Buildner объявила результаты пятого международного конкурса Architect's Chair Competition. Это ежегодное мероприятие приглашает архитекторов и дизайнеров со всего мира разработать авторское кресло, отражающее их взгляды на дизайн и проектные философии.
Дизайн стульев представлен как пример междисциплинарного характера архитектуры, поскольку он объединяет такие концепции, как эргономика, пропорции, структура, материальность и ремесло в одном объекте. Работы, представленные в этом году, продемонстрировали огромное разнообразие подходов: от чрезвычайно минималистичных и структурно эффективных решений до творений, вдохновленных культурными отсылками, экспериментированием с материалами и новыми производственными техниками.
Оценка конкурса
Международная панель, состоящая из архитекторов и промышленно-продуктовых дизайнеров, оценила предложения. Среди судей были Inma Bermúdez (Studio Inma Bermúdez), Torbjørn Anderssen и Espen Voll (Anderssen & Voll), Boris Berlin (Boris Berlin Design), Hee Welling и Gudmundur Ludvik (Welling / Ludvik), Thomas Lykke (OEO Studio), а также Sebastian Alberdi, Sarah Hossli, Lorenz Noelle и Sofie Østerby. Члены жюри оценивали предложения, принимая во внимание такие критерии, как концептуальная ясность, долгосрочная пригодность в использовании, эргономика, качество ручной работы, структурная логика, использование материалов и производственная осуществимость, с особым акцентом на проекты, которые смогли перенести архитектурную мысль в мебель в виде кресла.
Шестая серия в партнерстве со Stockholm Furniture Fair
После завершения пятого этапа Buildner также объявила о шестой серии Architect's Chair, которая будет проведена в сотрудничестве со Stockholm Furniture Fair. Эта новая серия продолжит исследовать пересечение дизайна, ремесла и архитектуры, а отмеченные наградами проекты будут представлены на Stockholm Furniture Fair. Прием заявок открыт для архитекторов и дизайнеров, крайний срок предварительной регистрации установлен на 24 сентября 2026 года.
Результаты премии
Победитель первой премии
Победителем первой премии стал проект под названием Helical, созданный Оскаром Джоном Ксавиером Лахиффом из Гонконга. Этот дизайн представляет собой регулируемую корзину из пробки, которая упрощает сиденье до его основных элементов формы, материала и механизма. Основанный на цилиндрической геометрии, он использует внутреннюю спиральную систему крепления для обеспечения постепенной регулировки высоты посредством простого вращения, исключая газовые цилиндры, гидравлические системы, винты и сложные фурнитуры. Деревянные шканты служат направляющими для выравнивания, используя естественную эластичность пробки для обеспечения стабильной фиксации за счет трения, сохраняя при этом сборку без клея. Использование прессованной пробки придает объекту приятную текстуру, а также способствует перерабатываемости и материальной эффективности. Проект предлагает интуитивно понятное и адаптируемое сиденье, рассчитанное на долгий срок службы, объединяя механическую простоту, сдержанную геометрию и материальную честность.
Победитель второй премии
Маркус Ханнибал Сигвардт из США получил вторую премию за кресло Cantilever Chair. Эта модель переосмысливает классический кантелеверный тип с помощью упрощенной структурной системы, состоящей из двух основных изогнутых деревянных оболочек, которые формируют сиденье, спинку и опорную базу. Дизайн использует минимальное количество кривых и тщательно контролируемых соединений для установления плавного соединения между формой, эргономикой и структурой. Сдержанная обивка добавляет комфорта, не затмевая чистоту деревянной конструкции, а разделение оболочек подчеркивает визуальную легкость изделия. Благодаря небольшому количеству компонентов, кресло можно разобрать на три основные части для облегчения транспортировки и обслуживания, а также имеет съемную обивку, что увеличивает его долговечность. Проект представляет собой современную версию кантелеверного кресла, идеально подходящую для жилых, коммерческих и институциональных помещений, отдавая приоритет структурной экономичности, ресурсоэффективности и производственной реализуемости.
Победитель третьей премии
Сунмин Ким из Южной Кореи завоевала третью премию за La Chair. Этот дизайн исследует взаимодействие между жесткой структурой и податливой опорой, используя сдержанную композицию из веганской кожи и белого дуба. Вдохновленный материальной логикой и ясностью традиционной корейской архитектуры, проект использует простую деревянную конструкцию с небольшим количеством деталей, дополненную подвесной кожаной поверхностью, которая служит сиденьем и спинкой. Вместо того чтобы скрывать свою сборку, кресло демонстрирует видимые соединения и свободную конструктивную систему, позволяющую собирать, снимать или заменять компоненты. Контраст между ортогональной деревянной структурой и более мягкой подвесной кожей создает четкий диалог между прочностью и гибкостью, позволяя сиденью естественно принимать форму тела. Ориентированный на материальную простоту, легкость ремонта и конструктивную читаемость, проект представляет собой уникальный предмет, укорененный в ремесле и структурной ясности.
