Abu-Dabadagi Umm Al Emarat bogʻida ochiq koʻrgazma boshlandi. U bolalarni nafaqat sanʼat asarlarini tomosha qilishga, balki ular bilan oʻzaro aloqada boʻlishga, ularni oʻzgartirishga va xayol uygʻotish orqali oʻz hissasini qoʻshishga taklif qiladi.
«Dunyo qanday his qiladi» (How the World Feels) nomli bu koʻrgazma 6-noyabrdan 6-dekabrgacha davom etadi va bogʻning bir qismini interaktiv ekspozitsiyaga aylantiradi. U sakkizta installasiyani, BAA sanʼatkorlari tomonidan yaratilgan yetti yangi asarni hamda Indoneziya sanʼatkori Eko Nugroxonning immersiv installasiyasini oʻz ichiga oladi.
Kurator Dana Al Mazrui takidlaganidek, asosiy gʻoya bolalarni passiv tashrif buyuruvchilar sifatida emas, balki sanʼat tajribasining markaziga qoʻyish edi. U sanʼatkorlar aynan bolalarni shunchaki kuzatuvchilar emas, balki ishning bir qismi qilish haqida oʻylash uchun buyurtma berilganini taʼkidladi.
Installasiyalardan biri, «Istaklar qayerda oʻsadi» (Where Wishes Grow), Nada Al Musa va UT-R Studio hamkorligidagi uch qismli ishdir. U tashrif buyuruvchilarga oʻtmish, hozirgi va kelajak orqali sayohat qilishni taklif qiladi. Bir qismda mehmonlarga jamoat bogʻlari haqidagi sevimli xotiralarini yozish yoki chizish va ularni gullar orasiga joylashtirish taklif etiladi. Ikkinchi boʻlimda butaqa kabi tuzilgan tuzilma bolalar tomonidan turli vazifalarga javoban yaratilgan asarlarni namoyish etadi. Uchinchi qism esa tashrif buyuruvchilar istaqlarini kelajak avlodlar uchun bogʻlashi mumkin boʻlgan «istaklar daraxti»dir.
Al Musa bu installasiyaning maqsadi bolalar va oilalar hissasi bilan bir oy davomida rivojlanishi ekanligini tushuntirdi. Oʻtmishga bagʻishlangan boʻlimda tashrif buyuruvchilardan bogʻlar haqidagi sevimli xotiralarini yozib, ularni gulga ekish soʻraladi, shu bilan birga kelajakdagi qismda ular tilaklar yozib, ularni daraxtga bogʻlash chaqiriladi.
Egizistondan sanʼatkor Hana El-Sagini tomonidan yaratilgan yana bir installasiya, «Umumiy ip, umumiy tuproq» (Common Thread, Common Ground), bolalarga nima koʻrayotganini oʻzlari hal qilishga imkon berib, ularni sinovdan oʻtkazadi. U katta organik haykallar, ip bilan oʻralgan holda, tarkib topadi, bolalar bu iplarni toʻqishi va joylashtirishi mumkin. Nuqtai nazarga qarab, shakllar korallar, suyaklar, fitiklar yoki butunlay boshqa narsalarga oʻxshashi mumkin. El-Sagini haykallarning nimani ifodalashini tushuntirishdan qasddan saqlanib, har bir bola oʻz tasavvurini shakllantirishi uchun noaniq organik shakllar yaratishga intiladi.
Iplar konsepsiya uchun kalit rol oʻynaydi, chunki toʻqish oʻyin jarayonida haykallarning tashqi koʻrinishini oʻzgartirish imkonini beradi. Sanʼatkor qoʻshimcha qilib, bolalarning bu gʻoyani birgalikda ishlash orqali oʻrganishini istaganini aytdi, chunki «juda nozik toʻqilgan element ancha kuchli boʻladi». Haykallar dastlab keramika dan modellashtirilgan, keyin esa tashqi sharoitlarga chidamli boʻlishi uchun shisha-plastik va qattiq moddadan qayta yaratilgan va ulardan umumiy oilaviy maydon sifatida foydalanish mumkin.
