Foi publicada uma monografia completa dedicada ao Formafantasma, um estúdio de design multidisciplinar reconhecido por ser um dos mais criativos e inovadores da atualidade.
Fundado em 2009 por Andrea Trimarchi e Simone Farresin, o Formafantasma é um estúdio focado em pesquisa. Este livro, editado por Alessandro Rabottini, proporciona uma análise crítica e exaustiva de suas práticas pioneiras.
Ao longo da última década, o estúdio consolidou-se como uma das entidades mais influentes de sua geração. O Formafantasma, criado por Andrea Trimarchi e Simone Farresin em 2009, desafia convenções estabelecidas e navega com fluidez entre diferentes áreas para redefinir o potencial do design moderno.
A obra constitui um levantamento sistemático do vasto portfólio do estúdio, apresentando desde projetos de design de produto até intervenções espaciais. Através deste acervo, o livro investiga a metodologia rigorosa e contextual do estúdio, evidenciada por colaborações com marcas e instituições proeminentes como Prada, Flos, Artek e Fondation Cartier.
Mais do que um simples catálogo de trabalhos, o livro se configura como uma investigação profunda sobre a essência e o propósito do design contemporâneo, situando o Formafantasma em discussões mais amplas acerca de cultura e materialidade. A publicação inclui entrevistas extensas com Trimarchi e Farresin, complementadas por contribuições de especialistas, curadores e profissionais notáveis, solidificando a produção do estúdio dentro de um debate global de design.
Entre os colaboradores destacados encontram-se Paola Antonelli, Alice Rawsthorn, Hans Ulrich Obrist, Hella Jongerius, Marianne Goebel, Domitilla Dardi, Anna Tsing, Emanuele Coccia, Alessandro Rabottini e Andrés Jaque. O resultado final é um registro definitivo da jornada do Formafantasma e um recurso essencial para compreender as ideias que definem o design atual, oferecendo uma visão mais aprofundada das estruturas intelectuais que impulsionam este campo.
A Call to Makers promoveu a inauguração do Workshop de Design de Mobiliário do CO Architects, apresentando móveis concebidos através de métodos de reutilização, upcycling e técnicas manuais inovadoras pela primeira coorte do programa.
Durante um período de nove meses, os participantes, trabalhando sozinhos ou em grupos, desenvolveram e construíram itens singulares. Estes foram feitos com o uso de materiais que foram recuperados, resgatados e reaproveitados. As criações abrangem diversos tamanhos, desde bancos até mesas de jantar, demonstrando o potencial criativo da inteligência material, da manufatura econômica e da produção prática.
A mostra visa celebrar a cultura do fazer, o artesanato, a colaboração e a criatividade promovida pelo CO Architects. O evento de lançamento incluirá um painel de debate com membros do workshop e convidados, abordando temas como o processo de design, os obstáculos na fabricação e a importância da produção manual no campo da arquitetura.
Arquitetos, designers e o público em geral são incentivados a visitar a exposição para conhecer as obras e entender as narrativas por trás de cada peça. A mostra permanecerá aberta ao público até o dia 10 de agosto.
