Китайский кинофестиваль «Reel China» стартовал в Бишкеке

По мере трансформации Индии трансформировался и ее кинематограф. Этот период, ознаменовавший 80-летие независимого государства, требует не только обзора политического пути страны, но и понимания культурного развития, в котором индийское кино постоянно формировало себя вместе с нацией. Кинематограф служил голосом мечтаний страны, отражением ее тревог, главным средством развлечения, а иногда и голосом, ставившим под сомнение вопросы власти, общества, касты, класса и гендера.

Однако история индийского кино началась задолго до 15 августа 1947 года. Еще до обретения независимости на территории колониальной Индии зарождался мир, который в последующие десятилетия стал частью представлений, чувств и мечтаний миллионов людей. Индия впервые ощутила волшебство движущихся изображений 7 июля 1896 года. Представители французских братьев Люмьер, Мариус Сестие, прибыли в отель Ватсон в Мумбаи с машиной, способной показывать движущиеся картинки. Индия познакомилась с медиумом, который в ближайшие десятилетия станет неотъемлемой частью ее культуры, воображения и коллективной памяти.

Затем наступил 1913 год, когда Дадасаहेब Фалке создал фильм «Раджа Харишчандра». Его считают первым полнометражным художественным фильмом Индии. Фалке столкнулись с множеством трудностей: отсутствием развитой киноиндустрии, готовой структуры и традиции кинопроизводства, а также техническими проблемами, нехваткой средств и социальными ограничениями. Тем не менее, он заложил основы индийского кинопроизводства практически с нуля. «Раджа Харишчандра» был не просто фильмом; он служил доказательством того, что Индия способна рассказывать свои истории на экране самостоятельно.

Трудности того времени были значительными. Общество не принимало участие женщин в актерской деятельности, поэтому роли женских персонажей исполняли мужчины. В «Раджа Харишчандра» роль царицы Тарамити исполнила Анна Салунке. Таким образом, начало кинематографа было в эпоху, когда появление женщины на экране считалось социальным исключением, в то время как сегодня актрисы являются мощной силой успеха в кинопрокате.

Первая парадоксальность индийского кино заключалась в том, что медиум, который впоследствии зафиксировал самые глубокие изменения в обществе, начинался в условиях крайне консервативного общества. После Фалке кино постепенно перешло от эксперимента к коммерции. К 1920-м годам кинопроизводство стало набирающей силу отраслью. На экранах начали появляться мифологические сюжеты, исторические события и народные сказки. Частично это объяснялось тем, что в этих историях присутствовал знакомый индийским зрителям мир. Хотя кино было иностранной технологией, истории были своими.

Затем в 1931 году «Алам Ара» подарил голос индийскому кино. Завершился период немого кино, начался век звукового кино. Теперь на экране были не только лица, но и диалоги, песни, голоса. Музыка стала неотъемлемой частью ДНК индийского кино именно с этого момента. После этого кино начало стремительно меняться: появились студии, возникли звезды, и фильмы превратились в крупную коммерческую индустрию. Но менялась и страна. Усиливалось движение за независимость, борьба против колониального правления нарастала. В такое время кино не могло оставаться только развлечением. Тревога, надежда и представление о нации, присутствовавшие в историях, рассказываемых на экране, стали неотъемлемой частью эпохи. Фильмы вроде «Ачут Канья» и «Аурат» вывели на экран социальные вопросы, которые подавлялись в повседневной жизни. К. Л. Сахгал был одним из первых звезд индийского кино, который определил новое понятие звездности, сочетая актерское мастерство и пение. Его часто называют первой большой поющей звездой индийского кино.

Для большинства людей Кедарнат — это просто живописное место паломничества, куда едут ради фотографий. Однако этот храм, расположенный в глубинах Гималаев, является не только центром веры, но и величайшей загадкой, находящейся на стыке истории и науки. Это место, где заканчивается человеческое понимание и начинается чудо. Стоит задуматься: как в эпоху отсутствия кранов, автомобилей, цемента и современных технологий удалось доставить такие массивные камни на высоту более 11 755 футов над уровнем моря? Какой мастер высек эту грандиозную конструкцию? И самое главное, как этот храм смог устоять перед лицом разрушительной мощи природы?

Расположенный в лоне Гималаев, на высоте около 11 755 футов над уровнем моря, среди снега, скал и тишины, Кедарнат — это не обычный храм. Он свидетельствует о временах, когда у человека не было современных технологий, но у него было строительное знание, которое до сих пор вызывает изумление у людей. Каждый камень храма Кедарнат словно задает вопрос, и ответ на него не так прост найти. Ежегодно сюда прибывают миллионы людей — одни с надеждой на исполнение желаний, другие за душевным покоем, третьи в ожидании перемен в своей жизни после посещения этого места.

