Estudo mostra que o mercado Chorsu em Tashkent é uma instituição social viva que conecta as regiões do Uzbequistão

Um estudo de campo realizado pela organização de pesquisa Anthropogeos revelou que o mercado Chorsu em Tashkent desempenha muito mais funções do que apenas comércio. Ele serve como um elo entre a capital e as regiões do país através de produtos alimentícios, artesanato, tradições e relações humanas cotidianas, além de transmitir conhecimentos práticos de geração em geração.

No mercado Chorsu, a questão dos produtos frequentemente se transforma em uma questão de origem. Ao olhar uvas, tomates ou melancias, o comprador pode perguntar sobre o local de cultivo antes de saber o preço. A resposta pode indicar o Vale de Fergana, uma área montanhosa ou uma planície irrigada, transformando uma compra comum em uma breve troca de informações sobre a paisagem do Uzbequistão.

Essa interconexão entre mercadorias, geografia e conversa tornou-se uma das descobertas chave dos trabalhos de campo da Anthropogeos em Chorsu. Através de entrevistas, observações e fotografias, o estudo investigou a importância do mercado para as pessoas que ali trabalham, compram e introduzem os membros mais jovens da família. Pesquisas realizadas em Samarcanda, Bukhara e Khiva forneceram uma visão mais ampla de como mercados, comida e artesanato permanecem parte integrante da vida cultural em todo o país.

Foi estabelecido que Chorsu não é apenas um local histórico ou um grande centro comercial. É uma instituição social viva: um lugar onde os meios de subsistência das famílias são mantidos, as identidades regionais são reconhecidas e os costumes são assimilados através da participação. Sua importância deriva não da resistência à vida moderna, mas da capacidade de continuar satisfazendo necessidades que novas formas de compra não conseguem satisfazer na mesma medida.

Mais do que um local de compras

Muitas vezes, Chorsu é apresentado por sua escala, sua cúpula da era soviética e a variedade de mercadorias vendidas sob e ao seu redor. No entanto, os trabalhos de campo mostraram que seu papel cultural é mais evidente nos pequenos rituais diários. Clientes regulares retornam aos vendedores em quem confiam. Os comerciantes lembram-se das preferências e explicam as diferenças de origem, estação ou método de preparo. Saudações, perguntas e negociações tornam a transação pessoal, mesmo quando o mercado está lotado.

Essas trocas são práticas, não cerimoniais. Elas ajudam os compradores a avaliar a qualidade e promovem a lealdade dos vendedores, mas também reproduzem as noções habituais de hospitalidade, paciência e respeito no Uzbequistão. O mercado fornece um palco público para essas expectativas. A cultura em Chorsu não é exibida atrás de um vidro; ela se manifesta na maneira como as pessoas interagem, em suas escolhas, na troca de conselhos e concessões mútuas. Chorsu mantém sua importância cultural porque o comércio, os laços sociais e a transmissão de conhecimentos cotidianos continuam a coexistir.

O país reunido no balcão

A geografia do Uzbequistão é notavelmente visível em Chorsu. Montanhas, desertos, vales fluviais e planícies irrigadas produzem diferentes culturas e especialidades, e a capital reúne muitas delas em um único mercado. Passear pelo mercado torna-se uma viagem pelas regiões que podem estar a centenas de quilômetros de distância.

Durante o estudo, tanto compradores quanto vendedores descreveram repetidamente os produtos por seu local de origem. Yangiyel era associado a uvas doces grandes; o Vale de Fergana, a pêssegos e nectarinas; Khorezm, a tomates; Qarshi, a melancias; Namangan, a cerejas; e Andijan, a cebolas densas e aromáticas. Tais associações fazem parte do conhecimento que os compradores trazem e que os comerciantes compartilham. A origem não é apenas um rótulo. Pode indicar o clima, o solo, a estação da colheita, o sabor e os métodos de entrega dos produtos a Tashkent. Portanto, a pergunta sobre de onde algo vem é uma forma de avaliar esse produto. É também uma forma de reconhecer as pessoas e o meio ambiente por trás dele. Chorsu une a diversidade regional do país, sem reduzi-la a uma única imagem da culinária uzbeque.

