A organização cronológica de The Legend of Zelda divide os jogos em três linhas do tempo paralelas, todas originadas por Ocarina of Time. Um fato importante é que essa sequência não existia durante o desenvolvimento dos jogos; ela foi formalmente divulgada em 2011, através do livro Hyrule Historia, quando a franquia já possuía mais de 25 anos e quase vinte títulos lançados.
Isso indica que a Nintendo não concebeu uma saga completa e depois a segmentou em jogos. Pelo contrário, a empresa produziu os jogos ao longo de 25 anos e, posteriormente, organizou tudo em uma linha coerente, ou não.
O jogo Skyward Sword, lançado em 2011, serve como ponto de partida para a narrativa. O título original de 1986 encontra-se no final dessa linha do tempo. Alguns jogos passaram por pequenas alterações no roteiro, conhecidas como retcons, para se adequarem melhor à nova estrutura. Este quadro cronológico permanece em constante atualização, tendo sua última modificação ocorrido em setembro de 2026, juntamente com o anúncio do remake de Ocarina of Time.
Com a chegada dos 40 anos da franquia e o remake previsto para 5 de novembro de 2026, torna-se relevante compreender como essa complexa estrutura se organiza. Contudo, essa aparente confusão pode ser vista como uma característica positiva da série.
Cada título de Zelda possui sua própria história completa, com início, meio e fim definidos. Isso permite que o jogador comece por Breath of the Wild, Ocarina of Time ou o remake mais recente sem necessidade de ter jogado nada anteriormente, pois o próprio jogo fornece as informações necessárias. Existem poucas exceções claras: Majora’s Mask continua Ocarina of Time com o mesmo Link, Tears of the Kingdom é uma continuação direta de Breath of the Wild, e Phantom Hourglass sucede The Wind Waker. Mesmo nestes casos, o jogo subsequente consegue se sustentar sozinho.
Embora conhecer as conexões enriqueça a experiência, há um argumento forte a favor de quem joga na ordem de lançamento, pois essa sequência permite vivenciar as revelações conforme foram planejadas. Imaginar jogar The Wind Waker em 2002, tratando-o como um Zelda caricato comum, e descobrir mais tarde que aquele oceano cobre a Hyrule de Ocarina of Time, ou encontrar em Twilight Princess um esqueleto de guerreiro que revela ser o Link de Ocarina, morto sem reconhecimento, são momentos que perdem impacto quando o jogador já conhece a cronologia.
Em resumo prático, recomenda-se jogar na ordem que for mais agradável, utilizando a cronologia apenas como material de leitura complementar, e não como um pré-requisito obrigatório.
Toda a saga começa com uma maldição estabelecida em Skyward Sword: o Rei Demônio Demise é derrotado, mas antes de morrer, profere que uma encarnação de seu ódio perseguirá eternamente aqueles que carregarem o sangue da deusa e o espírito do herói. Essa frase fundamental sustenta toda a franquia, explicando por que a princesa é sempre chamada de Zelda, o herói de Link e o vilão sempre retorna. Não se trata dos mesmos indivíduos, mas sim das mesmas três almas renascendo continuamente.
Quatro jogos ocorrem antes da divisão narrativa: um jovem criado na floresta descobre ser escolhido pela deusa. Ganondorf, rei das Gerudo e encarnação do ódio de Demise, realiza um golpe de Estado para obter a Triforce. Link extrai a Master Sword do pedestal, mas, com apenas dez anos, seu corpo não suporta o poder, resultando em um selamento de sete anos. Aproveitando-se dessa abertura, Ganondorf consegue a Triforce e a divide em três partes. Sete anos depois, Link desperta como adulto e se torna o Herói do Tempo, vencendo o conflito.
É neste ponto que a história se ramifica em três caminhos. Zelda devolve Link ao passado para que ele recupere os sete anos perdidos. Ao retornar com suas memórias, ele alerta a família real, e Ganondorf é detido antes do golpe inicial. Este é o mundo que Link deixa ao viajar no tempo: um mundo sem herói.
O terceiro ramo é o mais peculiar, pois parte de um cenário hipotético: e se Link tivesse falhado na batalha final de Ocarina? Neste universo alternativo, Ganondorf consegue reunir as três partes da Triforce. Os Sete Sábios conseguem aprisioná-lo no Reino Sagrado, desencadeando a Guerra do Aprisionamento, local que, por sua vez, se corrompe no Mundo das Trevas.
Um detalhe notável para colecionadores é a alteração na ordem entre Link’s Awakening e os jogos Oracle. Enquanto o Hyrule Historia (2011) os colocava em uma ordem diferente, a Zelda Encyclopedia (2018) inverteu essa sequência; a ordem atualizada é a vigente.
Por anos, permaneceu sem resposta onde se encaixavam Breath of the Wild e Tears of the Kingdom. Ambos nunca foram integrados a nenhum dos três ramos principais. Tears of the Kingdom adicionou complexidade ao revelar que Hyrule foi fundada por Rauru e Sonia, da raça Zonai, o que implicaria a existência de dois Ganondorfs: o Gerudo de Ocarina of Time na superfície e o Ganondorf original selado no subsolo. Essa questão nunca foi totalmente resolvida.
Em setembro de 2026, após o Direct de 40 anos que apresentou o remake, a página japonesa do jogo incluiu um quadro revisado com uma mudança sutil, porém crucial: uma segunda fundação do Reino de Hyrule, posicionada imediatamente antes da Guerra do Aprisionamento em Tears of the Kingdom, mantendo a primeira fundação no início da cronologia, como sempre ocorreu.
