Anualmente em agosto, uma área costeira da Califórnia se transforma no epicentro automotivo mundial durante a Monterey Car Week. Este evento não é um único encontro, mas sim um conjunto de atividades paralelas realizadas na região sul da baía de Monterey, com tradições estabelecidas desde 2014.
A semana costuma iniciar-se com a Rolex Monterey Motorsports Reunion, seguida pelo The Quail e finalizada com o Concours d’Elegance Pebble Beach. Tudo isso é complementado por leilões das maiores casas globais, encontros privados e eventos menores promovidos por montadoras e patrocinadores.
Contudo, a edição de 2026 apresenta um volume notavelmente maior de novidades significativas, o que levanta questões sobre a direção atual da indústria. Observa-se uma tendência de despejo diário de veículos elétricos e eletrônicos, que tendem a tornar o motorista mais um passageiro, padronizando os carros e obscurecendo o valor intrínseco dessas máquinas.
Antigamente, os automóveis evocavam sentimentos através do som do motor ou da ausência dele, do design interno e externo, e da função essencial que cumpriam na vida cotidiana. Hoje, essa máquina tornou-se tão comum que perdemos a percepção do poder que ela oferece – a capacidade de percorrer distâncias maiores e mais rapidamente do que o corpo humano permite.
Essa banalização pode ser vista como uma forma inevitável de democratizar o acesso a esse poder sem causar caos urbano, especialmente em um contexto onde a mobilidade básica é negligenciada. No entanto, a natureza humana demanda contrastes; o prazer depende do sofrimento, e a emoção necessita do tédio. Sem esses opostos, tudo perde o sentido, assim como a vida sem a morte.
O automóvel reflete isso ao eliminar gradualmente o esforço, o ruído, a vibração e a necessidade de participação ativa do condutor. É justamente nesse cenário de carros perfeitos, silenciosos e previsíveis que os veículos mecânicos originais voltam a ser altamente desejáveis, transformando-se em um nicho de luxo acessível àqueles que buscam fugir da anestesia dos modelos modernos.
Enquanto até meados da última década um supercarro precisava superar seu antecessor em termos de modernidade e capacidade – como o Bugatti Chiron versus o Veyron –, hoje os limites técnicos foram alcançados. Descobriu-se que a realização não reside no ápice da velocidade, mas sim nas pequenas experiências diárias.
Por isso, os novos supercarros não precisam mais ser hipercarros extremos. Eles são projetados para proporcionar satisfação em cada partida e condução, mesmo em passeios simples. As montadoras estão, portanto, utilizando tecnologia atual para resgatar características de épocas passadas, reinterpretando conceitos antigos sem as restrições técnicas da época.
Isso explica a forte presença de referências históricas nos lançamentos deste ano: não apenas inspirações visuais, mas carros inteiramente concebidos em torno de projetos e soluções mecânicas de décadas atrás. Afinal, as máquinas verdadeiramente perfeitas requerem a imperfeição humana, como a necessidade de troca manual de marchas ou a manutenção do controle pelo motorista.
O primeiro veículo desta lista encapsula perfeitamente essa filosofia. No ano anterior, Gordon Murray apresentou o S1 LM em Monterey, um projeto extremo da recém-criada Gordon Murray Special Vehicles. Este modelo era uma releitura da fórmula que Murray segue desde o retorno à produção sob seu nome: baixo peso, motor aspirado, câmbio manual e foco total na interação com o condutor.
O S1 LM foi feito para celebrar os 30 anos da vitória do McLaren F1 GTR nas 24 Horas de Le Mans de 1995. Com apenas 957 kg, um V12 Cosworth de 4,3 litros e 720 cv, aerodinâmica de competição e produção limitada a cinco unidades, um exemplar foi vendido por US$ 20,6 milhões, um recorde para um carro novo em leilão. Um ano depois, Murray retornou ao The Quail com o S1.
O S1 mantém a arquitetura básica do S1 LM, incluindo largura, bitolas e conceito de suspensão, mas elimina os grandes apêndices aerodinâmicos, aumenta a altura de rodagem em 10 mm e ajusta a calibração para uso em vias públicas. Além disso, toda a carroceria foi redesenhada, e parte do trabalho aerodinâmico migrou para elementos ativos integrados ao design, focando na aderência mecânica em vez da carga aerodinâmica.
