Foi anunciado oficialmente a criação de um novo musical egípcio-francês dedicado ao 40º aniversário da morte da lendária cantora Dalida. A apresentação ocorreu em uma coletiva de imprensa na residência do embaixador francês no Cairo.
Foi anunciado oficialmente a criação de um novo musical egípcio-francês dedicado ao 40º aniversário da morte da lendária cantora Dalida. A apresentação ocorreu em uma coletiva de imprensa na residência do embaixador francês no Cairo.
O evento contou com a participação do embaixador francês Eric Chevalier, da mezzosoprano egípcia Farrah El Dibany, do diretor de cinema Khairy Beshara e do roteirista Walid Khairy. Este projeto faz parte da iniciativa 'Temporada Mediterrânea 2026', destinada a fortalecer a troca cultural e artística entre os estados regionais e demonstrar a criatividade comum dos povos do Mediterrâneo.
A apresentação está programada como o número final da temporada. A estreia ocorrerá na Biblioteca de Alexandria em 31 de outubro, seguida por apresentações no Cairo em novembro. O embaixador francês Eric Chevalier enfatizou a importância excepcional da cooperação cultural entre Egito e França, observando que este musical marca um passo significativo no renascimento do legado de Dalida através de um projeto teatral conjunto.
Farrah El Dibany compartilhou que a encarnação da imagem de Dalida era um sonho antigo dela. Ela relatou ter apresentado essa ideia ao diretor Khairy Beshara, que então desenvolveu o conceito em um projeto teatral completo com Walid Khairy. Beshara afirmou que a produção visa mostrar as diversas facetas da personalidade de Dalida, que vão além de sua imagem cênica habitual. O roteirista Walid Khairy esclareceu que seu roteiro se concentra na humanização da artista, destacando aspectos pouco conhecidos de sua vida.
O espetáculo narra a jornada criativa e pessoal de Dalida, enfatizando sua profunda conexão com o Egito e a influência de sua criação egípcia em sua identidade artística. A trilha sonora foi composta pelo compositor André Manoukian, um compositor franco-armênio. Esta produção faz parte da 'Temporada Mediterrânea 2026', lançada em 2023 pelo presidente francês Emmanuel Macron com o apoio do Ministério das Relações Exteriores e do Ministério da Cultura da França. A iniciativa durará de 15 de maio a 31 de outubro de 2026 e abrangerá a França e vários países mediterrâneos, incluindo Egito, Líbano, Tunísia, Argélia e Marrocos, com o objetivo de fortalecer laços e apoiar a criatividade na região.
O Presidente do Commonwealth Sport, Dr. Donald Rukare, insiste que os Jogos do Commonwealth continuam a ser um palco onde os campeões são forjados, enquanto Glasgow se prepara para realizar uma edição simplificada deste evento desportivo multifacetado.
Os eventos estiveram ameaçados em julho de 2023 depois que o estado australiano de Victoria recusou-se a ser anfitrião devido aos crescentes custos. Glasgow, que sediou os Jogos em 2014, propôs um formato mais compacto, utilizando infraestruturas existentes para limitar os gastos governamentais.
O torneio reduzido inclui 10 desportos e seis para-desportos, o que é menos do que os 19 desportos e oito para-desportos apresentados em Birmingham há quatro anos. O Rei Charles planeia comparecer à cerimónia de abertura na quinta-feira para declarar oficialmente a abertura dos Jogos.
O Dr. Rukare observou que, apesar das preocupações sobre a ausência dos Jogos, Glasgow interveio, chamando a Escócia de 'corajosa'. Originalmente os Jogos Britânicos Imperiais há 96 anos, este torneio hoje reúne 74 nações e territórios. Tradicionalmente serve como um importante ponto de partida para jovens talentos no cenário mundial, situando-se no meio do ciclo olímpico.
Rukare salientou que o foco deve estar nos atletas, pois para alguns participantes será a primeira vez que representam os seus países ou territórios, e ele acredita que é aqui que os campeões nascem.