Tradição assimilada através da participação

Uma das conclusões mais fortes foi a descoberta do papel educacional do mercado para crianças e jovens. Chorsu não ensina lições formais. O conhecimento é adquirido acompanhando pais ou avós, observando como eles tratam os vendedores e participando gradualmente. As crianças aprendem a cumprimentar os mais velhos, quando ouvir, como perguntar sobre produtos e como se comportar em um espaço público geral.

Elas também encontram conhecimentos práticos que são difíceis de replicar em sala de aula. Cor, cheiro, textura e estação são usados para avaliar os produtos. Nomes regionais carregam significado. O ritmo da conversa mostra que a negociação pode incluir humor e reconhecimento mútuo, em vez de confronto. Visitas repetidas tornam esses hábitos familiares muito antes de um jovem começar a fazer compras sozinho. O pão serve como um exemplo claro. Muitas famílias em edifícios multifamiliares modernos não têm acesso a um tandyr doméstico. Em Chorsu, os jovens visitantes ainda podem ver o trabalho e a habilidade associados ao pão tradicional e entender por que o pão ocupa um lugar tão importante na hospitalidade uzbeque. O mercado permite preservar a tradição doméstica em acesso público, apesar das mudanças no estilo de vida.

Meios de subsistência transmitidos de geração em geração

O estudo também mostrou que Chorsu sustenta um grande número de fontes de renda familiar de maneiras que nem sempre podem ser divididas em responsabilidades claras. Parentes podem compartilhar a responsabilidade pela busca, transporte, preparação, venda e contabilidade. Os membros mais jovens aprendem com o trabalho observando os comerciantes experientes, enquanto relacionamentos de longa data conectam produtores fora de Tashkent com vendedores na capital. Sucessão não significa que cada geração trabalha exatamente da mesma forma. Métodos de pagamento, transporte, comunicação e expectativas dos clientes mudam. O que permanece é o conjunto de conhecimentos práticos: como avaliar um fornecedor, preparar uma vitrine, responder à demanda sazonal e manter a confiança. O mercado atribui valor econômico a esses conhecimentos e garante um caminho de uma geração para outra.

Este mesmo princípio se aplica além dos alimentos. Ao redor das principais áreas comerciais, quiosques e oficinas oferecem cestaria, têxteis, cerâmica, artigos de metal e artigos domésticos. Esses itens carregam conhecimentos sobre materiais e fabricação que são tradição uzbeque. Sua presença demonstra que a paisagem cultural de Chorsu vai além da cúpula e da representação do mercado apenas como um destino de produtos.

Por que Chorsu ainda parece diferente

Os moradores de Tashkent agora têm muito mais maneiras de fazer compras. Supermercados oferecem preços fixos e layout previsível; lojas de bairro oferecem conveniência; serviços de entrega eliminam a necessidade de viagens. No entanto, Chorsu continua a atrair pessoas porque oferece uma combinação diferente de escolha, conhecimento e contato humano.

Uma prateleira em um supermercado pode identificar um produto, mas raramente proporciona uma conversa com a pessoa que o escolheu ou vendeu. Em Chorsu, os compradores podem comparar variedades, perguntar como algo deve ser cozido, comprar em quantidades adequadas para casa ou festa e procurar especialidades relacionadas a uma região específica. A confiança pode ser depositada em um vendedor conhecido, e não apenas em uma marca ou etiqueta impressa. É importante não romantizar isso. Multidão, tráfego, higiene, armazenamento e acessibilidade são problemas reais, e o varejo moderno responde às necessidades autênticas. O valor de Chorsu reside no fato de que ele oferece algo adicional, em vez de fingir que nada mudou. Ele permanece útil porque se adapta, mantendo ao mesmo tempo relacionamentos diretos entre compradores, vendedores e produtores.