Sem o asa fixa e o splitter proeminente do LM, suas proporções se assemelham mais a um supercarro de rua. Enquanto o S1 LM remetia ao McLaren F1 GTR, o S1 evoca o F1 de rua original de 1992, com soluções como rodas e faróis auxiliares baixos inspirados em um protótipo de Mônaco.
Acima dos três ocupantes, há um V12 Cosworth específico para o S1, com 4,2 litros, aspiração natural e 680 cv. O destaque técnico é o corte em 12.100 rpm, alcançado com pistões leves de carbeto de silício, válvulas e bielas de titânio, e lubrificação por cárter seco. A adaptação para longas distâncias permitiu que 80% do torque estivesse disponível a partir de 2.500 rpm.
O único câmbio disponível é manual de seis velocidades, sendo a sexta marcha padrão com relação alongada para viagens, e o mecanismo possui cabos com trajeto mais direto para maior precisão na alavanca. Apesar de incorporar itens de conforto como isolamento acústico, bancos melhores, acabamento em couro e sistema de áudio, a obsessão por controle de peso manteve o S1 abaixo de 1.000 kg.
A direção conta com assistência ajustável para diferentes níveis de uso em estrada, e a suspensão foi recalibrada para priorizar a aderência mecânica em pavimentos reais, e não apenas em circuitos. Em termos de desempenho, o S1 não busca recordes de velocidade ou potência elétrica, contando com seus 680 cv para mover menos de uma tonelada.
A criação da Special Vehicles pela GMA justifica-se pela necessidade de operar fora da fórmula padrão dos modelos regulares, permitindo projetos menores e únicos, muitas vezes originados de encomendas ou ideias de Murray. Serão produzidos apenas 64 exemplares, todos personalizados, e todas as unidades já estão reservadas.
Se o S1 remete ao McLaren F1, a própria McLaren revisita o que existia antes do F1 com o novo MCL 6GT. Em 1969, Bruce McLaren idealizou transformar um carro de corrida em um veículo de rua, utilizando como base o M6A da Can-Am, adaptando-o com carroceria fechada, para-brisa e portas para circulação fora das pistas. Esse protótipo, chamado M6GT, tornou-se o carro particular de Bruce, usado em vias públicas.
Embora houvesse planos para uma pequena série do M6GT em colaboração com fornecedores, Bruce faleceu em 1970, antes que esse plano fosse concretizado. A McLaren só lançaria um carro de rua próprio mais de vinte anos depois, com o F1. Agora, 56 anos após a morte do fundador, a empresa retomou esse projeto inicial.
O MCL 6GT não é uma réplica exata do M6GT original. Sua conexão reside na proposta de levar elementos de um carro de competição para a rua sem comprometer a praticidade diária. Há referências visuais diretas ao carro de Bruce, como a pintura vermelha, os faróis, as lanternas traseiras, as portas diedrais e certos detalhes da carroceria próximos às entradas de ar lateral.
No lançamento, a McLaren expôs o novo MCL 6GT ao lado do M6GT original e também exibiu desenhos de engenharia de 1968 referentes à versão de produção que jamais saiu do papel. Isso sinalizava a intenção de continuidade entre o projeto interrompido de Bruce McLaren e o veículo que a companhia planeja disponibilizar a partir de 2028. Essa continuidade também é evidente no câmbio de console central, visto que o MCL 6GT será o primeiro McLaren com essa característica.
O filme Spider-Man: Brand New Day alcançou um sucesso global significativo, ultrapassando a marca de 2 bilhões de dólares em bilheteria mundial em apenas três fins de semana nos cinemas. Isso permitiu que o filme entrasse no grupo de elite dos filmes de maior bilheteria na história do cinema.
O blockbuster da Sony Pictures e Marvel Studios cruzou a barreira de 2 bilhões de dólares durante seu terceiro fim de semana, tornando-se apenas o oitavo filme a atingir esse marco. Além disso, ocupou o segundo lugar entre os filmes que alcançaram essa quantia, ficando atrás apenas de Avengers: Endgame.
Este sucesso foi alcançado apenas 19 dias após o lançamento do filme, o que destaca o ritmo incrivelmente rápido de sua exibição. O filme, com Tom Holland no papel de Peter Parker/Homem-Aranha, é o quarto projeto solo dele dentro da versão Marvel deste personagem.