De acordo com as regras atualizadas, natação e atletismo são os únicos desportos obrigatórios, o que confere maior liberdade financeira e operacional às futuras cidades anfitriãs. Rukare expressou confiança na viabilidade a longo prazo do evento.
A cidade de Ahmadabad, na Índia, já foi confirmada como anfitriã dos Jogos centenários em 2030, e a Nova Zelândia é um dos primeiros candidatos para 2034. Rukare esclareceu que o número de desportos provavelmente aumentará para uma faixa de 15 a 18 no futuro, procurando criar um modelo sustentável, inteligente e flexível que responda às necessidades e aspirações dos atletas.
A edição de 2030 em Ahmadabad marcará uma mudança significativa para o movimento, uma vez que seis das sete cidades anfitriãs anteriores estavam localizadas no Reino Unido ou na Austrália. Os Jogos foram realizados na Ásia apenas duas vezes anteriormente e ainda não ocorreram no continente africano. Os Jogos de 2030 na Índia são vistos como um passo importante para uma potencial participação nos Jogos Olímpicos de 2036.
Rukare, originário do Uganda, declarou que gostaria que a família do Commonwealth, incluindo o Commonwealth Sport, refletisse a diversidade cultural. Ele acrescentou que, ao realizar os Jogos num dos maiores países do Commonwealth, a Índia está preparada para isso, e a África também poderá participar na realização dos Jogos no futuro.
A 'Odisseia' permanece como uma das obras literárias mais antigas que ainda são lidas. O poeta grego antigo Homero é considerado o autor da 'Ilíada' e da 'Odisseia'. No entanto, os estudiosos não têm certeza sobre a existência real de Homero; alguns acreditam que ele foi uma figura fictícia cujas obras foram transmitidas oralmente e depois registradas em forma poética no final do século VIII a.C.
'Odisseia' consiste em 24 livros e narra o retorno do rei de Ítaca, Odisseu, para casa após dez anos de guerra de Troia, que durou dez anos. Durante esta jornada, os navios de Odisseu afundam em tempestades, ele fica preso por sete anos, visita o submundo e luta contra inúmeros monstros, demônios e deuses.
Não existem evidências arqueológicas de que alguém chamado Odisseu tenha governado Ítaca. No entanto, alguns pesquisadores propõem a hipótese de que Odisseu poderia simbolizar a memória de um ou vários governantes micênicos reais. Nas tradições orais, os nomes de líderes importantes são frequentemente preservados por muito tempo, mesmo quando os detalhes históricos desaparecem, e as histórias de diferentes pessoas podem se fundir em um herói mitológico, tornando Odisseu uma personalidade complexa e mista.
Assim, Odisseu provavelmente não é uma figura histórica cuja vida possa ser totalmente reconstruída, mas como personagem, ele reflete aspectos reais da monarquia micênica, viagens marítimas, guerras e diplomacia. Embora as raízes históricas possam ser reais, a história ao seu redor transformou-se em lenda.
Mesmo que a arqueologia não possa confirmar a existência de Odisseu, ela demonstra a veracidade de algumas partes do mundo descrito por Homero. Em Ítaca, foram descobertos assentamentos importantes do período micênico do final da Idade do Bronze. Embora nenhum deles possa ser chamado de palácio de Odisseu, eles testemunham que a ilha fazia parte do panorama político do período micênico.
A estrutura política do estado de Odisseu também é semelhante ao conhecido sistema da Grécia micênica. Os governantes locais administravam territórios relativamente pequenos, concentrados em torno de palácios fortificados, mas reconheciam a liderança de governantes mais poderosos — como Agamemnon na 'Odisseia'. Este modelo corresponde aos testemunhos obtidos de vários locais, incluindo Micenas, Pilos e Tirinto.
Odisseu é filho de Laertes e Anticleia, marido de Penélope, e tem um filho, Telêmaco. Ele é o governante de um pequeno estado insular, Ítaca, e lidera uma frota de doze navios durante a Guerra de Troia. Sua história na 'Odisseia' concentra-se nos dez anos gastos voltando para casa após o fim da Guerra de Troia. Durante esse tempo, ele enfrenta monstros e vence tempestades enviadas pelos deuses.