A interpretação da comunidade sobre isso é que a Hyrule de Rauru representa uma refundação, ocorrendo muito antes da cronologia clássica. O local simplesmente retomou o nome de Hyrule, assim como o herói sempre retorna ao nome de Link.
No código-fonte da mesma página, criadores de conteúdo identificaram os dois jogos como um epílogo compartilhado: o ponto de convergência dos três ramos. Essa ideia já era defendida pelos desenvolvedores da série, sugerindo que Breath of the Wild e Tears of the Kingdom ocorrem tão avançados que as três linhas se tornaram lendas, tornando impossível distinguir lenda de história dentro do próprio universo.
Deve-se ressaltar que a expressão “epílogo compartilhado” não é um texto oficial da Nintendo, mas sim uma descoberta feita no código da página. Da mesma forma, a leitura da refundação é uma interpretação do gráfico, e não uma declaração oficial.
A cronologia é interessante, mas o valor de Zelda reside em algo maior: a franquia frequentemente solucionou problemas que a indústria inteira enfrentava, e essas soluções foram amplamente copiadas.
Em 1998, jogar em três dimensões era frequentemente desorientador, com câmeras inadequadas, percepção de profundidade confusa e acertar um inimigo em movimento parecendo quase sorte. Ocarina of Time introduziu o sistema Z-targeting: ao pressionar um botão, a câmera fixava-se no inimigo e o personagem movia-se em relação a ele, eliminando esse problema. Hoje, isso é conhecido genericamente como lock-on e está presente em quase todos os jogos de ação em terceira pessoa, desde Dark Souls até Red Dead Redemption 2.
The Legend of Zelda, desde 1986, nasceu com uma premissa inovadora: não havia uma ordem obrigatória. O jogador decidia para onde ir e qual sequência seguir nas masmorras. Shigeru Miyamoto desejava o oposto do Super Mario Bros., que seguia estritamente da esquerda para a direita. Além disso, foi o primeiro cartucho da história a incluir bateria interna para salvar o progresso, o que seria inviável para a ideia de um vasto mundo a ser explorado gradualmente.
Trinta e um anos depois, Breath of the Wild replicou esse conceito, abandonando o design de mundo aberto baseado em checklists de ícones e devolvendo ao jogador a liberdade de escalar qualquer objeto e ir a qualquer lugar. Essa abordagem foi rapidamente imitada. Ocarina utilizou a viagem no tempo não apenas como enredo, mas como ferramenta funcional: plantar uma semente no passado permitia colher a árvore sete anos depois. Majora’s Mask foi ainda mais ambicioso, implementando um ciclo de três dias que reiniciava tudo.
Sem esses dois jogos, grande parte dos quebra-cabeças temporais vistos hoje em jogos de aventura e ação não existiria no formato atual.
O primeiro The Legend of Zelda foi lançado para o Famicom japonês em fevereiro de 1986. Chegando aos 40 anos, poucas obras de entretenimento de qualquer idioma atingem tal marco enquanto continuam sendo consumidas por novos públicos.
Breath of the Wild é o título mais vendido da série e um dos maiores sucessos do catálogo Nintendo. É notável que os dois títulos mais recentes sejam também os de maior venda, indicando que a franquia não depende apenas da nostalgia, mas sim de um crescimento contínuo.
O remake de The Legend of Zelda: Ocarina of Time será lançado em 5 de novembro de 2026, exclusivamente para Nintendo Switch 2, sendo desenvolvido pela Nintendo EPD com a participação de Eiji Aonuma e Hidemaro Fujibayashi. Ele preserva a história e a estrutura do original de 1998, mantendo o ponto de bifurcação cronológico intacto. As mudanças abrangem a estética renovada, câmera livre, botão de pulo, a exploração da Hyrule Castle Town em vez de um cenário estático, um ciclo de tempo contínuo e cenas dubladas.
Duas novidades merecem destaque: a ocarina pode ser tocada usando o microfone do console, permitindo cantar as melodias, e a narrativa é construída por uma tapeçaria que se monta durante o gameplay, apresentando personagens com traços quase de marionete. Alguns interpretam isso como o jogo se apresentando como uma lenda sendo contada, o que dialoga com a ideia de que, na era de Breath of the Wild, tudo se tornou folclore.
A pré-venda da edição física do jogo no Brasil, iniciada em 16 de setembro por cerca de R$ 409, esgotou em aproximadamente dez minutos. A versão digital, custando R$ 329,90, permaneceu disponível.
O lançamento do live-action de The Legend of Zelda está agendado para 30 de abril de 2027, sob a direção de Wes Ball (Planeta dos Macacos: O Reinado) e roteiro de T. S. Nowlin. A produção é conjunta da Columbia Pictures, Nintendo e OddBall Entertainment, com distribuição da Sony. Benjamin Evan Ainsworth interpreta Link e Bo Bragason interpreta Zelda. As filmagens ocorreram na Nova Zelândia entre novembro de 2025 e abril de 2026. Esta data já sofreu dois reagendamentos, passando de março para 7 de maio e, finalmente, para 30 de abril de 2027. Este é considerado o passo mais arriscado da Nintendo ao levar suas franquias para o cinema, sucedendo o sucesso da linha de animação do Mario.
A força da franquia reside na capacidade de construir um universo narrativo robusto o suficiente para sustentar décadas de teorias, apresentar mecânicas valiosas para a indústria e manter um vínculo profundo com o público, transformando um simples remake em um dos eventos mais aguardados de 2026.
