Apesar do frio e da chuva de outono, muitas pessoas se reuniram em Pequim, pois a cidade se transformou em um local de encontros nas áreas de moda, diplomacia e interação cultural. O evento Jinshang Fashion Week, com o tema «Fio Dourado 2026», atraiu participantes de mais de dez países, representantes de mais de trinta embaixadas e amantes da moda de toda a cidade.
Desde a inauguração da Jinshang Square em 2016, este foi apenas o segundo evento dedicado à moda realizado ali. A ambição do local é criar uma plataforma onde a cultura e a criatividade possam se integrar ao cotidiano.
Lilian Tian, nascida em Pequim, fundadora, observa que a cidade se tornou simultaneamente seu lar natal e uma sala de aula permanente, moldando sua visão e inspirando seu desejo de contribuir para a sociedade. Durante uma entrevista após o desfile, ela declarou: «O coração forma o ambiente, e o ambiente forma o coração».
Tian enfatizou que a moda é uma poderosa expressão de personalidade, portanto, merece um espaço que estimule a criatividade e conexões significativas. Ela acrescentou que a Jinshang Square é um lugar criado com grande atenção e paixão, unindo artistas, designers, empreendedores e diplomatas, oferecendo aos indivíduos de diferentes camadas sociais a oportunidade de se encontrarem e trocarem ideias.
Seus laços com diplomatas se desenvolveram ao longo de mais de dez anos, contribuindo para a organização de eventos como este e posicionando a China como o «fio dourado» que conecta o diálogo. Assim, o evento funciona tanto como uma exposição de moda quanto como uma demonstração viva de diplomacia cultural. Através do têxtil, da maestria e da moda inspirada, a comunidade diplomática de Pequim cria um espaço para o encontro das tradições orientais e ocidentais em um novo formato.
Lilian Tian observou que a China é o lar de uma das maiores civilizações do mundo, cujo patrimônio cultural abrange cinco mil anos. Ela acredita que esse legado não se limita a museus ou livros de história, mas vive no design, nos materiais, nas tradições e nos detalhes do dia a dia. Ela também salientou que o verdadeiro intercâmbio cultural vai além da moda ou da arte, ocorrendo através do estilo de vida, da experiência compartilhada e da existência diária das pessoas, o que transforma as diferenças culturais em compreensão mútua.
Cada peça cuidadosamente elaborada apresentada na passarela serviu como uma introdução a outra cultura — desde Guiné Equatorial até Turquia, Etiópia, Eslováquia, República Dominicana e outros países. Esse sentimento de significado cultural transcende a passarela. Tian acredita que o público chinês está cada vez mais interessado na alta costura internacional, que oferece significado juntamente com beleza. Esses consumidores viajam bem, são confiantes em sua cultura e menos interessados em usar logotipos apenas pelo logotipo; em vez disso, querem saber quem criou a peça, por que foi criada e qual história cultural ela carrega.
Ela afirmou que as pessoas procuram significado na mesma medida em que procuram beleza, exigindo maestria excepcional, uma história convincente e uma visão criativa autêntica. Este foco no significado e na maestria estende-se também às questões de desenvolvimento sustentável. Como a China implementa o desenvolvimento verde dentro do Plano 5, Tian insiste na importância de criar moda com maior responsabilidade e cuidado. Ela afirma que existe uma conexão natural entre os valores tradicionais e a sustentabilidade moderna. As tradições chinesas sempre deram ênfase ao reparo, reutilização, transmissão de itens de geração em geração e criação de objetos duráveis, refletindo respeito pelos materiais, pela maestria e pelos recursos gastos na criação de algo.
Hoje, os designers exploram conceitos semelhantes por meio de corantes naturais, bordado manual, seleção cuidadosa de materiais e processos de produção lentos. Quando uma peça é criada com meticulosidade e projetada para ser valorizada por anos, em vez de descartada após uma estação, ela se torna parte de uma abordagem mais responsável à moda. Para ela, herança e sustentabilidade estão intimamente ligadas: uma deriva da sabedoria do passado, e a outra da prioridade urgente do futuro.
Essa ligação entre herança e futuro foi apoiada por Christoph Manke, filósofo alemão e professor convidado da Universidade de Pequim, especializado em estética. Ele também informou à CGTN que a moda moderna utiliza recursos tanto do passado quanto do presente para moldar o futuro. Ele observou que unir diferentes culturas é sempre uma boa ideia, mas ele ficou mais interessado em como diferentes culturas têm relações produtivas consigo mesmas, e não apenas entre si, e como podem usar suas tradições de forma criativa e inovadora para não apenas repetir o passado, mas olhar para frente e se reinventar.
Manke concluiu que a capacidade de reimaginar as próprias tradições para olhar para o futuro é relevante para qualquer cultura. Ele sugeriu que a China faz isso diariamente e está muito aberta a ver como isso funciona em outras partes do mundo — para aprender com elas, bem como para incentivá-las e uni-las em um espaço onde esses diversos experimentos possam ocorrer paralelamente em diálogo.
Este mesmo equilíbrio entre herança e inovação transforma a identidade global da moda chinesa. Tian disse que o país continua sendo um grande comprador, mas espera um aumento de sua influência como anfitrião e definidor de tendências. É importante notar que a troca se tornou bidirecional: as casas internacionais agora vêm à China não apenas para alcançar consumidores, mas também para buscar oportunidades de colaboração com criadores locais. Tian acredita que o próximo capítulo do «Feito na China» deve simbolizar intenção, originalidade, maestria excepcional e responsabilidade para com as pessoas, a cultura e o planeta. Ela concluiu que o futuro da moda mundial será determinado por tal intercâmbio mútuo, onde diferentes culturas contribuem igualmente e juntos criam algo novo.
