Выставка под названием «Коллекция Хавели: Празднование женственности через искусство» проходит в отеле Four Seasons Hotel at Embassy One в Бенгалуру. Эта экспозиция представляет собой тематическое путешествие, которое переносит меняющиеся цвета и сезоны жизни на холст благодаря работам художницы Мины Дас Нараян. Она изучает сходство между циклическими изменениями природы и различными этапами жизни женщины.
Искусство и дизайн способны помочь отелям находить отклик у местных и международных творческих сообществ. Как показано в данном фотоэссе, ландшафтный дизайн, заказанные инсталляции и курируемые выставки могут вывести опыт и сторителлинг на новый уровень. Дожди муссона добавляют новое очарование дворикам и садам отеля, что служит дополнительной уместной метафорой для текущей выставки.
Повествование выставки глубоко резонирует и выходит за рамки культурных и географических границ. Некоторые произведения искусства, представленные на этой выставке в роскошном отеле, также фигурируют в фотоэссе, и в отеле представлены оригинальные работы более 25 современных индийских художников.
Бишваджит Чакраборти, генеральный менеджер Four Seasons Bengaluru, отметил: «В Four Seasons Bengaluru мы верим, что искусство способно создавать значимые связи и предлагать пространство для размышлений и открытий. Выставка Мины Дас Нараян воспевает множество глав, эмоций, сезонов и переживаний, которые формируют жизнь женщины».
Художница объясняет символизм цветов: зеленый цвет весны олицетворяет молодость, желтый — зрелость лета, синие оттенки муссона отражают путь женщины к созданию собственной семьи, а красный цвет осени передает чувство достижения и самоанализа.
Нараян делится своим видением: «Когда зритель смотрит на одну из этих картин и узнает в текстуре, цвете или позе какой-то этап собственной жизни, строится мост эмпатии. Искусство становится общим диалогом. Таким образом, коллекция приглашает каждую женщину почувствовать себя увиденной, отмеченной и глубоко связанной с коллективным духом женственности».
Мина Дас Нараян родилась в Дели, училась в Пуне, а затем в возрасте тринадцати лет переехала в Багдад, когда ее отец был направлен туда в качестве эксперта по ирригации. Она рассказала YourStory, что, несмотря на много прочитанного о войнах в Ираке, местные жители очень добрые и гостеприимные.
Она добавила, что опыт путешествий сделал ее гораздо более открытой миру, поскольку в университете она получила представление о разнообразных культурах. Ее писательство и художественная деятельность начались после возвращения в Дели и замужества. Затем они переехали в Дубай, где она работала в индустрии газет и журналов, прежде чем основать собственный элитный журнал.
Нараян предпочитает рисовать маслом из-за глубины, которую это позволяет достичь, и также любит акварель. Идея серии картин в хавели или таунхаусе возникла по совету друга. Она отмечает, что у нее много холстов в доме, находящихся на разных стадиях завершения, и она заканчивает работу, когда чувствует вдохновение. Сейчас в серии выставлено 10 картин, остальные уже проданы. Она подчеркивает, что предпочитает рисовать то, что ей нравится, а не то, что диктуют другие.
Она считает, что продаваемое искусство часто подходит для интерьеров домов и офисов, в то время как другое искусство приносит красоту и оригинальность и может рассматриваться как инвестиция. Нараян высказывает мнение, что онлайн-формат имеет недостатки в плане оценки и продажи искусства, отмечая, что фотографии произведений искусства в сети не передают всей сути творения.
Кроме живописи, Нараян пишет книги о своем дяде и прадеде, которые добились успехов в культурной сфере. Она ведет YouTube-канал с комментариями и анализом, а также соучредила Bangalore Club for Kathakali and the Arts (BCKA). Она также режиссировала и продюсировала мифологические оперы с санскритскими песнями и музыкой, привлекательной для молодежи. Следующим проектом станет ее второй культурный фильм, посвященный традиционному театральному искусству и танцевальной драме Якшагана из прибрежных районов Карнатаки и Кералы.
Относительно решения о продаже или сохранении картины, Нараян говорит, что ее картины — это ее дети, и ей нравится их видеть. Однако она также счастлива, когда они попадают в дом, где их ценят. Она считает важным двигаться вперед в искусстве и в жизни, понимая, когда нужно прекращать связи, даже в жизни, когда уходят дети или мать. Она вернулась в Индию из Дубая, чтобы ухаживать за матерью, которой 91 год, и которая осталась без присмотра. Она находит удовлетворение в заботе о ней и в том, чтобы видеть ее улыбающейся.
Нараян также заявляет, что не стремится к чрезмерному богатству, поскольку слишком много денег может привести к бремени и меньшему счастью, даже если это создает образ жизни с постоянными поездками. Ранее она курировала выставки в Leela Palace в Бенгалуру, а в прошлом году организовала выставку «Нити традиции» в Four Seasons с работами семи художников, среди которых были Krishna Shetty CS, V Hariraam, Paresh Hazra, Shraddha Rathi, Ganesh Doddamani и SG Vasudev. Эти художники представили абстрактные работы, сцены из повседневной жизни, народные темы, идентичность и сочетание традиционного и современного образа жизни.
Предупреждая начинающих художников, Нараян советует, что зарабатывать только искусством бывает сложно, и может потребоваться другая работа для поддержки, что позволит заниматься любимым делом без ограничений со стороны других художников. Она заключает, что с раннего возраста ненавидела, когда ей указывали, и не хотела слушать других, потому что, слушая других, человек формирует себя под чужие вкусы, даже если это его собственные родители.