Премия Buildner для студентов
Чо Хюна и Хёнву Ха из Корейского университета, Южная Корея, получили премию за Jige Chair. Этот проект модернизирует структурную логику традиционного корейского jige — народного транспортного средства с каркасом в форме «А» — превращая его в современное сиденье. Треножная устойчивость и диагональное распордочное усилие инструмента перенесены в минималистичную деревянную конструкцию, определяемую изогнутыми и прямыми линиями. Сиденье, сплетенное из Saekki-kkogi, традиционной корейской техники плетения из соломенной веревки, добавляет тактильный контраст к изысканной деревянной конструкции, усиливая культурную связь проекта. Его компактная конструкция создает легкий и открытый силуэт, где изогнутый элемент спинки служит как опорой, так и определяющим формальным жестом. Сочетая народные отсылки, структурную эффективность и традиционное ремесло, проект превращает обычный предмет в современное кресло с сильной культурной и материальной идентичностью.
Премия Buildner за устойчивое развитие
Клей Энтони Те Боккел из Университета Ватерлоо, Канада, получил премию за устойчивое развитие за проект Anastasia. Этот дизайн представляет собой кресло (лаунж), изготовленное из дубовых досок, пораженных жучком-пилесосом, повторно используя поврежденную древесину и оставляя видимыми следы ее истории. Проект сочетает несколько повторяющихся изогнутых дубовых элементов, обработанных паром, для формирования сиденья и непрерывной базы, в то время как одна доска с органическим краем (live-edge) составляет спинку. Изогнутые элементы обеспечивают структурную поддержку и плавное покачивание, контрастируя с прочностью плоской спинки. Интеграция производства с помощью ЧПУ и традиционной столярной работы сохраняет естественные прожилки и следы древесины, пораженной вредителем. Подчеркивая повторное использование материалов, открытую конструкцию и выразительную геометрию, проект придает новое назначение древесине, которая была бы выброшена, в результате чего получается скульптурное и функциональное сиденье.
Избранные проекты
Дидиер Алехандро Ириарт Фател из Австралии представил Weavy Weavy Weavy, который исследует дерево как гибкий материал, устойчивый к растяжению. Кресло изготовлено на основе экспериментов с ленточной пилой с использованием остатков американского дуба. Тонкие полоски дерева вплетаются в фрезерованные пазы внутри жесткой деревянной конструкции, создавая самонатягивающееся сиденье и спинку, напоминающие легкость и тактильные ощущения традиционного ротанга. Плетеная поверхность действует как гибкая диафрагма, тонко адаптируясь к телу и устраняя необходимость в клеях или винтах в соединениях. Пазовые соединения (bridle joints) и соединения типа шип-паз обеспечивают жесткость внешней структуры, в то время как плетеные элементы эффективно используют древесные отходы. Проект инновационен в применении плетеного дерева, объединяя структурную эффективность, гибкость и ремесло с помощью современных техник.
Инг Вонг из Гонконга создал Dou, который переводит структурную логику традиционных китайских систем поддержки dougong в современное складное кресло. Дизайн организован вокруг повторения и укладки в разных масштабах, от индивидуальных перекрестных полудеревянных соединений до более крупной структуры и способа, которым кресла соединяются друг с другом. Большая арочная структура в форме «X» образует основание, поддерживая опорный блок и вторую структуру с более выраженной кривизной, что отсылает к ступенчатым балочным системам древней китайской архитектуры. Изготовленное из темного ореха, кресло требует точности в своих соединительных пазах, но имеет изогнутые поверхности, предназначенные для эргономического комфорта. Тот же принцип применим к хранению, позволяя хранить одно кресло идеально внутри другого. Преобразуя архитектуру в мебель, Dou использует исторический метод строительства для ответа на современные проблемы оптимизации пространства и компактной жизни.
Томмазо Уголини и Альберто Лузарди из Италии разработали Passo Chair, вдохновленную ритмами и формами городской мебели Милана. Это компактное кресло из нержавеющей стали определяется тремя основными структурными элементами. Два холодногнутых трубчатых профиля формируют ножки и спинку, в то время как лазерно вырезанная пластина определяет сиденье, причем все компоненты соединены сваркой и болтами. Его асимметричная геометрия вызывает ощущение прерванного движения, отраженное в его названии, которое означает «шаг» на итальянском языке. Интегрированный вырез в верхней части спинки повышает повседневную функциональность, служа местом для подвешивания сумок или пальто. Проект переносит общие элементы общественного пространства Милана в функциональный домашний предмет, уравновешивая структурную ясность с динамичным силуэтом.
Рэйчел Лапидот из Израиля является автором проекта Arch Chair.