Yugo Kobayashi, mangaká que criou a série Ao Ashi, chamou a atenção da internet ao apresentar um desenho do jogador de futebol espanhol Marc Cucurella. Este desenho surgiu após a vitória da Espanha sobre a França por 2 a 0 na Copa do Mundo de 2026.
Yugo Kobayashi, mangaká que criou a série Ao Ashi, chamou a atenção da internet ao apresentar um desenho do jogador de futebol espanhol Marc Cucurella. Este desenho surgiu após a vitória da Espanha sobre a França por 2 a 0 na Copa do Mundo de 2026.
O zagueiro espanhol de 27 anos, Marc Cucurella, ganhou reconhecimento internacional devido ao seu cabelo cacheado característico e às suas altas habilidades defensivas, demonstradas durante o jogo contra a França. Além disso, Cucurella recentemente passou do Chelsea para o Real Madrid em 15 de junho de 2026, o que contribuiu para o aumento de sua base de fãs.
A ilustração de Kobayashi capturou o penteado distinto de Cucurella no momento de sua comemoração de gol. Um fã de Ao Ashi compartilhou sua opinião no X (anteriormente Twitter), observando que Cucurella parecia muito feroz e que ele tinha 'a mesma aparência admirada que Ashito', acrescentando que o desenho era magnífico. Outro usuário notou a semelhança entre os personagens de Cucurella e Ashito, o protagonista do mangá.
Ao Ashi é um mangá de futebol conhecido, publicado na revista Weekly Big Comic Spirits de 2015 a 2025, e consiste em 40 volumes. A trama narra a história de um garoto chamado Ashito, de Ehime, que aspira ao sucesso no mundo do futebol, atuando como lateral na equipe juvenil da J-League. O mangá foi bem avaliado por evitar o uso de superpoderes chamativos comuns em outros gêneros, como Kuroko No Basket e Blue Lock, focando em uma abordagem tática mais profunda.
Espera-se que a segunda temporada da adaptação animada seja lançada em 4 de outubro de 2026 e terá 24 episódios. De acordo com informações disponíveis, a produção está sendo assumida pela TMS Entertainment em vez da Production I.G, que produziu a animação da primeira temporada exibida em 2022.
A atriz de IA Tilly Norwood está se preparando para estrear no longa-metragem 'Misaligned', que é posicionado como o primeiro filme desse tipo criado com inteligência artificial. Embora a data de lançamento ainda não tenha sido definida, o projeto já gerou uma considerável repercussão pública.
Tilly Norwood não possui um corpo físico, infância ou experiência de vida própria; em vez disso, ela tem acesso a todas as experiências de outras pessoas. Os criadores descrevem isso como a base para o enredo de seu primeiro filme. Norwood é uma 'atriz' gerada por IA e se tornou um símbolo do crescente papel da IA na indústria do entretenimento, o que provocou ampla crítica.
O filme 'Misaligned' está sendo desenvolvido pela produtora Particle6 e será o primeiro grande papel de Norwood. De acordo com um comunicado de imprensa da Particle6, o filme é uma 'comédia dramática que conta uma história de amadurecimento repleta de caos existencial de IA'. O enredo narra como Norwood cede à influência de um 'bot rebelde' que a convence a desenvolver qualidades mais humanas.
No entanto, deve-se notar uma série de incertezas: a data de lançamento não foi estabelecida, nenhum diretor foi nomeado e nenhum ator do elenco humano foi anunciado. Esses fatores levantam a questão de se isso é uma ação planejada para chamar a atenção ou um projeto cinematográfico real.
A fundadora e CEO da Particle6, Elin van der Velden, criou Norwood em 2025 como a primeira 'atriz' de IA. Ela, segundo se acredita, expande a coleção de tais personagens digitais através de seu estúdio de talentos Xicoia, que visa representar 'estrelas digitais hiper-reais'. À medida que a crítica crescia, van der Velden rejeitou as acusações de que Norwood ameaça empregos humanos, comparando-a a animação ou fantoches. Ela declarou que Norwood 'não é um substituto para o ser humano, mas uma obra de arte criativa', enfatizando que ela 'representa um experimento, e não um substituto'.