Homero o retrata sob a orientação da deusa Atena, apresentando-o não apenas como um guerreiro corajoso, mas também como um guerreiro astuto e sábio. Na 'Ilíada', ele luta contra os maiores heróis gregos e frequentemente atua como conselheiro nas assembleias. Os reis gregos Agamemnon, Menelau e Nestor o respeitam. Sua principal característica é a metis, ou seja, sabedoria prática, astúcia e a capacidade de resolver problemas estrategicamente, e não apenas pela força.
Odisseu cegou o cíclope Polifemo não por sua enorme força, mas por sua astúcia. Ele ordenou à sua tripulação que amarrasse os navios ao mastro para evitar as canções sedutoras das sereias. Quando ele e seus companheiros passam pelas sereias — criaturas metade pássaros, metade mulheres, cuja música atrai marinheiros para a morte — Odisseu não consegue resistir ao seu canto.
Odisseu é muito curioso. Quando passam pelas ninfas, seus companheiros pedem-lhe que saia, mas ele insiste que eles tampeiem os ouvidos com cera e algodão, enquanto ele permanece amarrado ao mastro para sentir como é. Sua influência é sentida até hoje, pois, ao contrário de outros heróis gregos, como Aquiles, Perses e Hércules, ele é visto mais como um sábio e perspicaz do que como um guerreiro poderoso. As histórias enfatizam constantemente que ele esconde sua identidade, assume aparências de outras pessoas e engana as pessoas para atingir seus objetivos.
Durante sua viagem de dez anos de volta a Ítaca, Odisseu enfrenta inúmeros perigos. O mais famoso é o cíclope chamado Polifemo, que captura Odisseu e seus companheiros em cativeiro. Polifemo começa a comer seus companheiros e ameaça comer todos, mas Odisseu evita esse destino com astúcia.
Ele oferece a Polifemo muita vinho, e então, quando ele desmaia, Odisseu o cega, cravando um objeto pontiagudo em seu olho. No entanto, o ataque de Odisseu tem consequências. Poseidon, ligado a Polifemo e sendo o deus do mar, prolonga a viagem de Odisseu de volta a Ítaca, causando tempestades e destruindo sua frota.
Em seu caminho, Odisseu também encontra o deus dos ventos Eolo, que lhe dá um saco com todos os ventos, exceto o oeste, que o levaria de volta a Ítaca. Ele também quase evita um grupo de Caribdis e enfrenta a feiticeira Circe, que transformou muitos homens de Odisseu em porcos. Odisseu convenceu Circe a devolver seus homens à forma humana usando uma erva chamada Moli. Depois disso, estabeleceram um relacionamento amoroso por um ano, resultando no nascimento de dois filhos.
Além disso, Odisseu enfrentou um enorme redemoinho chamado Caribdis, que engole navios, e a criatura de seis cabeças Escila, que raptou seis marinheiros quando o navio de Odisseu se aproximou demais. Toda a história da 'Odisseia' gira em torno da coragem, inteligência, força e esperança de Odisseu em voltar para casa. Enquanto a 'Ilíada' estava mais focada em Aquiles, a 'Odisseia' é inteiramente dedicada ao rei Odisseu.
Antes da chegada dos serviços de streaming, os habitantes da África do Sul reuniam-se regularmente em frente às televisões para desfrutar de sitcoms cômicos. Esses programas refletiam a identidade em mudança do país ao longo das décadas, abordando temas desde dramas domésticos nos subúrbios até o humor de assentamentos e o caos de escritório.
Entre as obras mais memoráveis, destaca-se 'Ses'Top la', uma das sitcoms icônicas da África do Sul. A série 'Going Up' (1991–1995) foi uma das primeiras sitcoms populares na televisão, contando sobre a vida de funcionários em um edifício de escritórios em Joanesburgo. Ela combinava habilmente a comédia de escritório com comentários sociais durante um período de grandes mudanças políticas. O elenco incluía Joe Mafela como Jabulani Chebekulu, Rex Garner como Reginald Glover, June van Merwe como Mrs Jacobs e Karl Tanning como Bob van Staden.