Brand New Day atraiu um enorme público e continuou a dominar os cinemas durante os primeiros três fins de semana. Apenas na América do Norte, o filme arrecadou aproximadamente 70 milhões de dólares no terceiro fim de semana, elevando a receita doméstica para cerca de 785,8 milhões de dólares. Ao mesmo tempo, a receita global total ultrapassou a marca de 2 bilhões de dólares.
Antes de atingir este último marco, o filme já se estabeleceu como um dos lançamentos mais rapidamente lucrativos do ano. Ele arrecadou mais de 1 bilhão de dólares mundialmente já na primeira semana, e o segundo fim de semana aumentou significativamente sua bilheteria.
O lançamento também foi notável: segundo relatos, a bilheteria no primeiro fim de semana mundial foi de cerca de 927 milhões de dólares, tornando-o um dos maiores estreias mundiais na história.
Ultrapassar a marca de 2 bilhões de dólares coloca Spider-Man: Brand New Day em uma companhia rara. Entre os filmes que alcançaram esse patamar anteriormente estão Avatar, Avengers: Endgame, Avatar: The Way of Water, Titanic, Star Wars: The Force Awakens, Avengers: Infinity War e Spider-Man: No Way Home.
Esta conquista é particularmente importante para a franquia Spider-Man, pois a parte anterior, Spider-Man: No Way Home, encerrou sua exibição em cerca de 1,9 bilhão de dólares, quase não atingindo a marca de 2 bilhões. Brand New Day agora superou esse valor em menos de um mês.
De acordo com os relatórios atuais de bilheteria, o novo filme também superou seu antecessor, tornando-se o filme de maior bilheteria da franquia Spider-Man mundialmente.
O sucesso de Brand New Day ocorre durante um verão excepcionalmente forte para Hollywood. O filme tornou-se um dos vários grandes lançamentos que trouxeram os espectadores aos cinemas, juntamente com o filme de Christopher Nolan, The Odyssey, que também ultrapassou a marca de 1 bilhão de dólares mundialmente. O desempenho agregado dos grandes blockbusters contribuiu para um aumento significativo na bilheteria em 2026 em comparação com o ano anterior.
Apesar da nova concorrência durante o terceiro fim de semana, Brand New Day continua a ocupar o primeiro lugar na bilheteria da América do Norte.
O enredo do filme se desenrola após os eventos de Spider-Man: No Way Home, onde um feitiço do Doutor Strange fez o mundo esquecer a identidade de Peter Parker. Em Brand New Day, Peter vive anonimamente e age como Homem-Aranha, enfrentando uma nova ameaça em Nova York. O filme também conta com Zendaya, Sadie Sink, Jacob Batalon, Jon Bernthal e Mark Ruffalo.
Para Marvel e Sony, alcançar a marca de 2 bilhões de dólares marca outro sucesso excepcional de sua colaboração neste personagem. Para Holland, Brand New Day reforçou o status de seus filmes sobre Homem-Aranha como alguns dos trabalhos mais comercialmente bem-sucedidos no gênero de super-heróis.
Como o filme ainda está em cartaz, sua receita mundial final permanece desconhecida. No entanto, ao atingir 2 bilhões de dólares em apenas 19 dias, Spider-Man: Brand New Day já garantiu seu lugar entre os lançamentos cinematográficos mais bem-sucedidos da história.
Para quem leva os jogos a sério, a qualidade do áudio é crucial, pois ela permite aos jogadores ouvir os passos dos adversários, perceber a direção de explosões ou mergulhar na trilha sonora de um RPG, dependendo de um bom headset. Foram selecionadas três opções de headsets com som surround 7.1 que estão atualmente em oferta na Amazon.
O Headset Gamer Redragon Zeus Pro H510-PRO é um modelo sem fio da Redragon que integra som surround virtual 7.1 com total liberdade de movimento, eliminando a necessidade de cabos. Este headset é ideal para longas partidas, oferecendo um áudio posicional exato que auxilia o jogador a localizar a origem dos sons em jogos competitivos e shooters.