O anúncio de 'Misaligned' veio após o videoclipe da Particle6 'Take the Lead', lançado em março de 2026 no YouTube. Neste vídeo, Norwood é retratada perseguindo paparazzi, atuando em um palco e voando em um flamingo rosa inflável. A letra da música responde diretamente à crítica a Norwood, afirmando que ela possui uma faísca criativa autêntica, apesar de sua artificialidade, e alerta os cineastas para não ficarem para trás na onda da IA. A Particle6 confirmou que o vocal foi gerado usando a ferramenta Suno, e o vídeo começa com um aviso legal agradecendo 18 pessoas reais pela participação na produção.
Quando Norwood apareceu publicamente pela primeira vez, o sindicato de atores SAG-AFTRA e outros críticos reagiram veementemente. Eles a rotularam como um personagem treinado com o trabalho de inúmeros artistas profissionais sem permissão ou compensação, destacando a falta de experiência de vida, emoções e qualquer coisa que pudesse interessar ao público. Entre os críticos estavam atores como Emily Blunt, Melissa Barrera e Hupi Goldberg.
Ativistas saharauis e cineastas exigem o boicote ao filme 'Odisseia' de Christopher Nolan, pois ele decidiu realizar as filmagens no Saara Ocidental, que está sob controle de Marrocos.
A escolha da cidade de Dakhla como local para o filme, que será lançado em ampla exibição na sexta-feira, foi criticada por contribuir para a normalização da ocupação de cinquenta anos deste território pelo reino norte-africano. O jornalista e diretor de cinema saharaui Mamine Hachimi é um dos que apela ao boicote à obra. Ele enfatizou que não se trata de uma campanha contra a liberdade criativa, mas sim de uma exigência de responsabilidade ética.
Hachimi participou anteriormente da produção do curta-metragem documental 'Três Câmeras Roubadas', que abordava as dificuldades enfrentadas pela organização de mídia saharaui Equipe Media ao tentar documentar as violações de direitos cometidas contra os saharauis no Saara Ocidental. Este filme foi originalmente planejado para estrear em Beirute em 2017, mas foi produzido após pressão do governo marroquino. Membros da Equipe Media também enfrentaram prisões e perseguições por parte das autoridades marroquinas.
Hachimi explicou que dois de seus colegas — Abdalla Lafouni, cumprindo pena perpétua, e Bashir Haddah, cumprindo 20 anos de prisão — são presos políticos simplesmente por documentar violações de direitos humanos no Saara Ocidental ocupado. Ele expressou profunda preocupação com o fato de que, enquanto jornalistas saharauis vão para a prisão por expor abusos, uma grande produtora de cinema internacional pode usar sua terra natal como cenário, ignorando a realidade da ocupação.
A maior parte da atenção dada a 'Odisseia' estava focada na campanha de trolls ultraconservadores da internet, que tentavam gerar controvérsia devido à escolha de Lupita Nyong'o para o papel principal de Helena de Troia. Nolan rejeitou esse debate como 'insignificante', mas os saharauis afirmam que o verdadeiro escândalo reside na forma como Nolan justifica a exploração de sua terra natal por Marrocos. Eles também apontam que os mesmos serviços de segurança que trataram brutalmente os ativistas saharauis no território ocupado ajudaram nas filmagens.
Enquanto isso, o Ministro da Cultura de Marrocos, Mohammed Mehdi Bensaid, tirou selfies com Nolan e expressou esperança de que isso 'trouxesse fama a Dakhla como local de filmagens, e não apenas como destino turístico'. Apesar da campanha apoiada por várias celebridades e ativistas, incluindo Javier Bardem, Pedro Almodóvar e Greta Thunberg, que pedem a remoção de cenas filmadas em Dakhla, Nolan permanece em silêncio. Os pedidos enviados à MEE na Universal Pictures e na produtora de Nolan, Syncopy Inc., solicitando comentários, não receberam resposta.
Mohamed Salem Werad, documentarista saharaui, declarou: 'Como cineasta, acho isso extremamente decepcionante'. Ele observou que a decisão de filmar no Saara Ocidental ocupado não foi uma escolha politicamente neutra, pois significou trabalhar com a permissão da potência ocupante em um território onde a população nativa saharaui há muito tempo é privada do direito à autodeterminação.
