Ramandzhalu Kubashni visitou a galeria no Durban Media House para conhecer a exposição de imagens, que estará disponível até 23 de outubro. O local, que antes era uma lanchonete comum na Osborne Road em Greyville, Durban, foi transformado em uma galeria de fotografia notável, comparável a exposições em locais como o Metropolitan Museum of Art (MoMA) em Nova York ou o Somerset House em Londres.
A exposição, dedicada ao concurso internacional de fotojornalismo de Andrey Stenin, foi organizada conjuntamente pela Sputnik News Agency e Radio, African News Agency, IOL e National Media Group. As fotografias foram reproduzidas com qualidade e acompanhadas de legendas concisas que forneciam o contexto necessário sem desviar a atenção da imagem em si.
O autor destacou a notável clareza, a profunda emotividade e, por vezes, a dura verdade das fotos apresentadas. Estas fotografias exigiam não apenas uma visualização rápida, mas uma pausa e reflexão, o que, na opinião do autor, é um poder excepcional do fotoperiodista.
Em uma era onde milhões de imagens são criadas diariamente e desaparecem rapidamente no espaço digital, uma grande fotografia de imprensa tem o poder de parar o espectador. Ela pode capturar alegria, tristeza, coragem, conquistas esportivas, eventos históricos e, o que é mais importante, a vida cotidiana das pessoas comuns.
O concurso de Andrey Stenin é realizado anualmente em memória do jovem jornalista fotográfico russo Andrey Stenin, falecido durante o trabalho. O concurso, promovido pela Sputnik Agency da Federação Russa, tornou-se uma plataforma internacional significativa para fotógrafos talentosos, tanto reconhecidos quanto iniciantes. Em 2025, o concurso inclui categorias como 'Meu Planeta', 'Retrato do Herói de Nossa Época', 'Esporte' e 'Principais Notícias'.
À medida que a exposição progredia, ficou evidente o quão intensa deve ser o trabalho do júri. Quase cada imagem parecia viva. Os presentes, selecionados pelo presidente da Survey Group Holdings, pareciam igualmente fascinados. Foi um encontro onde jornalistas, empresários, artistas e representantes de diversos círculos sociais puderam refletir juntos.
O favorito pessoal de Ramandzhalu Kubashni foi a fotografia de Rabikul Alam Khan intitulada 'Abbas encontra alegria nas cordas do navio no cais'. A imagem mostra Abbas, um jovem estudante da Keragon Madrasa, pendurado de cabeça para baixo em um cabo de navio contra o fundo de um enorme petroleiro. Seu rosto está iluminado por um sorriso contagiante.
O autor enfatizou que há algo simples e belo nesta imagem, bem como um uso competente da luz. O petroleiro enferrujado simboliza o mundo industrial avassalador do comércio e navegação, enquanto o menino sorridente personifica a inocência infantil, a imaginação e a capacidade de transformar um momento comum em algo mágico. A legenda de Khan diz que Abbas 'transforma momentos comuns em pura magia', o que a foto comprova.
Embora Khan se especialize em fotografia de justiça social e direitos humanos, aqui ele apresentou uma imagem de pura alegria. Isso serve como um lembrete de que o fotojornalismo nem sempre precisa mostrar sofrimento para comunicar algo importante sobre a condição humana.
Outra série memorável foi a de Ashura Mustafa AbdulHadi, do Bahrein. Uma foto de uma menina pequena com uma vela acesa à sua frente transmitiu uma profunda ternura deste ritual especial entre os muçulmanos xiitas. Esta foto era silenciosa; não precisava de espetáculo, pois a vela, a criança e a atmosfera circundante falavam por si mesmas.
No entanto, o aspecto mais fascinante da exposição para o autor foi a diversidade geográfica dos fotógrafos apresentados. Por muito tempo, a fotografia de notícias internacional foi dominada por fotógrafos e instituições de mídia da América do Norte e da Europa Ocidental. Aqui, a narrativa visual se mostrou muito mais ampla.
Os fotógrafos vieram de diferentes culturas e lugares, incluindo Índia, Rússia, China, Bahrein e Bangladesh. Não foi apenas uma exposição de fotos, mas um lembrete de que o mundo se vê a partir de muitos pontos de vista diferentes.
Outra escolha do autor foi uma fotografia que ganhou o primeiro lugar na categoria 'Meu Planeta', feita por Chendan Zhu, da China. Seu trabalho focou nas comunidades agrícolas rurais. A foto, na qual agricultores fruticultores colhem ameixas de árvores que crescem sob toldos protetores na Montanha Yiling, no distrito de Fenkai, foi particularmente impressionante.
A razão para o uso desses toldos é tão interessante quanto a própria imagem. As condições climáticas extremas forçam os agricultores a proteger suas árvores frutíferas contra geadas e pragas, levando ao surgimento dessas estruturas de tenda incomuns espalhadas pelas montanhas. Esta é uma história não apenas sobre agricultura, mas também sobre a inventividade humana diante dos caprichos da natureza.
A melhor fotografia de imprensa permite ver mundos que de outra forma permaneceriam inacessíveis. Ela torna o distante próximo, dá rosto aos dados e humaniza a história. Às vezes, uma fotografia alcança em frações de segundo o que um ensaio de milhares de palavras não consegue alcançar.
A manhã no Durban Media House possuía um charme antigo distinto. Havia algo cultural na forma como jornalistas, empresários, artistas e membros de uma comunidade social e cultural mais ampla se reuniam não apenas por convite, mas para apreciar a arte e discutir o que viram. Para o autor, visitar a exposição foi um enriquecimento da alma, restaurando a fé no poder contínuo do jornalismo em um momento em que a mídia é frequentemente descrita como estando em crise devido à falta de recursos.
A exposição lembrou que a mídia ainda está viva e que contar notícias através de imagens continua sendo uma das formas de comunicação mais poderosas. O grande fotojornalista está entre o momento e a história: o momento desaparece, mas a fotografia permanece.