A Residência De Jonghe, concebida por Lloyd Wright em 1959, situa-se nas colinas de Los Angeles e apresenta uma presença arquitetónica notável. A estrutura é caracterizada pelo betão moldado em formas de tábuas, beirais amplos e um paisagismo planeado para ser visto como parte intrínseca da arquitetura.
O trabalho iniciou-se com um plano diretor exterior detalhado, visando otimizar a experiência ao ar livre que o terreno já sugeria. Este plano incluiu uma piscina de pedra de 55 metros quadrados, um spa elevado com vistas para os cânions de Hollywood, uma lareira exterior e um terraço feito de betão moldado no local. Os materiais utilizados foram selecionados em sintonia com os elementos originais, utilizando pedras retiradas da mesma pedreira e detalhes em betão inspirados na textura da própria casa.
Um caminho pedestre específico, situado entre a garagem e o jardim, foi desenhado como um limite consciente, marcando a passagem entre o ambiente de trabalho e o espaço doméstico.
No interior, o foco do restauro recaiu sobre a qualidade da madeira da habitação: tetos com lambris macho-fêmea, painéis de parede, estrutura exposta e marcenaria original. Cada componente foi restaurado ou reconstruído em colaboração com o marceneiro artesanal Stosh Fila. Foi adicionada uma peça de vitral personalizada, criada pela equipa da Michel Architects e fabricada por James Thomas, que introduz luz de forma a dialogar com a relação de Lloyd Wright com esta técnica, sendo, ao mesmo tempo, única para a casa e seus proprietários.
A parceria com o escritório AJ Canfield Landscape Design definiu a estratégia de paisagismo, resultando numa intervenção arquitetónica discreta, mas de grande impacto. O novo projeto integrou piscina, spa e diversos espaços de jardim, todos harmonizados com o conceito de «paisagem integrada» defendido por Lloyd Wright. Em todas as fases, a intenção primordial foi atenuar a proeminência das adições modernas, dando primazia à arquitetura original para que a residência histórica se mantivesse como ponto focal visual e conceptual.
Os clientes, que são músicos e artistas internacionais de renome, procuravam um local capaz de sediar encontros memoráveis, evocando a época dourada de Hollywood associada a Lloyd Wright, ao mesmo tempo que funcionasse como um refúgio para descanso e recuperação. O acesso ao jardim e à casa é restrito a uma passarela exclusiva partindo da garagem rebaixada e do estúdio de música adjacente, uma transição pensada para reforçar a distinção entre o labor e o lazer.
O projeto visa equilibrar momentos de apresentação e pausas através da sobriedade dos materiais, do paisagismo integrado e de uma sucessão de zonas privadas — incluindo a lareira exterior, o terraço de convívio e áreas de estar reservadas —, que acomodam tanto reuniões animadas quanto momentos de introspeção silenciosa.
É relevante notar que a casa original não possuía vitrais. Durante o restauro, a necessidade de separar espaços e filtrar a luz levou à pesquisa no legado artístico de Wright. Embora o uso de cores, texturas e proporções parecesse adequado à arquitetura, não era inerente a ela. A abordagem adotada foi mais abstrata do que uma tradução literal, estudando a paleta de cores e o pensamento compositivo de Wright Pai para depois simplificá-los, preservando o calor e a densidade, mas afastando-se da ornamentação característica de sua obra.
Além dos animais tradicionais da Big Five africana, novas pesquisas científicas demonstram que os viajantes estão cada vez mais buscando experiências únicas de observação de pandas gigantes, cangurus, coalas e baleias em diversos cantos do mundo.
O presidente Cyril Ramaphosa declarou que uma nova estrutura governamental será criada para resolver a crise hídrica na África do Sul — a Agência Nacional de Infraestrutura Hídrica —, além de serem aprovadas novas leis no âmbito do Projeto de Lei sobre Alterações nos Serviços de Abastecimento de Água.
Além disso, licitações visam modernizar a rede logística do porto de Cidade do Cabo através da atração de investidores privados e sua experiência, o que faz parte dos esforços da Transnet.
A EskomSePush (ESP) lançou um painel online que permite rastrear interrupções no fornecimento de eletricidade, água e internet em todo o território sul-africano.