Однако немногие знают, что храм, перед которым они склоняют голову, является не только символом веры. Это также удивительный пример гармонии между древними архитектурными традициями Индии и природой Гималаев. Так какова история этого храма? Давайте узнаем.

Почему в Кедарнате поклоняются форме спины Шивы?

История храма Кедарнат начинается с тайны, которая бросается в глаза первой — с образа поклоняемого здесь бога Шивы. Обычно лингам изображают овальной или цилиндрической формы, но в Кедарнате поклонение богу Шиве происходит в особой форме, которую называют формой спины Шивы. За этим стоит мифологическая легенда, связанная напрямую с Пандавами после войны Махабхараты.

Говорят, что даже после победы в войне Махабхараты Пандавам не удалось обрести покой. Тяжесть убийства собственных родственников, учителей и братьев лежала на их душе. Когда они спросили у Господа Кришны, как избавиться от этого греха, им посоветовали обратиться к Господу Шиве. Именно отсюда начинается путешествие Пандавов, которое вывело их с равнин на труднопроходимые высоты Гималаев. Но Господь Шива не хотел быть с ними. Согласно поверью, чтобы избежать Пандавов, он принял облик Нанди, быка, и спрятался в стаде скота. Тем не менее, Бхима распознал его. Бхима принял свой огромный облик и расставил ноги по обе стороны Кедар-пары, чтобы никто не мог пройти сквозь них. Тогда Бхиме стало ясно, что это не обычный бык, а сам Господь Шива. Когда Бхима попытался схватить его, Господь Шива начал погружаться в землю. Бхима сумел удержать его за заднюю часть. По преданию, именно этот образ Господа Шивы позже стал почитаемым в Кедарнате. Говорят, что Господь Шива был доволен преданностью Пандавов, даровал им видение и благословил их на освобождение от грехов. Именно поэтому существует вера в поклонение Господу Шиве в форме спины в Кедарнате. Эта легенда также связана с традицией Панч Кедар, включающей Кедарнат, Тунганатх, Рудранатх, Мадхьямешвар и Калпешвар, причем Кедарнат имеет особое значение среди них.

По случаю 80-й годовщины Дня независимости Индии Google выпустил специальный Doodle, который демонстрирует 22 различных региональных традиций текстиля и ремесел страны посредством цифрового лоскутного шитья. Эта художественная работа освещает богатое текстильное наследие Индии, а также коллективный вклад ткачей, красильщиков, фермеров и мастеров блочной печати, чьи усилия поддерживают вековые традиции текстиля в стране.

Изначально этот Doodle был создан графическим дизайнером и художником Намрата Кумар из Нью-Дели в 2023 году для празднования 77-й годовщины Дня независимости Индии. В этом году Google вновь представил эту цифровую работу. В этой цифровой композиции, созданной Намратой Кумар, бывшей студенткой Школы искусств, дизайна и технологий Сришти, собраны традиционное ткачество, вышивка и блочная печать из разных уголков страны.

В Google Doodle особое место занимают известные текстильные традиции, такие как Джамдани, Икат, Аджарах и банарасийский парчовый шелк. Джамдани славится геометрическими и цветочными узорами на очень тонком муслине. При создании Иката сначала окрашиваются нити, а затем они используются для ткачества, тогда как в Аджарах создаются геометрические блочные принты с использованием натуральных минеральных и растительных красителей. Банарасийский парчовый шелк известен тем, что на шелковой ткани вышивается металлическими нитями из золота и серебра.

Первый ряд Doodle включает вышивку Кач из Гуджарата, ткачество Патту из Химачал-Прадеша, Джамдани из Западной Бенгалии, текстиль Пашмина Кани из Джамму-Кашмира, ткачество Банараси из Уттар-Прадеша и текстиль Кунби из Гоа.

Во втором ряду представлены тонкий Икат из Одиши, Пайтани из Махараштры, вышивка Канथा из Западной Бенгалии, ткачество Нага из Нагаленда, блочная печать Аджарах из Кача, ткачество Апатани из अरुणाचल-Прадеша, Фулкари из Пенджаба и ткачество Касаву из Кералы.

Третий ряд демонстрирует ткачество Кандживарам из Тамилнада, Каламкари из Андхра-Прадеша, Бандхани и Лахрия из Гуджарата и Раджастана, ручное ткачество Илкал из Карнатаки, Мекхала Чадар из Ассама и вышивка Сужни из Бихара.

В этом году во время торжеств Дня независимости по всей стране отмечается также 150-летие «Ванде Матарам». Тема празднования Дня независимости в этом году была связана с «Значимость молодежи в развитой Индии к 2047 году». Этот Doodle от Google ежегодно представляет разнообразное культурное наследие Индии в цифровом формате. В честь Дня независимости в этом году Google через свой Doodle отдал дань уважения мастерам из разных частей страны и искусству, передаваемому из поколения в поколение, показав 22 региональные текстильные традиции Индии вместе.