Atelier CRAFT, расположенный в Сен-Уэне, Париж, занимается исследованием нарративов, содержащихся в материалах, и того, как видимые следы ручного труда могут взаимодействовать с процессами производства и индустриализации. Философия студии предполагает, что акт мышления через исполнение становится центральным руководством проекта, сочетая дерево, промышленные материалы и повторно используемые предметы, следуя принципу обратимой архитектуры, изложенному в их манифесте: «Преобразовывать проект через создание».
С момента основания в 2016 году бюро фокусируется на проектах, пересекающих архитектуру, дизайн и сценографию, работая в культурных, коммерческих и социальных пространствах. Atelier CRAFT также уделяет большое внимание цикличности, отдавая приоритет повторному использованию техник, материалов, систем монтажа и предметов. Размывая дисциплинарные границы, каждый проект становится возможностью построить коллективный нарратив и способствовать новым формам сотрудничества.
Примером, иллюстрирующим это видение, является проект AMBACTOS под названием Кухня Посольства Будущего (планируется к 2025 году). Этот проект подчеркивает важность признания создателей, ставя работников в центр дипломатического представления, где кухня служит местом гостеприимства и сценой для французской кухни.
Студия переосмысливает концепцию орнаментации с точки зрения современных проблем, изменяя визуальный язык власти и репрезентации. Такие элементы, как ручное мастерство, техническая компетентность, экологическая ответственность и использование сырых материалов, имеют решающее значение в дипломатических пространствах. Например, конструкция из дубовой древесины, восстановленной со старой фермы, составляет приемный павильон, а форма из мануфактуры Севр переосмысливается как подвесная лампа.
В беседе с Atelier CRAFT был подробно описан творческий процесс, то, как ремесло оживляет различные элементы, и ценность прикосновения мастера в современной архитектуре.
Процесс разработки проектов Atelier CRAFT
Процесс проектирования Atelier CRAFT всегда начинается с истории; команда исследует исторические, социальные и культурные нарративы. Таким образом, решения, принимаемые для каждого клиента или проекта, всегда основаны на контексте, будь то исторические ссылки или выбор материалов. После многих лет практики студия начинает определять конструктивный язык и выявлять свои приоритеты: переосмысление объектов, присущая красота сырого материала и ремесленное мастерство. Их философия обобщается в фразе: «Преобразовывать проект через создание».
Когда его спросили о роли ручного мастерства, Atelier CRAFT описывает смешанную творческую практику дизайнера и исполнителя. Объединение концепции и исполнения всегда было фундаментальным принципом, мотивированным необходимостью преодолеть границы между архитектурой, дизайном и ремеслом. Наличие дизайн-студии, интегрированной с мастерской, позволяет осуществлять органическое и свободное творчество, поскольку многие решения возникают во время экспериментов в мастерской, устраняя необходимость в полном чертеже.
Хотя они не определяют себя строго как ремесленники, студия глубоко вдохновлена ремеслом благодаря уникальной связи, которую оно устанавливает с производственными процессами и материалами. Прозрачность строительного процесса, направленная на обеспечение обратимости проектов, часто приводит к комментарию о «ремесленном эстетизме», который является лишь результатом принятого метода.
Добавленная стоимость повторного использования материалов
Экологическая приверженность студии включает сокращение источников приобретения материалов до пяти каналов: аренда (для временных мероприятий), заем (от поставщиков или клиентов), покупка подержанных вещей, использование собственного запаса мастерской или приобретение новых, всегда сохраняя возможность обратимости. Эта приверженность, хотя и присутствует во всех работах, не является изолированной целью; она должна сосуществовать с повествованием, созданием желаемых образов и предложением инноваций.
Существующие предметы несут исторические связи, которые было бы трудно представить, если бы предмет был создан с нуля. Они служат неиссякаемым источником вдохновения. Использование старинных предметов рассматривается как дань уважения традициям и мастерам, которые их создали, но студия избегает создания пастишей, используя старый предмет только как отправную точку для адаптации его к современным потребностям.
Диалог между ручным трудом и промышленными системами
Работа Atelier CRAFT находится между ручным и полупромышленным. В то время как промышленность предлагает эффективность и оптимизацию, ее недостаток заключается в неспособности адаптироваться к конкретным контекстам, склонности к деформации. DIY (сделай сам) гарантирует уникальность, но затрудняет воспроизведение. Цель состоит в том, чтобы подвергнуть сомнению промышленность, возрождая ее технические знания для применения в меньших и более подходящих контекстах. Слияние ремесла и массового производства позволяет получать ответы, которые одновременно оптимизированы и контекстуализированы.
Например, в последнем проекте для Birkenstock (сентябрь 2025 года) была выбрана переработанная пробка, поскольку клиент производит пробковые подошвы. Дополненная промышленными материалами, такими как алюминиевые строительные рейки и МДФ, намерение состояло в том, чтобы сделать концепцию видимой, позволяя любому интуитивно понять производство мебели и предметов. Все созданные пространства служат носителями этих нарративов.
Подход к цикличности и пространственной идентичности
Для студии нет конфликта в использовании складских, повторно используемых или уже существующих материалов в новых проектах с собственной идентичностью. Работая с сырыми материалами, их можно свободно преобразовывать, чтобы внести вклад в новые устойчивые видения и нарративы. Цикличность рассматривается как базовое требование, но не как диктатор пространственных правил; материалы циркулируют, но нарратив и использование уникальны в каждом проекте.
Диалог между прошлыми историями и современным настоящим
В проекте Palanquin 1804-2024 было увлекательно работать с мебелью высокого технического уровня XIX века. Изначально студия знала об этой мебели только по фотографиям, но после получения она поняла, что ремесленная природа предмета определяет пределы того, что можно сделать, чтобы уважать оригинальную работу. Несмотря на то, что ей было 220 лет, письменный стол остался нетронутым и в отличном состоянии. Предложение заключалось в том, чтобы почтить мастерство производителя, добавив авторский штрих путем сборки с новой конструкцией, которая придает ему новую функцию и нарратив, сохраняя при этом возможность оригинальной реконструкции.
Таким образом, цель состоит в создании вневременных пространств и объектов, основанных на прошлом, адаптированных к современному использованию, чтобы они могли сохраниться в будущем, тем самым согласовывая три временности.
Заглядывая в будущее, ожидается гармонизация между разумом и рукой в Atelier CRAFT, содействие большей проницаемости между такими дисциплинами, как ремесло, дизайн и архитектура. Это подразумевает, что практическое и ремесленное обучение должно быть интегрировано в учебные планы архитектуры. Из-за масштаба, графика и экономической логики современного строительства используются преимущественно промышленные методы. Однако реновация старых зданий соответствует практике студии, требуя более ручного труда или, по крайней мере, смешения ремесла и промышленности, с акцентом на процесс, а не на конечный результат.
