Музыкант Пандит С. Баллеш Бхаджантри поддерживает традицию игры на шехнаи в Индии
Подробнее
The Better India
thebetterindia.com

Музыкант Пандит С. Баллеш Бхаджантри поддерживает традицию игры на шехнаи в Индии

Шехнаи некогда было неотъемлемой частью свадебных торжеств по всей Индии. Однако с ростом популярности электронных клавиатур живые выступления начали угасать. Пандит С. Баллеш Бхаджантри посвятил десятилетия поиску новых методов сохранения звучания этого инструмента.

Он родился в семье исполнителей на шехнаи в Карнатаке и сначала учился у своего отца, а затем проходил обучение у легендарного Устада Бисмилла Хана. Этот последний играл Раг Кафи в Красном форте 15 августа 1947 года, во время празднования обретения Индией независимости.

Баллеш вывел шехнаи за пределы свадебных мандапов и классических концертов, интегрировав его в индийское кино. Он внес свой вклад в более чем 85 000 песен для фильмов на 16 языках, сотрудничая с композиторами такими как А. Р. Рахман и Илайяраджа, тем самым представив свое уникальное звучание миллионам слушателей.

Возможно, его музыку слышали, не зная его имени; Баллеш исполнял вступительный проигрыш на шехнаи в песне «Yeh Jo Des Hai Tera» из фильма «Swades», передавая эмоциональность инструмента в песне, которую слушало целое поколение.

Помимо работы в киноиндустрии, Баллеш основал Тансенскую академию музыки Траст (Tansen Academy of Music Trust) для продвижения традиционной музыки, обучения молодых музыкантов и оказания поддержки нуждающимся артистам. В 2022 году ему была присуждена награда Падма Шри за его вклад в музыкальную сферу.

Тем не менее, будущее шехнаи не может зависеть только от наследия одного музыканта. Оно зависит от того, выберут ли молодые артисты изучить этот инструмент, будут ли у них возможности зарабатывать на жизнь благодаря выступлениям и найдут ли они аудиторию, желающую слушать эту музыку. Баллеш потратил десятилетия, чтобы гарантировать, что шехнаи продолжает звучать.

Похожие сюжеты

Пять индийских писателей, которые обновляют повествование с помощью диалектов, комиксов и игры слов
Подробнее
thebetterindia.com

Пять индийских писателей, которые обновляют повествование с помощью диалектов, комиксов и игры слов

В этом году Энн Карсон получила Нобелевскую премию по литературе за переосмысление древнегреческих мифов посредством поэзии, художественной литературы и других форм. Ниже представлены пять индийских авторов, которые экспериментируют с литературой уникальными для себя способами.

Амитав Гхош в романе «Sea of Poppies» описывает жизнь людей разных слоев общества, путешествующих по Индийскому океану в 1838 году. Он оживляет этот мир, используя региональные выражения и жаргон моряков, смешивая английский язык с индийскими диалектами.

Сарнат Банерджи в книге «The Barn Owl's Wondrous Capers» сочетает старый Калькутту с легендами, историческими данными, рисунками и вымышленными документами. Читателям приходится самостоятельно собирать историю воедино; его особенность заключается в рассказе через комиксы, историю и визуальные подсказки.

Гитанджали Шри в произведении «Shree's Tomb of Sand» повествует о том, как 80-летняя женщина начинает новую жизнь после смерти мужа. Роман отказывается от прямолинейного сюжета, используя игривую игру слов, смещение точек зрения и неожиданные отклонения, что является ее новаторством в повествовании.

Роман «Shree's Tomb of Sand» изначально был написан на хинди как «Ret Samadhi», а затем переведен на английский Дейзи Роквеллом. В 2022 году он стал первой хинди-повести, удостоенной Международной книжной премии, врученной в Лондоне.

Арвинд Кришна Мехроттра в работе «The Absent Traveller» переводит древние стихи на пракрите о тайных встречах, украденных взглядах и сердечной боли на английский язык, сохраняя их лаконичность, остроумие и силу. Его подход заключается в том, чтобы сделать многовековую поэзию актуальной на другом языке.

«The Absent Traveller» опирается на «Gatha Saptashati», сборник стихов на пракрите, приписываемых царю Сатавахане Хале. Короткие стихотворения дают голос обычным жителям и влюбленным, поэтому английский язык Мехроттры остается столь же кратким.

Читра Банерджи Дивакаруни в «The Palace of Illusions» пересказывает эпос «Махабхарата» с точки зрения Драупади, исследуя ее желания, сомнения и переживания, которые часто остаются незамеченными в традиционных версиях. Ее оригинальность состоит в придании знакомому эпосу нового голоса через его главную героиню.

Несмотря на различия, эти авторы разделяют схожий метод: Гхош, Банерджи, Шри, Мехроттра и Дивакаруни изменяют способ подачи истории — будь то через язык, форму, перевод или точку зрения, подобно тому, как это делает Карсон.

Энн Карсон изменила миф, Шри трансформировала роман, а Мехроттра обновила старую поэзию. Если эти писатели нарушили одно правило сторителлинга, какое правило вы хотели бы увидеть нарушенным следующим в индийской истории?

Популярное