A polícia do Cabo Ocidental anunciou a prisão de um suspeito após a descoberta de drogas no valor de cerca de 10 milhões de rand em um apartamento em Botassig no último fim de semana.
O presidente dos EUA, Donald Trump, impôs tarifas de 50% a uma ampla gama de bens importados do Canadá, em resposta ao que ele chamou de 'tratamento injusto' a carros americanos, laticínios e bebidas alcoólicas.
O novo primeiro-ministro do Reino Unido, Andy Burnham, iniciou seu trabalho em Downing Street, apresentando declarações políticas pouco detalhadas, mas dando muitas pistas sobre o caráter de seu governo.
Um juiz federal ordenou a suspensão temporária da fusão entre Paramount e Warner Bros., pois a coligação de estados alega que ela violará a lei antitruste federal, o que pode levar ao aumento de preços e à redução do número de filmes e programas de televisão.
O historiador de críquete de Cidade do Cabo, Professor François Cleophas, afirma que a verdadeira história do críquete do Cabo não reside nas vitórias ou troféus, mas nas comunidades que desenvolveram este jogo apesar das dificuldades.
O mundo do entretenimento está passando por mudanças significativas: grandes estrelas que dominavam os programas de televisão estão cedendo lugar aos criadores de conteúdo. O melhor exemplo disso é o programa 'Lock Up', onde todo o sucesso depende dos influenciadores. São os criadores digitais que fornecem o conteúdo principal e as classificações para o programa, enquanto figuras conhecidas do mundo da TV atuam como participantes secundários.
A influenciadora Shreya Kalra causou um furor em 'Lock Up', sendo extremamente ativa desde o primeiro dia. Sua constante entrega de conteúdo, bem como os conflitos com Akankha Choudhary, geraram grande interesse público e levaram a um aumento nas classificações. Shreya atua agressivamente, sem se importar com a opinião alheia, embora às vezes sua atuação ultrapasse os limites do decoro. No entanto, sua forte atuação atraiu a atenção de Farhan Khan e Ritesh Deshmukh.
Por outro lado, o youtuber Varun Yadav, conhecido como 'Laila', tornou-se o melhor artista de 'Lock Up 2'. Seus comentários espirituosos e estilo divertido entretêm os fãs. O flerte de Laila com Pamela do Dubai e Akankha Chamola adiciona frescor ao programa. Yogesh também causou muita comoção, embora, infelizmente, tenha deixado 'Lock Up'. No geral, foram os criadores de conteúdo que garantiram o maior número de classificações e material para o programa.
Em contraste, as grandes estrelas da televisão mostraram-se ineficazes em 'Lock Up'. Elas demonstram tanto falta de vontade de atuar quanto desinteresse em promover o programa. A sinergia de Shivangi Joshi e Diraj Dhumal, que antes conquistaram milhões de corações na TV, provou ser inoperante desde o início. Diraj frequentemente parecia confuso, sem entender a essência do jogo, enquanto Shivangi permaneceu passiva, apenas chorando em alguns momentos.
O popular ator Harshad Chopra também não demonstrou nenhum entusiasmo pelo jogo. Ele se limitou ao papel de companheiro atencioso de Shivangi no programa. Shreya Kalra chamou Shivangi, Harshad e Diraj Dhumal de 'turistas', acreditando que essas três estrelas vieram ao programa apenas para relaxar. A opinião dos espectadores coincide com a de Shreya.
Até mesmo a estrela de TV top Ram Kapoor foi inicialmente bastante frio em relação à participação no jogo, muitas vezes demonstrando desejo de ir para casa. Farhan Khan tentou animar a personalidade de Ram Kapoor no programa, convencendo-o repetidamente, mas ele ignorou todas as tentativas. Embora nos últimos dias ele tenha ficado um pouco mais ativo.
No entanto, este não é o primeiro caso em que influenciadores das mídias sociais superam estrelas experientes da TV. Em 'Big Boss', observamos repetidamente como os criadores de conteúdo Elvis Yadav, Abhishek Malhan e Manish Rani se tornaram os participantes mais brilhantes de suas temporadas, estabelecendo recordes graças ao seu jogo e ao apoio dos fãs.
