Os restomods, fenômeno cultural da última década, representaram um estado de euforia coletiva, especialmente a partir de 2014, um período em que o mercado automotivo enfrentava incertezas, como o temor do fim do câmbio manual e mudanças drásticas nas estratégias de marcas como Porsche, Ferrari e Jaguar.
Nesse contexto de otimismo cauteloso, surgiu a Singer Vehicle Design, empresa fundada por Rob Dickinson. Inicialmente, a Singer ganhou destaque internacional com seus restomods baseados no Porsche 911 clássico. Contudo, a própria Singer rejeitava o termo 'restomod', preferindo descrever seus veículos como 'reimagined by Singer'.
Esses projetos iam além de simples restaurações; eram recriações completas. Mantendo apenas o monobloco original do 911 antigo, a Singer substituía todos os demais componentes por peças novas e de altíssima qualidade. Isso incluía carrocerias de alumínio moldado à mão ou fibra de carbono, bancos de couro ou tecido premium, suspensões totalmente novas com geometria atualizada e amortecedores Öhlins, além de motores boxer reconstruídos do zero com injeção de corpo de borboleta individual.
A abordagem da Singer visava criar um 911 hipotético, como se tivesse surgido em um universo paralelo onde a Porsche jamais abandonou o motor a ar, focando na atualização técnica e no acabamento sob medida. Embora houvesse liberdades sutis — como instrumentos de alta relojoaria ou acabamentos internos coordenados —, cada veículo Singer era único, mas seguia uma identidade bem definida.
No entanto, o autor argumenta que, em algum momento, a Singer se afastou de seu propósito original. Essa reflexão não visa demonizar a criatividade, mas sim constatar que os projetos deixaram de ser esteticamente coesos e mecanicamente bem resolvidos para se tornarem manifestações de exagero, priorizando a exclusividade extrema em detrimento da harmonia estética.
O ponto de inflexão, segundo o autor, ocorreu em 2018 com o lançamento do Singer DLS (Dynamic and Lightweight Study). Este modelo era um estudo de dinâmica e baixo peso, concebido para atender clientes com orçamentos ilimitados. O DLS era radical, pois seu monobloco não vinha de um 911, sendo construído inteiramente em fibra de carbono. O composto estava presente em diversos elementos, incluindo carroceria, painel, volante e assentos.
O motor do DLS foi desenvolvido com a colaboração de Hanz Mezger, engenheiro conhecido por seu trabalho no Porsche 917 e nos motores do 911 de rua até 1994. A montagem e o ajuste do motor foram realizados pela Williams, equipe de Fórmula 1. Tecnicamente, o DLS é considerado um dos projetos mais interessantes da Singer, mas esteticamente, o excesso de detalhes — como o desenho em 'X' dos revestimentos de porta e os elementos amarelos — gera fadiga visual.
Essa tendência de projetos de boutique não se restringiu à Singer. Em 2018, foi lançado o Lancia Delta Integrale Futurista pela Automobili Amos, que modernizava o clássico italiano com engenharia avançada. Este modelo possuía um motor turbo de quatro cilindros de dois litros, preparado pela Autotecnica para gerar 330 cv, mantendo câmbio manual e tração integral.
Anos depois, a HWA, liderada por Hans-Werner Aufrecht, criou o HWA Evo, que aplicou a mesma filosofia ao Mercedes-Benz 190E 2.5-16 Evolution II, utilizando fibra de carbono, faróis e lanternas de LED, e um V6 biturbo de três litros com mais de 500 cv.
Já a Tom Walkinshaw Racing desenvolveu o TWR Supercat, um restomod do cupê Jaguar XJS. O TWR transformou o GT aristocrático em um veículo quase futurista, equipado com carroceria de fibra de carbono, alargadores de para-lama exagerados e um grande spoiler dianteiro.
Embora reconheça a excelência técnica desses veículos, o autor critica o estilo emergente de 'cyber-retrô-luxuoso', onde elementos individualmente bons acabam prejudicando a harmonia geral do conjunto.
A Singer continua ativa, e em 2026, na Monterey Car Week, serão exibidas duas criações, incluindo um Porsche 911 modificado em parceria com a Louis Vuitton. O autor conclui que esses carros tendem a envelhecer mal, comparando-os a *tuning specials* dos anos 80, citando exemplos negativos como os carros da Gemballa e os projetos da Koenig Specials.
A Mattel anunciou que a miniatura Ferrari F40 será disponibilizada para venda no dia 18 de agosto. Este modelo é considerado um dos mais cobiçados pelo público colecionador de Hot Wheels e faz parte da coleção exclusiva Red Line Club (RLC), o segmento premium da marca.
A venda ocorrerá às 13h, horário de Brasília, no portal Mattel Creations, com um preço estimado em R$ 259 (equivalente a US$ 50), sem considerar impostos e taxas adicionais. A aquisição é restrita aos membros do clube.
