A PhotoSparks, uma seção semanal da YourStory lançada em 2014, publica fotografias que celebram o espírito da criatividade e inovação. Durante suas primeiras mil publicações, diversos eventos foram destacados, incluindo festivais de arte, galerias de quadrinhos, festivais de música mundial, exposições de telecomunicações, feiras de grãos, exposições sobre mudanças climáticas, conferências sobre vida selvagem, festivais de startups, bem como os festivais de Diwali e jazz.
Recentemente, no India Habitat Centre em Nova Deli, foi realizada uma exposição curada por Kishor Labar. Esta mostra, intitulada Master Strokes 2026, apresenta obras de 36 artistas e é a oitava exposição coletiva desta série.
Entre os participantes da exposição estão Ritu Goel, Ritu Kwatra, Renu Umrao, Shashi Lata, Sneha Roy, Shivraj, Satvik Sharma, Sonam Bhandari, Shama Badhwar, Vijay Pal, Bhavya Sagar, Pooja Kapoor Gehani e Suneti Mohanty Wilock. Kishor Labar compartilha com a YourStory que seu trabalho consiste em criar exposições que unem artistas de diferentes gerações, regiões e com abordagens artísticas variadas. Sua principal tarefa é formar uma experiência cultural significativa que promova o diálogo entre as tradições e as ideias modernas.
Segundo Labar, suas exposições visam aumentar o interesse público pela arte, oferecendo aos jovens talentos a oportunidade de exibir seus trabalhos ao lado de mestres reconhecidos. Ele observa que a arte possui um poder único de unir a humanidade, superando barreiras de linguagem, cultura, religião ou origem social. No mundo moderno, que muda rapidamente e se distrai com a tecnologia digital, a arte lembra as pessoas de parar, refletir, sentir e reconectar-se consigo mesmas e com os outros.
Labar relatou que seu amor pela arte foi formado sob a influência da beleza natural das colinas de Kalimpong, onde cresceu. Seu caminho criativo foi adicionalmente moldado pelo mentor e artista Mandhu Narain, que lhe ofereceu apoio e orientação inestimáveis.
Curadoria, segundo Labar, não é apenas colocar obras nas paredes, mas sim um processo de criação de uma jornada visual e emocional. O processo criativo começa com a compreensão do conceito principal da exposição e a seleção dos artistas cujas obras se complementam harmoniosamente. Em seguida, a exposição é desenvolvida para criar uma sensação de harmonia, movimento e profundidade emocional. Cada peça se transforma em uma narrativa viva, contribuindo para uma conversa mais ampla.
Labar afirma que o verdadeiro sucesso não é medido apenas por prêmios, reconhecimento ou conquistas comerciais. O verdadeiro sucesso reside na capacidade de criar oportunidades para os artistas, especialmente para os iniciantes, e em construir conexões significativas entre a arte e a sociedade. Ele acredita que se uma exposição deixa um rastro cultural duradouro, isso é um sucesso autêntico. Ele obtém maior satisfação ao observar os artistas ganharem confiança, bem como quando os espectadores se envolvem profundamente com a criatividade e a autoexpressão.
Ele expressa gratidão pela oportunidade de contribuir para o fortalecimento da paisagem cultural através da realização de tais eventos. Labar enfatiza que sua convicção sempre foi que a arte é destinada não apenas a ser vista, mas também a ser vivida, compartilhada e experimentada.
Mesmo durante as restrições de quarentena, ele manteve contato ativo com a comunidade de arte. Durante o período difícil, ele organizou webinários online, encontros com artistas e sessões interativas virtuais para manter o diálogo no campo da arte e oferecer apoio emocional e criativo aos artistas. Labar aconselha a jovem comunidade artística: mantenham-se fiéis à sua visão criativa e tenham paciência em sua jornada. Ele insiste que o crescimento artístico requer tempo, disciplina, observação e aprendizado contínuo. Embora as tendências possam mudar, a originalidade, a sinceridade e a verdade emocional permanecem atemporais. Os artistas devem manter a conexão com suas raízes, ao mesmo tempo em que permanecem abertos a experimentos e novas ideias. O mais importante é acreditar em sua própria voz artística e nunca permitir que dificuldades temporárias ou rejeições minem sua paixão.
