A equipe iraniana preparou um trailer promocional oficial para o Festival Internacional de Cinema Documentário de Amsterdã (IDFA) 2026. Este projeto foi possível após os criadores do filme 'Raposa sob a Lua Rosa', dirigido em colaboração por Mehrdad Oskouei e Soraya Ahlaqi, receberem um convite do festival após o sucesso de seu trabalho no IDFA 2025, informa a ISNA.
O montador Mohammad Babaei e o compositor Afshin Azizi participaram da criação do trailer. Azizi compartilhou nas redes sociais que sua visão era criar algo mais do que apenas um trailer de festival — uma obra que refletisse os problemas urgentes da modernidade: o mundo, as mulheres, as crianças e a esperança de um futuro melhor.
Ele acrescentou que, em meio à guerra e violência contínuas em todo o mundo, eles buscaram criar algo que falasse sobre humanidade, compaixão e esperança através de imagens, animação, música e som. A colaboração com o IDFA, que sempre consideraram o lar dos documentaristas mundiais, foi uma experiência especial para eles.
Desde 2022, o IDFA convida artistas de sua comunidade para desenvolverem a campanha visual do festival, permitindo-lhes interpretar o IDFA e explorar a conexão entre arte, documentário e o mundo.
Continuação do diálogo artístico
Para a edição de 2026, este diálogo criativo é continuado pelo diretor Mehrdad Oskouei e co-diretora Soraya Ahlaqi, autores do filme 'Raposa sob a Lua Rosa', que ganhou o prêmio IDFA de Melhor Filme no concurso internacional em 2025. Seu trabalho conjunto desenvolve o tema iniciado pelo filme, onde os desenhos de Soraya serviram como forma de compreender a memória, o deslocamento e o conflito.
Este filme documental de 76 minutos é uma coprodução do Irã, França, Reino Unido, Dinamarca e EUA. Ele estreou mundialmente no festival e recebeu seu primeiro prêmio internacional. O filme apresenta Soraya, de 16 anos, que cria desenhos e esculturas impressionantes, combinando beleza e escuridão. Esta escultora e ilustradora determinada do Afeganistão tenta deixar o Irã há cinco anos para se juntar à mãe na Áustria.
A ideia central da campanha deste ano do festival é a transformação visual. O trailer une fragmentos de filmes documentários exibidos anteriormente no IDFA: cenas que testemunham destruição, migração e as consequências de longo prazo dos conflitos. No entanto, essas imagens não permanecem imutáveis; Soraya desenha diretamente nelas, transformando cenas de violência e destruição através de sua própria linguagem visual. Suas ilustrações não tentam esconder ou apagar a realidade, mas reagem a ela, abrindo espaço para outro ponto de vista.
A imagem da destruição pode gerar um gesto inesperado de beleza. Graças ao desenho e à animação, os quadros documentais tornam-se telas para a imaginação, conectando memória e presente, destruição e esperança. Essa abordagem ecoa a ideia principal de 'Raposa sob a Lua Rosa': a arte é capaz de mudar nossa percepção do mundo sem negar suas realidades. O trabalho de Soraya reconhece a violência e o sofrimento, insistindo ao mesmo tempo que a beleza, a ternura e a esperança podem coexistir com eles.
A criação da própria campanha reflete as realidades que a fundamentam. Tornou-se um mosaico de colaborações internacionais criadas através de fronteiras, fusos horários e circunstâncias totalmente diferentes. Soraya trabalhou na campanha de um abrigo para refugiados, onde agora vive em Berlim, enquanto Mehrdad coordenava o projeto da França. O compositor Afshin Azizi criou a trilha sonora dos Países Baixos, e o editor Mohammad Babaei montou o trailer do Irã. Os desenhos de Soraya foram animados pela animadora ucraniana Alina Milkina, que trabalhava de Kiev, enquanto a cidade continuava sob bombardeios russos.
Assim, a campanha não é apenas uma obra sobre guerra, deslocamento e resiliência; ela também é moldada por essas realidades. Seus criadores trazem para o processo sua experiência de migração, conflito e distância. Juntos, eles demonstram as conexões que a arte pode criar, mesmo quando as fronteiras físicas dificultam a comunicação.
Emocionalmente, o trailer passa por quatro estados interligados: guerra, destruição, migração e esperança. Em vez de apresentá-los como uma jornada linear, a campanha permite que essas experiências se cruzem e coexistam, refletindo a complexidade da vida moderna. Os quadros documentais servem como ponto de partida para a imaginação. Os desenhos os interrompem e os transformam. A animação lhes confere movimento e novo significado. O resultado não é uma tentativa de tornar as realidades complexas mais aceitáveis, mas um convite para vê-las de outra maneira.
De acordo com o site do IDFA, isso está muito alinhado com o que o próprio IDFA busca. O cinema documental nos confronta com a realidade, ao mesmo tempo que cria um espaço onde as imagens podem ser questionadas, compartilhadas e transformadas através do diálogo. A campanha deste ano incorpora essa crença. A arte não pode anular a violência, mas pode mudar nossa visão dela. E ao mudar nossa visão, pode nos ajudar a imaginar o que pode acontecer a seguir.
O IDFA é a principal instituição internacional de cinema documental, fornecendo uma plataforma para troca, colaboração e inspiração, reunindo cineastas, artistas, espectadores e profissionais de todo o mundo. Sua ampla atividade inclui festivais públicos de filmes e novas mídias, iniciativas de financiamento, mercados, desenvolvimento de talentos e programas educacionais, bem como um centro documental anual no parque Fundelpark de Amsterdã.