Um local de troca em todos os sentidos. O comércio é a razão pela qual as pessoas vêm a Chorsu, mas não é a única coisa que é trocada lá. Conselhos são transmitidos entre comerciantes e compradores. Notícias se espalham através de conversas regulares. Diferenças regionais são discutidas através da comida, sotaque e artesanato. A familiaridade é atualizada através de encontros repetidos, incluindo encontros entre pessoas que podem se conhecer apenas dentro do mercado. Estudos de campo mostram que essa infraestrutura social merece atenção ao discutir o futuro do mercado. Melhorias em edifícios, transporte e instalações para visitantes podem fortalecer Chorsu, mas planos físicos nem sempre refletem os relacionamentos que o fazem funcionar. Uma série de bancas também pode representar uma rede de fornecedores, parentes, clientes regulares e comerciantes vizinhos que se ajudam durante o dia de trabalho. Assim, proteger o papel cultural de Chorsu não exige congelá-lo no tempo. Exige compreender quais relacionamentos, habilidades e formas de acesso devem continuar à medida que o mercado muda. As tradições mais importantes são frequentemente não objetos que podem ser preservados. São maneiras de ação conjunta.

Parte de uma história uzbeque mais ampla

As observações em Samarcanda, Bukhara e Khiva colocaram Chorsu em um contexto tradicional uzbeque mais amplo de mercados moldados por seus arredores. O Bazar Siyob em Samarcanda combina compras diárias locais com a economia turística da cidade. As cúpulas comerciais de Bukhara situam o comércio em um ambiente arquitetônico histórico, enquanto os espaços de mercado de Khiva estão localizados perto da paisagem cultural da cidade antiga. Cada mercado tem seu próprio equilíbrio de produção local, comércio, turismo e vida social. Chorsu se distingue por sua escala e localização na capital. Ele reúne um espectro particularmente amplo de mercadorias, línguas e práticas comerciais, permitindo que diferentes partes do Uzbequistão se encontrem em um único espaço urbano.

A conclusão chave do estudo é que Chorsu é importante porque permanece vivo, e não apenas preservado. As pessoas continuam a depender dele para obter renda, alimentos, bens especializados e relacionamentos confiáveis. As gerações mais jovens continuam a encontrar costumes lá durante a vida familiar normal. A diversidade regional continua a chegar aos seus balcões todos os dias. É isso que o mercado significa para seu povo: não um monumento ou lembrança unificada, mas um lugar comum onde a cultura permanece útil. Chorsu conecta o trabalho prático do presente com as tradições herdadas do passado, e seu futuro dependerá da preservação de ambos dentro de um único mercado.

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Centro de Arte Contemporânea Inaugurado em Tashkent em Antiga Estação de Diesel

A inauguração solene do Centro de Arte Contemporânea de Tashkent (CCA Tashkent) ocorreu em um edifício que antes funcionava como uma estação de diesel da era imperial. O prédio, que por quase cem anos esteve associado ao cheiro de combustível e fuligem, agora se apresenta como um centro cultural. O primeiro programa público no novo espaço foi um painel de discussão com a participação das pessoas envolvidas na criação deste local.

A ideia de transformar a antiga estação de diesel em um centro cultural pertence a Gayane Umerova, presidente do Fundo para o Desenvolvimento da Arte e Cultura do Uzbequistão. Ela observou que o conceito surgiu há muito tempo, como um desejo pessoal de criar um lugar onde artistas e comunidades criativas pudessem se reunir, unindo o patrimônio industrial à arquitetura moderna.

