Галерея ножей Tojiro в Токио под названием «Hanare» / L/O (KATATA YOSHISHITO DESIGN) была создана как место, где клиенты могут найти идеальный нож, понимая, что нож Tojiro выходит за рамки простого продукта, являясь инструментом, который сопровождает владельца десятилетиями, проходя обслуживание и заточку.
Концептуальный магазин Tojiro служит для демонстрации полного ассортимента бренда и внедрения культуры сохранения ножа на протяжении всей его жизни, а также для экспонирования истории японского изготовления лезвий. Однако для более специфических заказов, таких как уникальные, полуперсонализированные или полностью изготовленные на заказ изделия, было спроектировано отдельное пространство под названием Hanare.
В традиционной японской архитектуре ханаре — это пристроенная структура со специфической функцией, будь то прием гостей или размещение частных мероприятий. Этот проект не воспроизводит эту форму буквально, но переносит ее роль в современный фирменный опыт. Рядом с концептуальным магазином атмосфера резко меняется: фокус смещается с наблюдения за множеством ножей на концентрацию на единственном необходимом, превращая вопрос «Какой мне выбрать?» в «Какой нож подходит мне?».
Эта архитектура призвана вызвать психологический переход, при котором обсуждение стиля готовки, профессии, размера руки, веса, баланса и отделки лезвия происходит за столом, определяя не продукт, а долгосрочного спутника владельца.
Пространство не имитирует фабрику и не сформировано по образу ножа. Вместо этого оно фокусируется на ландшафте, где выполняется работа. Каждый архитектурный элемент отражает не сам производственный процесс, а атмосферу, порядок и временной поток, присущие ремеслу.
Хотя не все материалы происходят из Ниигаты, архитектура несет в себе память о промышленности и ресурсах, культивируемых в регионе. Yasuda kawara, традиция керамической черепицы более чем двух столетий в Ниигате, использовала свою глину в напольной плитке, переосмысливая кровельный материал для пола. Штукатурка включает землю Ниигаты, а центральный камень вызывает ассоциации с камнем для заточки, связывая региональную материальную культуру с современной средой.
Кедр, использованный в выставочных стенах и мебели, получил карбонизированную (yakisugi) и шлифованную (uzukuri) отделку. Эти процессы обжига, шлифовки и финишной обработки дерева повторяют этапы ковки, грубой обработки и полировки лезвия. Таким образом, материалы проходят обработку, имитирующую изготовление ножа, перенося философию ремесла внутрь пространства.
Проекция этой архитектуры выходит за физические границы; она проецирует взаимоотношения между пользователем и производителем. Нож становится полным только после покупки, поскольку он будет использоваться, точиться и ремонтироваться бесчисленное количество раз. Этот Hanare был спроектирован как отправная точка для этих долгосрочных отношений с ремеслом, чья суть заключается в выходе за рамки простой продажи.
Концепция «Современного индустриального японского стиля» — это не просто стиль, отсылающий к традиционной японской архитектуре, а философия проектирования, которая создает пространства на основе активных в современной Японии отраслей и ремесел, и этот Hanare является ярким проявлением этого видения.
Подлинный нож определяется не ценой или редкостью, а его способностью соответствовать работе и жизни человека, будучи желанным для постоянного использования. Найти такой нож требует, чтобы производитель и пользователь посвятили время совместным беседам. Проект использует историческую роль японского ханаре для создания гостеприимной атмосферы рядом с концептуальным магазином, облегчая этот совместный поиск настоящего ножа.
Таким образом, цель этой архитектуры не только в продаже ножей; это ханаре, предназначенное для продвижения понимания процесса производства, помощи в поиске необходимого ножа и укрепления долгосрочной связи с тем, кто его произвел, связывая опыт выбора в Токио с промышленностью, землей и ремеслом Ниигаты.