Uma das razões desse fenômeno é que os atores de TV muitas vezes hesitam em se expor diante das câmeras, preocupando-se constantemente com sua imagem. Ao contrário deles, os influenciadores são mais livres e destemidos, pois entendem que precisam criar conteúdo para alcançar a popularidade. Enquanto as estrelas da TV já são conhecidas, elas tentam proteger sua imagem, evitando uma exposição profunda em reality shows, o que leva ao seu atraso.
Os talentos musicais da família Kemradj serão o evento central no próximo Red Mango Arts Festival, que ocorrerá de 22 a 27 de julho no College of Sastri em Durban.
Este festival, realizado pela segunda vez, é uma criação do conhecido ator e diretor sul-africano Rajesh Gopi. Ele promete apresentar uma combinação dinâmica de peças de teatro, concertos musicais e apresentações de spoken word, celebrando ao mesmo tempo o rico legado da África do Sul e promovendo o desenvolvimento da juventude.
Em 23 de julho, às 19h30, Vishin, juntamente com os irmãos Vaahir e Vihaan Kemradj, se apresentará com o programa «Sufis, Mystics and Qawali». Esta apresentação é vista não apenas como um evento familiar, mas como uma conexão mais profunda com suas raízes culturais.
Vaahir, de 18 anos e reconhecido por seus papéis nos filmes Kandasamys, compartilhou como a música influenciou sua vida. Ele mencionou que tocava música desde os sete anos. Ao se apresentar como cantor, ele declarou: «Não é apenas entretenimento, mas uma experiência profunda».
Sua mãe, Vireka Kemradj, o apresentou ao harmonium aos três anos, e seu pai continuou a desenvolver seus talentos musicais. Embora inicialmente Vaahir tivesse mais inclinação para o drama e atuação, sua paixão pela música o levou a abraçar o legado musical de sua família.
Ele contou que se apresentou pela primeira vez aos sete anos, cantando uma canção escrita por sua mãe — o bhajan Satya Sai, que ele cantava em vários templos de Satya Sai. Vaahir acrescentou que não se lembra de um tempo em que não fosse músico e cantor, e que se apresenta desde os sete anos, embora ainda se considere apenas um profissional iniciante.
Vaahir relatou ter ouvido muitos estilos musicais, mas seu favorito continua sendo o Shastriya Sangeet. Ele explicou que o Shastriya Sangeet engloba duas vertentes: a música clássica indostânica e a música carnática. A música clássica indostânica é notável por abranger tudo, desde música leve até clássica pesada, e é muito espiritual, exigindo grande concentração e prática sistemática repetida (riyaz).
Na opinião de Vaahir, a música sufista representa um «pensamento abstrato» que transcende um simples gênero. Ele enfatizou que a verdadeira conexão com a música exige uma compreensão profunda do significado do texto; caso contrário, pode-se perder a oportunidade de fazer uma apresentação apaixonada. Ele também destacou a humildade que a música lhe ensina: «Quanto mais você pensa que sabe, menos você realmente compreende».
Ele se apresenta com seu irmão mais novo, Vihaan, um cantor de 13 anos que também toca violão e dholak. Vihaan começou a cantar aos quatro anos e aos nove anos tornou-se um dos jovens executantes de dholak do país. O pai de Vaahir, Vishin, é um músico sul-africano conhecido.
Vishin, fundador da Taal Music, tocou com músicos de jazz africanos famosos como Hugh Masekela, Madala Kunene e Mabuso, bem como com artistas indianos, incluindo Sunidhi Chauhan, Kumar Sanu e Sukhwinder Singh. Ele toca tabla e harmonium.
O evento inclui outros acontecimentos, como uma noite de comédia com Jayloshni Naidu e amigos em 24 de julho às 20h00, e o Global Ballie, um monólogo de Kurt Egelhof, que ocorrerá em 25 de julho às 17h30. O festival também oferecerá comidas, áreas de descanso ao ar livre, livros à venda, exposições e mostras. Mais informações podem ser encontradas no site webtickets.co.za.
