Pavilhão do Luxemburgo apresentará a exposição «Excess!» na Bienal de Arquitetura de Veneza de 2027
Leia mais
ArchDaily Brasil
archdaily.com.br

Pavilhão do Luxemburgo apresentará a exposição «Excess!» na Bienal de Arquitetura de Veneza de 2027

Um júri de especialistas em artes e arquitetura anunciou recentemente o conceito curatorial selecionado para o Pavilhão do Luxemburgo na Bienal de Arquitetura de 2027. A exposição será curada pelo especialista em construção residencial Celine Zimmer, juntamente com os arquitetos Bui Kui Son e Paul-Antoine Lucas, cofundadores do escritório de prática espacial crítica Exutoire, premiado nos ArchDaily 2026 Next Practices Awards.

A exposição proposta chama-se «Excess! On the Overconsumption of Living Space» e foca-se na distribuição desigual do espaço habitacional como reflexo de «hábitos mais amplos de excesso que contribuem para as atuais crises ambientais e habitacionais». O tema será explorado através de um diálogo entre as realidades do Luxemburgo e do Vietname para refletir sobre o consumo de espaço.

O Pavilhão do Luxemburgo está localizado no primeiro andar do Sale d'Armi no Arsenal e abrirá ao público na Bienal em 8 de maio de 2027.

De acordo com a Cooperativa Habitacional Europeia (European Housing Coop), a oferta de habitação no Luxemburgo baseia-se num sistema duplo, dividido entre o mercado privado de alto custo e o setor subsidiado pelo estado e estritamente regulamentado. Em geral, «Excess!» explora as consequências do crescimento demográfico e económico num mundo de recursos ambientais limitados, tendo em conta a alta área útil de habitação por pessoa no país.

A exposição partilhará espaço e recursos com o Vietname, contrastando a realidade do Luxemburgo — um dos países mais ricos da Europa, uma pequena democracia parlamentar sob forma de monarquia constitucional — com a realidade do Vietname, uma das economias de crescimento mais rápido do Sudeste Asiático e um estado comunista de partido único.

A equipa curatorial procura abrir canais de diálogo e extrair lições da intersecção de perspetivas, baseando-se na experiência profissional em sistemas e realidades habitacionais, justiça social através do design e teoria queer na arquitetura.

Bui Kui Son é um arquiteto e investigador vietnamita, cofundador do escritório de prática espacial crítica Exutoire, sediado em Hanói. O Exutoire foi reconhecido como um dos 20 vencedores do prémio ArchDaily 2026 Next Practices Awards por apresentar pontos de vista sub-representados no discurso arquitetónico e estudar pressupostos estabelecidos sobre como os ambientes são criados e utilizados.

Paul-Antoine Lucas é um arquiteto e investigador que trabalha em Hanói, com interesse em construção residencial, justiça social através do design e teoria queer na arquitetura. Juntamente com Bui Kui Son, ele fundou o escritório de prática espacial crítica queer Exutoire em 2019. Em 2025, publicaram seu primeiro livro através da Ruby Press intitulado «Housing, Micropolitics, and Pedagogies: Designing and Practicing Collectivity».

Celine Zimmer é uma investigadora, especialista em construção residencial e ativista do Luxemburgo. As suas pesquisas abordam a acessibilidade à habitação e o potencial do modelo de cooperativa habitacional, um conceito pouco estudado na política habitacional do Luxemburgo. Em 2026, ela fundou a Eist Neit Wunnen Agence, uma agência que promove e incentiva a implementação em larga escala de cooperativas habitacionais no Luxemburgo.

O júri consistiu em Valentin Bansak, Mike Frisch e Alice Lumo, curadores do Pavilhão do Luxemburgo de 2025; Maribel Casas, diretora do LUCA – Luxembourg Center for Architecture; Asli Çiçek, docente do departamento de arquitetura e artes da Universidade de Hasselt, palestrante convidada do Departamento de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Ghent e editora da OASE; Sophie Dars, arquiteta, professora e cofundadora da Accattone Magazine; Michel Friderichi, presidente da Ordem dos Arquitetos e Consultores de Engenharia do Luxemburgo; Claudine Hemmer, conselheira de artes visuais e arquitetura do Ministério da Cultura do Luxemburgo; Pamela Medina Lopez, gestora de projetos da bienal, festivais e feiras; e Eleanor Mialonnie, chefe do departamento de arquitetura, design e artesanato da Kultur | lx – Arts Council Luxembourg.

A próxima Bienal de Arquitetura em Veneza será aberta ao público de 8 de maio a 21 de novembro de 2027. A 20ª edição intitula-se «Do Architecture — For the Possibility of Coexistence Facing a Real Reality» e é curada por Wang Shu e Lu Wenyu, fundadores da Amateur Architecture Studio. Outros pavilhões nacionais que se candidataram ao concurso de curadoria incluem o Pavilhão da Alemanha, que considera a coexistência e a democracia através de «CONVIVERE»; o Pavilhão da Ucrânia, que explora o deslocamento e o espaço comum sob o nome «Pool of Questions»; e o Pavilhão da Turquia, que aborda a reutilização e a memória através de «Spolia Futures».

Histórias semelhantes

Resumo semanal: Habitação social em Ibiza, pavilhão de Gerhard Richter em Doha e tendências arquitetônicas
Leia mais
archdaily.com.br

Resumo semanal: Habitação social em Ibiza, pavilhão de Gerhard Richter em Doha e tendências arquitetônicas

Nesta semana, o foco da arquitetura recai sobre o que o ambiente construído pode possibilitar e o que ele exige em contrapartida. Debates acerca da democracia e do espaço público analisam como a arquitetura pode fomentar a participação, a igualdade e a vida comunitária. Paralelamente, novos empreendimentos residenciais e culturais investigam como os edifícios podem se adaptar às transformações das necessidades sociais, através da reutilização de estruturas, do compartilhamento de áreas e da adaptabilidade.

