую разработку в рамках План-5, Тянь настаивает на важности создания моды с большей ответственностью и заботой. Она утверждает, что между традиционными ценностями и современной устойчивостью существует естественная связь. Китайские традиции давно делали акцент на ремонте, повторном использовании, передаче вещей из поколения в поколение и создании долговечных предметов, что отражает уважение к материалам, мастерству и ресурсам, затраченным на создание чего-либо.

Сегодня дизайнеры исследуют схожие концепции посредством натуральных красителей, ручной вышивки, продуманного выбора материалов и замедленных производственных процессов. Когда вещь создается с тщательностью и спроектирована так, чтобы цениться годами, а не выбрасываться после сезона, она становится частью более ответственного подхода к моде. Для нее наследие и устойчивость тесно связаны: одно проистекает из мудрости прошлого, а другое — из насущного приоритета будущего.

Эта связь между наследием и будущим была поддержана Кристофом Менке, немецким философом и приглашенным профессором Пекинского университета, специализирующимся на эстетике. Он также сообщил CGTN, что современная мода использует ресурсы как настоящего, так и прошлого для формирования грядущего. Он отметил, что объединение разных культур всегда хорошая идея, но его больше всего заинтересовало, как разные культуры имеют продуктивные отношения сами с собой, а не только друг с другом, и как они могут использовать свои традиции творчески и инновационно, чтобы не просто повторять прошлое, а смотреть вперед и переосмысливать себя.

Менке заключил, что способность переосмысливать собственные традиции для взгляда в будущее актуальна для любой культуры. Он предположил, что Китай делает это ежедневно и очень открыт к тому, чтобы увидеть, как это работает в других частях мира — чтобы учиться у них, а также поощрять и объединять их в пространстве, где эти различные эксперименты могут происходить параллельно в диалоге.

Этот же баланс наследия и инноваций трансформирует глобальную модную идентичность Китая. Тянь сказала, что страна остается крупным покупателем, однако она ожидает роста своего влияния как принимающей стороны и трендсеттера. Важно отметить, что обмен становится двусторонним: международные дома теперь приезжают в Китай не только для охвата потребителей, но и для поиска возможностей сотрудничества с местными творцами. Тянь считает, что следующая глава «Сделано в Китае» должна символизировать намерение, оригинальность, исключительное мастерство и ответственность перед людьми, культурой и планетой. Она завершила, что будущее мировой моды будет определяться таким взаимным обменом, где разные культуры вносят равный вклад и вместе создают нечто новое.

Популярное