A série 'Suburban Bliss' (1996–2003) transmitia vividamente a vida na África do Sul após o apartheid. Ela se concentrava nas famílias multiculturais Dwyer e Moloi, que viviam vizinhas, explorando temas de amizade, vida familiar e relações raciais com calor e humor. O elenco incluía Ruth Cele, Motschabi Thielele, Desmond Dubbe, Louise Barnes, Seputla Sebogodi, Sylvaine Stryk, Patrick Minhardt e Sue Pam Grant.
'Fishy Feshuns' (2000–2002), ambientada no contexto de uma fábrica têxtil problemática, ganhou popularidade por seus personagens excêntricos e humor exagerado. Esta sitcom iluminava as dificuldades diárias no local de trabalho, ao mesmo tempo que celebrava os traços vibrantes da personalidade sul-africana. Entre os atores estavam Mari Pence, June van Merwe, Li-En van Rooi, Ilze Oppelt, Jody Abraham, Russell Savadier, Mehbub Bawa e Basil Apolliss.
'Sgudi 'Snaysi' (1986–1992) é considerada um verdadeiro clássico da televisão. Ela seguia dois melhores amigos que viviam e superavam dificuldades no assentamento de Soweto. Esta sitcom, com Joe Mafela e Dingane Mokhebe, tornou-se uma das sitcoms negras mais influentes do país.
'Madam & Eve' (2000–2004), baseada em uma popular tira de jornal, deu vida ao relacionamento entre a governanta Eve Sisulu e sua empregadora Gwen Anderson. A série equilibrava magistralmente o humor com observações sobre diferenças de classe, raça e vida cotidiana na África do Sul.
A série 'Stokvel' (2003–2012) girava em torno de um grupo de mulheres cujas reuniões de clube de poupança serviam de pano de fundo para inúmeros mal-entendidos engraçados, laços de amizade e dramas familiares. Participaram dela Lele Ledwaba como Pinky, Andrea Dondoloa como Ayanda, James Ngkobo como Mojo, Manaka Ranaka como Lerata, Tshamano Sebe como Bizi, Diketseng Mnisi, Thembi Mtshali-Jones como Hazel e Selo Sebotsane.
Embora 'City Ses'la' (2005–2010) seja tecnicamente uma comédia de esquetes e não uma sitcom tradicional, merece menção pelo enorme impacto cultural. O show satirizava a política, os relacionamentos e a vida sul-africana através de personagens fixos memoráveis e esquetes inesquecíveis.
'My Perfect Family' (2011–2013) é uma sitcom sul-africana criada por Katleho Ramafakela e Retabile Ramafakela e produzida pela Burnt Onion Productions. Ela conta as dificuldades de crescimento de um adolescente socialmente desajeitado e estrela de novela, Luyanda Nkosi, que tenta manter sua família já complexa e disfuncional unida. O elenco inclui Letabo Gumede, Thando Tabethe, John Lata, Baby Sele, Lilan Dubbe e Bonginkosi Tvala.
Outra ambiciosa sitcom da M-Net, 'The Coconuts' (2008–2009), acompanhava a próspera família Mokoena e explorava temas de classe, identidade e raça com inteligência e sátira. Seu elenco incluía Greg Melville-Smith, Lutuli Dlamini, Tombo Mbhuli, Zano Mthembu, TK Mbhuli e Shaelin Tobin.
Muito antes do surgimento de clipes virais e memes nas redes sociais, essas sitcoms geravam frases de efeito, personagens cult e momentos que ainda são citados pelos habitantes da África do Sul. Independentemente de retratarem a vida nos subúrbios, a vida em assentamentos, a política de escritório ou a bagunça familiar, elas provavam que o riso pode superar barreiras culturais.
Muitas dessas obras clássicas também ajudaram a lançar carreiras de atores e comediantes que permanecem nomes conhecidos, lembrando aos espectadores que o melhor humor muitas vezes reside em reconhecer-se nas figuras na tela.