Escolha do Escritório de Arquitetura e Conceito de Preservação do Patrimônio

A escolha do escritório de arquitetura foi motivada pela admiração de Umerova pelos trabalhos do estúdio parisiense Studio KO, especialmente pelo museu Yves Saint Laurent em Marraquexe, construído em tijolo. Um dos cofundadores do estúdio, Olivier Marty, enfatizou que a colaboração começou com a observação de que 'Uzbequistão é um país de tijolos'. Gayane Umerova explicou que a localização neste terreno era estrategicamente importante, pois havia três instituições culturais e educacionais nas proximidades imediatas: o Museu de Belas Artes Estatal (que está prestes a se tornar o Museu de Arquitetura), a Academia de Belas Artes e vários edifícios modernistas pretendentes a inclusão na lista da UNESCO. Era importante para ela manter o local nesta área histórica como um 'ponto de atração' para a juventude local.

O estado inicial do edifício, segundo Olivier Marty, era extremamente precário — estava coberto por uma película de óleo e impregnado com odor de combustível. No entanto, a equipe decidiu que uma reforma radical não era possível. Em vez de adicionar anexos ou 'caixas de vidro', os arquitetos optaram por manter o volume histórico praticamente intacto, focando na entrada inferior. Marty notou que o próprio edifício ditava muitas decisões, incluindo o arranjo interno das funções.

Uma complicação especial foi a pertença do edifício à era imperial, ou seja, foi construído antes da revolução, no início do século XX. As tecnologias de restauração desse tipo de tijolo foram amplamente perdidas, exigindo a contratação de especialistas franceses e regionais para restaurar essas habilidades. O arquiteto acredita que essa experiência pode estabelecer um novo padrão de restauração de edifícios históricos na Ásia Central, abrangendo tanto estruturas imperiais quanto timúridas.

Programa Curatorial e Desenvolvimento Não Linear da Arte

A curadora do projeto foi a Dra. Sara Raza, que anteriormente trabalhou na curadoria de arte do Oriente Médio e Norte da África no âmbito do programa do museu Guggenheim UBS. A investigação de um período histórico específico — de final dos anos 1950 aos anos 1980, quando Tashkent era um centro chave de intercâmbio cultural e político durante a Guerra Fria, recebendo figuras como U. E. B. Dubois e Angela Davis — serviu como ponto de partida para o programa do centro. Este tema fundamentou a exposição de abertura intitulada 'Hikma', que na tradição islâmica significa 'sabedoria' no conhecimento.

Raza salientou que recorrer ao passado, neste caso, não é nostalgia, mas serve de base para o desenvolvimento futuro, ou seja, um 'processo de formação'. Na opinião da curadora, a história da região se desenvolve de maneira diferente do modelo linear ocidental de 'moderno — pós-moderno — pós-modernismo'; ela é caracterizada por rupturas e pausas. A tarefa do CCA não é reescrever essa história, mas preencher as lacunas usando elementos pequenos, mas importantes, como os tijolos.

Raza citou um projeto conjunto com o Fundo para o Desenvolvimento da Arte para o pavilhão nacional do Uzbequistão em Veneza. Lá, foram realizados trabalhos de um artista cujas ideias surgiram na década de 1970 ou 1980, mas permaneceram apenas como esboços por décadas, demonstrando o caminho 'não linear' e interrompido da arte regional.

Infraestrutura e Missão Social do Centro

O conceito arquitetônico do centro vai além de simples espaços de exposição. Além do salão principal, da antiga estação de diesel, e do corpo de serviço, a equipe adicionou um anfiteatro-'caixa' acima do espaço central para performances, bem como um volume expositivo vertical. No centro, os visitantes podem não apenas tomar um café ou visitar a biblioteca, mas também participar de um clube do livro, um 'supper club' íntimo, assistir a filmes ou participar de um simpósio e 'dia de estudo'. Além disso, o centro interage ativamente com o setor educacional: foram organizados concertos na Universidade Westminster de Tashkent, onde Gayane Umerova estudou anteriormente.