Essas considerações se estendem aos locais de exposição, onde a Bienal de Arquitetura de Tallinn avalia os custos menos evidentes da construção, enquanto a Bienal Internacional de Arquitetura de Buenos Aires analisa as múltiplas maneiras pelas quais a arquitetura influencia o modo de habitar. Diante destes cenários distintos, a arquitetura emerge como um meio de negociar acesso, recursos, senso de comunidade e o valor duradouro do ambiente construído.

Habitação Acessível e Reuso de Estruturas Existentes

As abordagens de acessibilidade econômica e reutilização adaptativa manifestam-se em dois novos projetos europeus. Em Ibiza, o escritório Stefano Boeri Architetti ganhou o concurso para o Sa Casa, um complexo de cerca de 190 unidades destinadas ao aluguel com preços abaixo do mercado, distribuídas em quatro volumes. Este projeto integra construção pré-fabricada em CLT, layouts residenciais flexíveis, áreas comuns, vegetação local, painéis solares e táticas ambientais passivas.

Em Roterdã, o MAD divulgou planos para converter um armazém Art Déco datado de 1923 no Danshuis, um centro de dança com 9.500 metros quadrados, previsto para ser inaugurado em 2030. O Danshuis incluirá 14 estúdios de dança, além de espaços dedicados à performance, exposição, educação e uso comunitário, estendendo-se em direção ao Rio Mosa e conectando-se ao Museu da Migração Fenix, também concebido pelo MAD.

Custo, Valor e Formas de Habitar na Arquitetura

Questões relativas a valor e habitabilidade são centrais em duas grandes bienais de arquitetura deste período. A Bienal de Arquitetura de Tallinn 2026, sob o tema «How Much?» (Quanto custa?), foca nos custos da arquitetura que ultrapassam os orçamentos de construção, abrangendo mão de obra, insumos, impacto ecológico, manutenção e repercussões sociais de longo prazo. Sua mostra principal, realizada no Linnahall — um edifício em grande parte subutilizado —, torna estas questões palpáveis através de uma estrutura cujo futuro ainda é incerto.

Na mesma ocasião, em Buenos Aires, a Bienal Internacional de Arquitetura celebra seu 40º aniversário com o tema «HABITAR». O evento reúne aproximadamente 100 escritórios de arquitetura, 15 exposições e 50 conferências em vários pontos da cidade. Sua programação explora as distintas interconexões entre pessoas, arquitetura, cidades, territórios e comunidades, contando com o vencedor do Prêmio Pritzker Smiljan Radić como convidado internacional.

Destaques da Semana

Pavilhão de Gerhard Richter em Doha Traz a Pintura para a Terceira Dimensão

O Qatar Museums anunciou o Doha Pavilion: Gerhard Richter, uma edificação permanente e específica ao local, desenhada pelo artista Gerhard Richter em parceria com o escritório Selldorf Architects. Localizado no parque do Museu de Arte Islâmica em Doha, este pavilhão hexagonal abrigará três obras em grande escala da série Strip, dois espelhos verticais (Mirrors) e uma torre central (Strip Tower), além da escultura de pedra externa Brunnen (Fonte). As seis paredes exteriores exibem padrões gerados digitalmente a partir do livro de artista Patterns (2011) de Richter, traduzindo sua investigação sobre repetição, percepção e criação de imagens em uma forma arquitetônica. A inauguração do pavilhão está agendada para 20 de novembro de 2026, antecedendo a quadrienal inaugural Rubaiya Qatar.

SOM celebra 40 Anos em Londres com Exposição sobre o Futuro da Construção

O escritório SOM comemora seu quadragésimo aniversário em Londres com a exposição «Change: 40 Years of SOM London», apresentada no Marylebone Hall durante o London Design Festival 2026. De 12 a 19 de setembro, a mostra percorre a trajetória do escritório em áreas como engenharia, arquitetura, planejamento, sustentabilidade e design de interiores, ao mesmo tempo em que discute como a tecnologia, os materiais e a construção podem definir o design futuro. Uma instalação central criada pelas equipes de arquitetura e engenharia estrutural do SOM consiste em cerca de 2.000 tijolos de madeira reciclada, feitos de tábuas de andaime e montados sem argamassa ou uniões mecânicas. Esta estrutura foi erguida por participantes sem formação prévia, guiados por óculos de realidade virtual, explorando métodos construtivos alternativos e o potencial para maior acessibilidade nos processos de construção.

Restauração do Het Steen Recebe o Grand Prix do Erich Mendelsohn Award 2026

O projeto de reforma e expansão do Het Steen em Antuérpia, desenvolvido pelo escritório noAarchitecten, foi agraciado com o Grand Prix do Erich Mendelsohn Award 2026, sendo o primeiro projeto belga a receber o prêmio máximo. Selecionado entre mais de 500 propostas de 41 nações, o projeto foi reconhecido pela integração coesa entre o castelo histórico e a adição contemporânea. A intervenção substituiu uma anexação dos anos 1950 por um novo volume que acentua a presença do edifício ao longo do Rio Escalda, utilizando fachadas de tijolo em uma gradação de tons escuros para claros que espelha as tonalidades e a pátina da alvenaria original. O complexo agora dispõe de um centro de visitantes, espaços de exposição e recepção, além de um terraço no topo e uma torre de observação acessíveis ao público.

Popular