Este veículo representa uma das primeiras Ferraris a retornar ao RLC após a Mattel renovar seu contrato de licenciamento com a companhia italiana. A retomada dessa parceria teve início em 2025, apresentando um conjunto que incluía as miniaturas 312 P e 499P Modificata, também exclusivas do clube.
O alto valor da peça é justificado pelo seu detalhamento. A miniatura possui capô frontal e tampa traseira funcionais, um recurso pouco comum em carrinhos na escala 1:64. Ao abrir a tampa traseira, é possível visualizar uma réplica do motor. A carroceria é construída em ZAMAC e recebeu pintura Spectraflame vermelha vibrante, aplicada sobre um revestimento prateado que cobre todo o modelo.
Os demais atributos seguem o padrão das edições mais caras do clube: ela conta com rodas Real Riders de cinco raios com aro prateado, um chassi totalmente metálico na cor preto fosco, vidros levemente fumê e um interior preto.
A embalagem foi projetada pela fabricante para funcionar também como expositor e é acondicionada em uma caixa externa com acabamento suave.
A seleção da F40 carrega um significado simbólico, visto que ela foi concebida para celebrar os 40 anos da Ferrari. Este modelo é descrito pela Mattel como a última Ferrari que obteve aprovação pessoal de Enzo Ferrari, possuindo um motor V8 2.9 biturbo capaz de atingir velocidades superiores a 320 km/h.
O acesso à compra depende da assinatura do Red Line Club; usuários não membros não verão a opção de adicionar o item ao carrinho quando a venda for iniciada. Além disso, a empresa impõe um limite de duas unidades por cliente, uma medida adotada para coibir a atividade de revendedores.
Mesmo após garantir a miniatura no momento da abertura das vendas, os compradores deverão aguardar, pois a Mattel comunicou que os processos de envio só começarão no final de novembro ou em dezembro de 2026, o que significa um período de espera de três a quatro meses após a compra. A quantidade total de unidades a serem produzidas não foi divulgada pela empresa.
O Instagram divulgou nesta quinta-feira, dia 13, uma renovação completa de sua identidade visual, marcando a primeira grande reformulação da plataforma em uma década. Esta atualização abrange modificações em diversos aspectos, como a tipografia, as cores, os elementos gráficos, as animações e o logotipo.
Adam Mosseri, diretor do Instagram, apresentou essa mudança como parte de uma nova fase da rede social. O objetivo declarado é manter referências ligadas à origem criativa do aplicativo, ao mesmo tempo em que se adota uma estética mais moderna e versátil.
A reformulação afeta o sistema visual da marca, mantendo a câmera como ponto focal do símbolo. A empresa enfatiza que a atualização visa realçar a criatividade da comunidade e acompanhar os variados formatos e experiências oferecidas pelo aplicativo.
Uma das mudanças mais notáveis reside na maneira como o nome Instagram é apresentado. Enquanto a versão anterior possuía traços mais elaborados, a nova abordagem emprega uma construção tipográfica percebida como mais limpa e contemporânea. O ícone da câmera também foi redesenhado, preservando a associação com a fotografia, um elemento central desde o início da plataforma.
A paleta de cores recebeu ajustes para aumentar a sensação de dinamismo da identidade. Além disso, o sistema ganhou uma linguagem específica para movimentos e animações, juntamente com elementos gráficos concebidos para diversas aplicações dentro do serviço.
Segundo o Instagram, a renovação transcende apenas a aparência do logotipo, englobando um leque mais vasto de recursos visuais, incluindo cores, tipografia e movimento, todos destinados a conferir coesão à marca. A companhia associa esta nova etapa ao forte caráter criativo histórico do aplicativo, buscando resgatar aspectos artesanais das suas raízes sem comprometer a compatibilidade com sua evolução contínua.
A transformação de maior impacto ocorrera em 2016, quando o Instagram abandonou a representação inspirada em câmeras antigas para adotar um símbolo minimalista acompanhado pelo gradiente colorido que caracterizou a rede durante a década subsequente. A plataforma foi lançada em 6 de outubro de 2010 por Kevin Systrom e pelo engenheiro de software brasileiro Mike Krieger, e nos seus primórdios, seu visual remetia diretamente a câmeras fotográficas antigas.
Dessa forma, a atual reformulação altera novamente a apresentação visual do serviço, mas sem romper totalmente com sua origem. O símbolo da câmera permanece presente, integrando-se agora a um sistema de marca mais abrangente e flexível.
O projeto Casa SJC, realizado pelo escritório Felipe Hess Arquitetos, foi implantado em um condomínio urbano já estabelecido na cidade de São José dos Campos. Este lote possuía construções anteriores e sua fachada era influenciada pela proximidade dos imóveis vizinhos.
A concepção do projeto foi estruturada a partir dessas condições específicas, utilizando uma volumetria que se caracteriza por ser ortogonal. O design optou por não utilizar revestimentos adicionais à pintura, sendo que a leitura geral do conjunto é definida por meio de subtrações pontuais no volume.
As informações sobre o projeto foram fornecidas pela equipe de desenvolvimento.