Inicialmente, estava planejado instalar uma residência para artistas no centro, mas os arquitetos sugeriram movê-los para fora do edifício, para as mahallas — antigos bairros urbanos. Essa decisão foi inspirada pela experiência da residência do Studio KO em Marrocos, pois, na opinião da equipe, os artistas necessitam de uma experiência de vida local e 'vernacular', e não de uma infraestrutura pronta. Atualmente, o fundo apoia duas tais residências, estabelecidas em uma antiga madrasa e em uma creche, e projetos semelhantes estão planejados em Samarcanda, Nukus e Kokand.

No painel de discussão, também foi discutida a Bienal de Bukhara, realizada um ano antes, que atraiu cerca de um milhão de visitantes locais e um milhão de estrangeiros. Gayane Umerova avaliou essa experiência como prova do crescente interesse pela arte contemporânea no Uzbequistão, apesar do ceticismo com que o fundo foi confrontado ao comprar o terreno em 2017. Ela lembrou que Tashkent sediou anteriormente a cúpula da ONU sobre Comércio e Desenvolvimento (UNCTAD) dedicada à economia criativa, o que foi um sinal importante para o país. O fundo também trabalha no projeto 'parque criativo', que unirá moda, música e cinema, posicionando o CCA Tashkent como parte da estratégia governamental e do fundo de apoio às indústrias criativas.

Um momento simbólico foi a visita ao centro no dia anterior à inauguração pelo Presidente do Uzbequistão, Shavkat Mirziyoyev. A moderadora da discussão, Mariette Westermann, diretora e CEO do Fundo Solomon Guggenheim, classificou isso como um sinal de alta atenção governamental à cultura. Ao encerrar o evento, os participantes compartilharam suas expectativas: Olivier Marty desejou ver 'caos e loucura' nas exposições; Sara Raza falou sobre 'polinização cruzada'; e Gayane Umerova escolheu a palavra 'separação', expressando a esperança de que o projeto se tornasse uma instituição autônoma. Os participantes enfatizaram unanimemente que a inauguração oficial é apenas o começo de um longo caminho para o Centro de Arte Contemporânea de Tashkent.

Fórum de escritores do Uzbequistão e Cazaquistão sobre o patrimônio turco realizado em Tashkent

De 2 a 3 de setembro, Tashkent e a região de Tashkent estão sediando um fórum de escritores do Uzbequistão e do Cazaquistão chamado «Patrimônio Espiritual do Mundo Turco: Literatura – Diálogo de Épocas e Gerações». O evento marca várias datas importantes: o 35º aniversário da independência do Uzbequistão, o 100º aniversário do Primeiro Congresso Turcológico e o 585º aniversário de Alisher Navoi.

Atividades do primeiro dia

O primeiro dia do fórum começou na Escola nº 34 em nome de Rakhmetolla Raimkulov, localizada na vila de Koramanas, distrito de Bostanlyk. Durante este dia, foi realizada a cerimônia do primeiro sino, além de ser inaugurado um espaço bibliotecário renovado e um centro de coworking. Além disso, livros foram entregues à escola pela União dos Escritores do Uzbequistão, o Comitê de Relações Internacionais e o Fundo de Cultura e Patrimônio Turco.

Participam do fórum conselheiros dos presidentes do Uzbequistão e do Cazaquistão — Khairiddin Sultanov e Malik Otarbayev, bem como a ministra de educação pré-escolar e escolar E'zozhon Karimova e o embaixador do Cazaquistão Yeraly Tugzhanov. Entre os convidados também estão líderes das uniões de escritores de ambos os países e representantes da intelectualidade criativa.

Os participantes do fórum estão focados em discutir temas relacionados ao desenvolvimento das ligações literárias, ao patrimônio espiritual comum dos povos turcos e à importância da literatura no diálogo intergeracional. Além disso, foi anunciado anteriormente que, em 6 de setembro, será inaugurado em Tashkent o primeiro Centro Permanente de Arte Contemporânea, que também servirá como local para eventos relacionados à literatura.