Projeto Casa Tepoztlán da DOSA STUDIO reflete a identidade mística do vilarejo

O projeto Cuattro Casa de Café / Faci Leboreiro foi concebido partindo da premissa de preservar o que já existia, em vez de definir primeiro a forma do edifício. Situado em Troncones, Guerrero, em um lote de 50 por 24 metros com declive e próximo ao mar, o empreendimento abrange uma cafeteria-restaurante, padaria artesanal, loja de artesanato mexicano e um escritório particular.

Uma condição fundamental para o projeto era a conservação integral de toda a vegetação presente, além de responder ao clima tropical utilizando primariamente métodos passivos. Este requisito ambiental se tornou o maior desafio tanto no planejamento quanto na execução da obra.

Em vez de alterar o terreno para acomodar uma geometria pré-determinada, a arquitetura foi organizada em função da localização real das árvores. A flora ditou a orientação dos volumes construídos, estabeleceu uma abertura na laje do terraço e originou um corredor central aberto que organiza todo o projeto. Esse espaço vazio não serve apenas como área de circulação; ele promove a ventilação cruzada, permite a entrada de luz natural, oferece sombreamento e enquadra as vistas da paisagem.

A necessidade de proteger as árvores também influenciou profundamente o processo de construção. O edifício foi erguido em um único nível sobre uma laje de fundação rasa, meticulosamente planejada e elevada para garantir que não houvesse interferência nas raízes e para reduzir a necessidade de escavação. Durante a construção, elementos como fundações, lajes e concretagens foram ajustados diretamente no canteiro de obras, seguindo a posição exata de cada árvore, o que demandou uma coordenação contínua entre as equipes de arquitetura e construção.

Estruturalmente, o projeto utiliza colunas e vigas de concreto moldado no local. O uso de formas precisas possibilitou que o concreto fosse deixado aparente como acabamento final, o que diminuiu a necessidade de revestimentos extras e aproveitou suas qualidades de durabilidade e inércia térmica. A cobertura foi feita com madeira de cumaru certificada, escolhida por sua resistência em ambientes úmidos, complementada por vidro temperado com película solar para auxiliar no controle térmico. As instalações foram direcionadas pela cobertura, mantendo os espaços internos livres de sujeira e facilitando a manutenção.

No exterior, superfícies de brita permeável foram utilizadas para incentivar a infiltração da água da chuva e diminuir a modificação do solo. A disposição espacial interna reflete tanto o programa funcional quanto as exigências ambientais. O restaurante se abre para a área verde, a padaria permanece visível aos usuários, e a loja de artesanato e o escritório privado se integram ao conjunto sem quebrar a fluidez do percurso. O corredor central funciona como ponto de conexão entre todas as diferentes áreas.

Internamente, a identidade regional e a técnica são incorporadas através de luminárias feitas de barro, cerâmica artesanal, móveis de madeira e objetos criados por artesãos locais, tudo isso dentro de uma paleta de cores controlada. Assim, a Cuattro transformou uma limitação inicial — construir sem deslocar a paisagem existente — no princípio orientador do projeto: adaptar a arquitetura ao local antes de tentar adaptar o local à arquitetura.

A Casa Zimbro, desenvolvida pela Stemmer Rodrigues Arquitetura, foi concebida a partir da intenção de criar uma arquitetura que mantenha continuidade com o ambiente circundante, evitando impor-se ao entorno, mas sim integrando-se a ele de modo natural e sensível.

Localizada entre um lago e um jardim, a residência possui um desenho leve e convidativo, funcionando como um santuário que estimula tanto a reflexão quanto a convivência social.

A combinação de concreto aparente e madeira natural, aliada à transparência dos painéis de vidro, cria uma conexão permanente entre os espaços internos e externos, desfazendo fronteiras e acentuando a presença da natureza em todas as áreas.

O projeto se desenvolve a partir do seu contexto imediato, dando grande valor à paisagem como componente essencial da vivência arquitetônica. Esse diálogo constante com o local confere à Casa Zimbro uma aura de tranquilidade, projetada para acompanhar o ritmo diário de maneira fluida e harmoniosa.

O nome «Zimbro» é uma alusão à planta comum em regiões costeiras, conhecida por sua resistência e aroma, sendo frequentemente ligada a sabores, reuniões e festividades. Esta escolha conceitual reforça a ideia de pertencimento e permanência, ao mesmo tempo que evoca a leveza dos momentos partilhados.

Dessa forma, a Casa Zimbro se estabelece como um espaço meticulosamente planejado para o convívio, a união e a realização de experiências coletivas, concretizando autenticamente o prazer de viver em sintonia com a natureza.

A equipe do projeto apresentou a descrição de uma casa na montanha que apaga as fronteiras entre moradia e contemplação. Esta casa está localizada em um platô, entre gramados ondulados e uma floresta que sobe pela encosta, parecendo fazer parte da paisagem há muito tempo.

O volume horizontal, contido e alongado segue a inclinação natural do solo. É essa solução simples que define toda a experiência do projeto: viver em harmonia com a terra, permanecendo acima dela.

A varanda é o principal elemento arquitetônico da casa. É um deck de madeira contínuo, elevado sobre pilares, que se estende pela encosta e transforma toda a fachada em um espaço aberto para relaxamento. Sob o telhado, que se estende generosamente além da alvenaria, alternam-se áreas de convívio — cadeiras de vime, espreguiçadeiras, rede suspensa — formando espaços externos tão habitáveis quanto os internos.

Um caminho de bambu, que filtra a luz sobre parte do deck, acentua este caráter de transição: o espaço não está totalmente dentro nem totalmente fora.

Internamente, a casa apresenta um gesto espacial unificado: sala de estar, sala de jantar e cozinha se fundem em um plano aberto sob um teto de madeira aparente, que ascende no ritmo de vigas abertas. A alvenaria de tijolos exposta, deixada sem tratamento, adquire peso e textura, servindo como um fundo quente para o conjunto emocional dos objetos — um interior que valoriza a memória afetiva.

Grandes aberturas de janelas dissolvem a parede voltada para o vale, e a serraria atua como um herói silencioso em cada cômodo.

O programa é complementado por duas suítes que interpretam o mesmo conjunto de materiais, mas de maneiras diferentes. A suíte principal tem acesso direto a uma varanda privada, onde uma cadeira de balanço de fibra sintética torna-se um ponto de contemplação da casa — cortina, luz e paisagem formam uma imagem única.

A suíte de hóspedes é mais íntima e mantém o diálogo entre tijolo, madeira e têxtil, incluindo um local de trabalho integrado à área de dormir. Os banheiros seguem a lógica construtiva do restante da casa — tijolo aparente, pia branca moderna, móveis de palha — provando que o rústico e o sofisticado podem ser a mesma coisa.

Este projeto é mais do que apenas uma casa de fim de semana; é um convite à permanência constante — uma arquitetura que não compete com a montanha, mas aprende com ela a desacelerar.