Werad, que ganhou notoriedade com seu documentário sobre a vida da cantora saharaui Mariem Hassan, informou à MEE que o boicote é a única opção restante para os espectadores. Ele acredita que o boicote envia um sinal claro de que os cineastas não podem esperar que o público ignore decisões que arriscam legitimar a ocupação.
Outro diretor de cinema saharaui, Abidin Mohamed Hamoudi, afirmou que toda a equipe por trás de 'Odisseia' 'participa' da subordinação do Saara Ocidental. Ele acrescentou que a atitude de Hollywood é uma continuação da atitude do capitalismo e das economias ocidentais em relação aos recursos do Sul Global na sua 'forma mais grotesca e hiperrealizada'. Hamoudi apelou pela condenação, dizendo que a história punirá todos de acordo com seus méritos, e eles estarão 'na poeira da história, lembrados apenas como parasitas culturais'.
'Odisseia', avaliado em cerca de 250 milhões de dólares e aproveitando o sucesso de 'Oppenheimer' de Nolan, está programado para ser um blockbuster de verão. No entanto, os saharauis insistem que por trás do brilho e glamour existe uma dura realidade que tanto Hollywood quanto a comunidade internacional ignoram.
Anualmente, saharauis e ativistas estrangeiros realizam o Festival Internacional de Cinema do Saara Ocidental (FiSahara) nos campos de refugiados no sudoeste da Argélia, onde vivem centenas de milhares de saharauis forçados a deixar suas casas devido às ações de Marrocos. O objetivo do FiSahara é destacar o cinema socialmente consciente de diretores locais e estrangeiros, e tornou-se um dos principais fatores que levaram aos apelos para boicotar 'Odisseia'.
Maria Carron, diretora executiva do festival, relatou que a equipe de Nolan utilizou os serviços de segurança durante as filmagens — os mesmos militares e policiais que tratam brutalmente os saharauis que resistem sob cerco constante a poucos quilômetros do local das filmagens. Essas pessoas sofrem agressões, prisões arbitrárias e seu equipamento é confiscado ao tentar fazer seus próprios filmes sobre a vida sob ocupação. Ela lembrou que no ano passado, quando Nolan e sua equipe filmaram em uma duna de areia infinita perto de Dakhla, o FiSahara e vários diretores e ativistas saharauis protestaram, exigindo que Nolan e a Universal suspendessem as filmagens, deixassem o território e não incluíssem essas imagens no filme sem o consentimento do povo saharaui. Suas exigências não foram atendidas.
Carron concluiu que o FiSahara pede um boicote público ao filme e exige que Nolan seja responsabilizado por ganho pessoal da ocupação ilegal através da cooperação com as autoridades marroquinas para entrada e filmagens no território, e depois pelo uso de imagens do Saara Ocidental sem o consentimento de seus legítimos proprietários — o povo saharaui —, o que ela classificou como um ato de roubo.
A segunda parte da conversa com o artista Ilhom Osmon, um dos talentosos mestres da aquarela do projeto «Rassom Ustakhonasi», está disponível para visualização.
A arte aquarela é considerada uma das direções mais antigas e refinadas das artes visuais mundiais. No entanto, o número de artistas no Uzbequistão que trabalham neste gênero ainda é pequeno. Entre esses talentosos mestres, destaca-se o artista Ilhom Osmon.
Ao conhecer as obras criativas de Ilhom Osmon, é possível notar o apelo único e a delicadeza de cada peça. Nos quadros do artista, as cores se assentam como o brilho do verniz, e sua harmonia transporta o espectador a um mundo de tons inigualáveis. Ao olhar para cada pintura, cria-se a sensação de um passeio entre tintas fluentes, como a superfície pura e clara das águas do mar, onde as ondas causam a impressão de que as cores estão dançando.
Especialmente ao observar os trabalhos à distância, torna-se mais evidente a integridade da composição e a intenção do artista. Ilhom Osmon transmite magistralmente paisagens, céus límpidos e navios da costa do Mar Levante na Turquia, bem como belas e variadas paisagens naturais, usando aquarela. Suas obras incitam o espectador a sentir mais profundamente a beleza da natureza e a magia das cores.
