Ricky Lenyora, que anteriormente ocupava o cargo de gerente de artistas no DJ Maphorisa, subiu ao palco principal com seu álbum de estreia. Ele passou de trabalhos bastidores para se tornar um artista de amapiano.
Do gerenciamento ao palco
Por muito tempo, o nativo de Soweto trabalhou nos bastidores, gerenciando a logística, protegendo visões criativas e observando o crescimento do público à distância. Agora, ele próprio está no centro das atenções como artista de amapiano.
Lenyora, ex-gerente do produtor musical premiado DJ Maphorisa, lançou recentemente seu álbum de estreia «Lenyora SZN» e o hit «Sosha Nendlu». Ambas as faixas já estão conquistando popularidade nas pistas de dança em todo o país.
Sobre o projeto «Lenyora SZN»
Lenyora comentou que «Lenyora SZN» é seu primeiro trabalho e um dos projetos mais significativos de sua carreira. Ele enfatizou que este projeto reflete uma fase específica de sua vida, sua jornada e seu crescimento profissional na indústria musical.
Quanto ao single «Sosha Nendlu», ele declarou que a música foi criada especificamente para as ruas. Segundo ele, ela une a agitação pura da rua com melodias profundas e atemporais. Ele acrescentou que seu vocal confere ao tema um traço único e energético, capturando instantaneamente a atenção dos ouvintes, enquanto a própria arranjo se destaca por ser pensado e inovador.
Ele explicou que «Sosha Nendlu» é uma faixa profundamente pessoal, pois é inspirada em sua transição de gerente para MC, DJ e vocalista. A música alude ao total desdobramento de sua vida no gênero amapiano e à preservação da integridade desse movimento para as gerações futuras. Ver os fãs dançando ao som de uma gravação que simboliza seu próprio renascimento é a maior confirmação para ele.
O ponto de virada na carreira
A transição da gestão para a performance no palco raramente acontece de repente, mas para este artista em ascensão, a percepção foi inegável. Lenyora compartilhou que a faísca surgiu quando percebeu que os anos gastos protegendo, aperfeiçoando e direcionando a visão criativa de outros o prepararam para confiar em sua própria.
Observar a música reunir multidões enormes todas as noites mudou seu estado interior. Ele percebeu que sua compreensão da cultura, logística e dos fatores que tornam uma faixa memorável não é apenas útil para a gerência, mas também um motor criativo autônomo. O desejo de contar sua história através da música tornou-se alto demais para ser ignorado.
Lições do DJ Maphorisa
Trabalhar ao lado do DJ Maphorisa proporcionou uma aula magna da indústria, algo raramente acessível a vocalistas iniciantes. Lenyora expressou gratidão ao DJ Maphorisa pela oportunidade de trabalhar e aprender com ele. Ele citou a constância e a adaptabilidade como a lição mais importante, superando todas as outras. Maphorisa opera em um modo de cultura de estúdio incessante, onde não se pode parar nos sucessos passados; o valor é determinado pela próxima faixa criada.
Além disso, ele o ensinou a tratar o estúdio como uma oficina sagrada, onde é preciso deixar o ego na porta, colaborar livremente e acompanhar o pulso das ruas. É essa resiliência e abertura que fundamentam seu próprio artismo todos os dias.
Criação de um som híbrido
O que distingue Lenyora no cenário saturado do amapiano é sua abordagem calculada à composição. Ele descreve seu som como uma ponte intencional entre a estrutura tática de um especialista da indústria e a energia crua e melódica do amapiano tradicional.
Seu último single «Sosha Nendlu», uma poderosa colaboração com DJ Maphorisa, Candy Flow RSA, Benzoo e Bron, serve como um exemplo perfeito dessa filosofia. Ele afirma que seu estilo representa uma ponte consciente entre a estrutura tática de um especialista do setor e a energia melódica primordial do amapiano tradicional. Como ele entende o que atrai o público, sua música é estruturalmente construída para a pista de dança e para os charts, permitindo transportar o som das ruas para os bairros urbanos, mantendo ao mesmo tempo uma profunda conexão com a cultura autêntica do amapiano. Sua característica distintiva é esse olhar e posicionamento híbridos.
Conquistando respeito no estúdio
A transição de alguém que gerencia o processo para um artista no microfone exigiu uma mudança na dinâmica entre os colegas. Ele reconheceu que qualquer transição de vida exige adaptabilidade e a compreensão de que cada porta aberta traz seus próprios desafios. No entanto, essa transição foi surpreendentemente suave, embora tenha exigido uma mudança de mentalidade.
Inicialmente, os colegas estavam acostumados a vê-lo como organizador de agendas, a pessoa responsável por reservas ou gerenciamento de locais. Atuar como um artista completo e igual criativo exigiu ganhar respeito unicamente pelo que ele entregava através do microfone e dos monitores. Felizmente, a comunidade amapiano é construída sobre respeito mútuo e energia compartilhada. A cena musical local recompensou seu trabalho árduo. Conforme relatou Lenyora, assim que eles ouviram a qualidade de seu trabalho e sua disposição para aprender com participantes experientes da indústria, a dinâmica mudou naturalmente de «gerente» para «coautor».
Ambições globais
À medida que o álbum «Lenyora SZN» ganha força, Lenyora olha muito além das pistas de dança locais. Sua visão é baseada na exportação cultural global, destinada a apresentar sons sul-africanos autênticos em festivais internacionais, sem perder a alma fundamental do gênero.
Ele busca criar uma pegada sonora distinta que inspire outros profissionais trabalhando nos bastidores a realizar seu potencial criativo. O objetivo internacional é levar seu som autêntico e localizado aos palcos e clubes da Europa, EUA e do resto da África, garantindo que a música não perca sua alma ou suas raízes sul-africanas ao se adaptar aos palcos mundiais.
Conselhos para a indústria
Para aqueles que continuam trabalhando nos bastidores da indústria do entretenimento, Lenyora deixa um conselho importante: nunca despreze os papéis «invisíveis» na indústria. Quer você esteja embalando equipamentos, gerenciando agendas ou administrando redes sociais, cada contato fornece dados inestimáveis sobre o funcionamento do negócio musical. É necessário dominar o negócio antes de exigir atenção. Quando seu trabalho duro nos bastidores corresponde ao seu talento, o avanço não será um acaso, mas uma transição inevitável.
