Festival Sari Stroll na praia de Durban renasce com foco na unidade e herança

Entre as novas figuras proeminentes da cena artística sul-africana, a escultora Nwabisa Ntlokwana tem atraído a atenção de curadores, colecionadores e instituições culturais. Seu trabalho se distingue pela tátilidade e representa reflexões poderosas sobre maternidade, herança e autoconsciência.

Reconhecimento e Prêmios

O perfil de Ntlokwana cresceu após ela ser laureada com o primeiro Prêmio de Artista do DLO Energy Resources Group na feira RMB Latitudes Art Fair em maio. Este novo prêmio, baseado em aquisições, visa apoiar artistas africanos e promover o desenvolvimento da economia criativa do continente.

Experiência Pessoal e Criação

Nascida em Durban em 1988, a prática de Ntlokwana é profundamente pessoal. Ela se inspira em sua própria experiência de maternidade e na influência de sua falecida mãe, que era fotógrafa e a apresentou às artes. Graças a isso, ela cria esculturas que servem como receptáculos para memórias, resiliência e transformações.

Trabalhando predominantemente com couro, madeira e materiais encontrados, Ntlokwana investiga como as mulheres transmitem memórias através das gerações e constantemente se reinventam por meio dos ciclos de cuidado, herança e renovação. Através de superfícies em camadas e experimentos com materiais, sua arte explora a conexão entre corpo, memória e identidade, abordando questões mais amplas de pertencimento e continuidade cultural.

Série de Obras Motherwood

Sua série atual de obras, intitulada Motherwood, foca na interconexão entre madeira e couro como materiais que refletem os ciclos de vida da maternidade, força, resistência e mudança. Dentro desta série contínua, ela reflete sobre a natureza multifacetada da identidade materna e como memória, corpo e material se cruzam.

Este ano marcou um estágio importante em sua carreira: ela foi selecionada para participar do projeto INDEX 2026: The Contours of Return, apresentado durante a RMB Latitudes Art Fair em parceria com o Conselho Nacional de Artes da África do Sul. Foi a participação na Feira que levou à concessão do primeiro Prêmio de Artista do DLO Energy Resources Group.

Significado do Reconhecimento

Ao comentar este reconhecimento, Ntlokwana observa que ele é muito significativo para ela, pois valida um trabalho enraizado na história pessoal, memória e experiência das mulheres. Ela enfatiza que sua criação é moldada pela herança de sua mãe e seu próprio caminho através da maternidade. A possibilidade de ver ecoar essas histórias nos outros a impulsiona a continuar expandindo sua prática e explorando como o material pode carregar memória, transformação e cuidado.

Graças ao crescente histórico de exposições, ao aumento do reconhecimento institucional e à linguagem artística única que ressoa com os debates contemporâneos sobre identidade, cuidado e memória, Nwabisa Ntlokwana está se tornando uma das escultoras jovens mais promissoras na África do Sul hoje. Sua carreira, focada na criação de esculturas monumentais, merece atenção cuidadosa.

No âmbito do programa 'Dia no Museu', o Centro de Patrimônio 1860 em Durban organizou uma experiência educacional rica para participantes entre oito e dezesseis anos, que os apresentou à história geral da África do Sul.

Programa e Exposições

Os visitantes, incluindo adultos acompanhantes, exploraram as exposições do Centro de Patrimônio 1860, que é uma agência museológica do Departamento de Esportes, Artes e Cultura de KwaZulu-Natal. O programa combinou aprendizado, cultura e experiência prática, levando a história para além dos livros didáticos.

Durante o passeio, os alunos estudaram exposições dedicadas ao contrato indiano, ao papel histórico da Fonte Curry e à contribuição significativa das mulheres na luta pela libertação. Galerias especiais que homenageiam Nelson Mandela, Mahatma Gandhi e Chief Albert Luthuli também foram visitadas. Através de artefatos originais, fotografias e exposições históricas, os jovens aprofundaram a compreensão das figuras que influenciaram a África do Sul moderna.

Eventos Culturais e Culinários

O aspecto cultural do dia foi reforçado pela apresentação da Professora Suri Govender, que demonstrou a dança Asimbonanga. Ela conduziu uma sessão de treinamento baseada nos movimentos expressivos dessa performance icônica, que ela havia apresentado anteriormente na cerimônia de posse do Presidente Nelson Mandela em 1994. Isso deu aos jovens convidados a oportunidade de ver como a música e a dança podem preservar a história.

O dia terminou com uma oficina de culinária tradicional, onde as crianças aprenderam a fazer roti e bhaji — pratos simples que faziam parte da dieta dos trabalhadores indianos contratados. Selvan Naidu, diretor do Centro de Patrimônio 1860, observou que esses produtos tradicionais carregam memórias profundas transmitidas de geração em geração.

Naidu enfatizou: 'Bhaji e roti faziam parte da dieta básica dos trabalhadores indianos contratados, um prato simples, mas nutritivo, que sustentou nosso povo por gerações'. Ele acrescentou que o objetivo é que os jovens se lembrem do amor com que esses pratos tradicionais eram preparados em tempos difíceis do contrato e entendam por que ainda são populares.

Graças à combinação de exposições históricas, apresentações culturais e culinária tradicional, o museu criou um processo educacional envolvente, incentivando os jovens a encontrar conexões significativas com sua herança.