Já o Headset Gamer Redragon Cragblade Pro apresenta grande versatilidade nas conexões, suportando Bluetooth, USB 2.4GHz ou P2. Isso assegura compatibilidade com diversas plataformas, incluindo PC, PS3, PS4, PS5, Xbox One e Nintendo Switch. Com drivers de 50mm e um microfone duplo, ele atende à demanda de quem joga em múltiplos sistemas sem abrir mão do áudio surround virtual 7.1.
Em termos de custo-benefício, a Havit lançou o Headset Gamer Gamenote H2002C. Este kit já vem equipado com um adaptador USB para ativar o som 7.1 e um adaptador P2, o que dispensa a compra de acessórios extras. Além disso, possui um microfone destacável, sendo prático tanto para uso em jogos quanto no cotidiano, e seu design em preto e roxo agrada a quem busca um setup com estilo próprio.
Como as promoções na Amazon são dinâmicas, recomenda-se verificar os links disponíveis imediatamente para aproveitar as condições atuais. Para quem está montando ou atualizando seu equipamento gamer, um headset com som surround 7.1 representa um dos aprimoramentos que mais impactam a experiência, abrangendo desde o jogador que prioriza a praticidade até aquele que necessita de ampla compatibilidade entre plataformas.
O mais recente romance do escritor japonês Haruki Murakami, intitulado 'The Tale of KAHO', foi recentemente traduzido para o persa e está disponível nas livrarias iranianas.
O tradutor do livro foi Aras Barsekian, e a editora em Teerã é a Milkan Publications. O romance, que foi publicado pela primeira vez no Japão em julho de 2026, possui 352 páginas e marca a primeira grande obra de Murakami na qual uma mulher desempenha um papel principal.
A trama narra a história de Kaho, uma autora de livros infantis de 26 anos. Ela se apresenta como uma jovem comum, sem beleza excepcional ou inteligência brilhante, mas com mais curiosidade do que a maioria das pessoas. A vida de Kaho toma um rumo inesperado depois que seu editor organiza um encontro às cegas para ela.
Durante este encontro, o homem declara diretamente a Kaho que ela é a mulher menos atraente que ele já conheceu. Em vez de ficar zangada ou magoada, Kaho sente profunda perplexidade e curiosidade sobre o verdadeiro significado dessas palavras. Suas tentativas de entender as motivações do desconhecido tornam-se o ponto de partida para uma série de eventos cada vez mais estranhos e misteriosos.
À medida que Kaho tenta compreender este encontro, a realidade ao seu redor gradualmente adquire características surrealistas e oníricas, típicas das obras de Murakami. Diferentes personagens e situações incomuns aparecem na história, incluindo um ornitorrinco, um jaguar, a rainha dos cupins, um anjo da guarda, um ovo de elefante e Scarlett Johansson. Quatro capítulos do romance são intitulados: 'Kaho e o Motociclista', 'O Ornitorrinco de Musashi-Sakai', 'Kaho e a Rainha dos Cupins' e 'O Anjo da Guarda, o Ovo de Elefante e Scarlett Johansson'.
No entanto, o cerne do romance não é apenas uma aventura surrealista. A estranha jornada de Kaho também serve como uma exploração da identidade, da autopercepção e de como as mulheres são percebidas pelos outros. O insulto inicial força Kaho, que antes pouco se preocupava com sua aparência, a confrontar questões sobre como ela se vê e como a sociedade a vê, especialmente os homens.
É interessante notar que Murakami relatou ter escrito este romance imaginando-se no papel de Kaho. Ele evoluiu de um conto curto chamado 'Kaho', publicado na revista 'Shincho' em 2024, e foi posteriormente expandido para uma série de quatro partes antes de ser editado e compilado em um romance.
Haruki Murakami é um dos autores japoneses contemporâneos mais reconhecidos mundialmente, conhecido por sua habilidade de combinar surrealismo, narrativas oníricas e elementos da cultura de massa ocidental com temas de solidão, memória, amor e alienação. Entre suas obras mais famosas estão 'O Campo Norueguês', 'Kafka à Beira-Mar', 'Crônicas de um Boneco de Vento', '1Q84' e 'O Assassino Comendador'. Seus romances foram traduzidos para muitos idiomas e conquistaram um público mundial, e seu estilo literário único o torna um candidato constante a grandes prêmios literários internacionais.