Boshqa joyda boshqa sensorli tajriba taklif qiluvchi installasiya joylashgan — bogʻni tinglash. Mira va Moza Al Mazrui tomonidan yaratilgan bu interaktiv tovush qurilmasi konservalardagi tanish telefondan ilhomlangan. Turli kanallar ovozni qabul qilishning turli usullarini taʼminlaydi: baʼzilari ovozni bir chetdan boshqasiga uzatadi, boshqalari esa gapirish va javob olish orasida kechikishni keltirib chiqaradi. Boshqa quvurlar bolalarni osmon va yerga qanday tinglashni tasavvur qilishga undaydi. Ushbu loyihaning maqsadi odamlar tez-tez eʼtiborsiz qoldiradigan tovushlar va atrof-muhitga diqqatni jalb qilish, shu bilan birga bolalarga muloqot va tinglash bilan tajriba orttirish imkonini berishdir.
Moza Al Matroshi tomonidan yaratilgan Pollinators Play Museum zaxira bolalarni pachonalar va boshqa maydonlovchilarga yaqinlashishga chorlaydi, bu esa koʻpchilik terish qoʻrquvi tufayli instinktiv ravishda qochadigan mavjudotlardir. Installasiya bogʻda topilgan oʻsimlik-maydonlovchilar, yovvoyi ariqalar, anʼanaviy arilonlar va achchiqchilikda ishlatiladigan boshqa buyumlarni birlashtiradi. Bolalar pachonani taqlid qiluvchi katta oltiburchak konstruksiyalar orqali oʻtishlari mumkin. Rang palitrasi shuningdek, ularni pachonalar dunyoni insonlardan boshqacha qabul qilish gʻoyasi bilan tanishtiradi. Al Matroshi loyiha qisman odamlar va maydonlovchilar oʻrtasidagi toʻsiqlarni bartaraf etishga qaratilganligini, odamlar terishdan qoʻrqishini, pachonalar esa oʻz terishlaridan qoʻrqishi mumkinligini eslatib oʻtdi.
Koʻrgazmada taqdim etilgan ariqalar yovvoyi pachonalar ularni tark etganidan keyin yigʻilgan va konstruktsiya uchun materiallar qayta ishlashga yaroqli yoki yerga qaytishi mumkin boʻlgan tarzda tanlangan. Al Matroshi installasiyani yaratishda chiqindisizlik muhimligini taʼkidladi.
Yaqin atrofdagi rangli toʻqilgan konstruksiyalar tabiatning yana bir talqinini taklif qiladi. Sara Afanehning uchta mato asari — «Sabrli yer», «Mehribon quyosh» va «Qoʻrqinchli dengiz» — tekstura, rang va toʻqish orqali tabiat elementlarini oʻrganadi. Yer boylik va ozuqani ramziy qiladi, quyosh sabrli sovgʻa beruvchi sifatida tasvirlanadi, dengiz esa cheksiz nomaʼlumlikni ifodalaydi. Falastin sanʼatkori dengiz juda katta nomaʼlumlik ekanligini, biz suv sirtini bilganimiz, ammo chuqurligini bilmasligimiz kabi ekanligini taʼkidladi.
Interaktiv toʻqilgan tarmoqlar bolalar va kattalarga oʻz iplarini biennale davomida rivojlanib boradigan installasiyaga qoʻshish imkonini beradi. Afaneh uchun toʻqish bolalik va ijodiy instinktlari bilan bogʻlanish yoʻli boʻldi, bu unga batafsil rejalashtirishsiz intuitivlikni kuzatishga imkon berdi.
Ehtimol, eng qiziqarli installasiya eng kichik mavjudot gigant miqyosga kattalashtirilganidir. Sanʼatkor Aliya Al Shamsi jertboa — gʻayritabiiy uzun oyoqli kichik choʻl quruq meʼyorini ilhomlantirgan va uni bogʻda «Moʻjiza qayerda yashirinadi» (Where Wonder Hides) deb nomlangan katta haykalla koʻrinishiga aylantirdi. Bu oʻyinchoq figurasi sichqon va kanguru aralashmasiga oʻxshaydi. Al Shamsi gʻoyasi hayvonning haqiqiy miqoyini oʻzgartirish orqali bolalarni boshqacha fikrlashga undash ekanligini tushuntirdi. U uchun bu installasiya chuqur shaxsiy ahamiyatga ega, tabiiy muhitdagi bolalik oʻyinlari, gullarni yigʻish va xayoliy dunyolar yaratishni eslatadi.
Garchi Al Shamsi bolaligida jertboani hech qachon uchratmagan boʻlsa-da, u bir safar choʻlda kampniylash paytida bu hayvon ularning uyogʻiga kirib kelgan holatni esladi. U sanʼat asari oilalarga oʻyin orqali tabiat bilan qayta bogʻlanishga yordam berishini umid qiladi, ayniqsa bolalar diqqatini ekranlar va texnologiyalarga qaratadigan davrda, bu «onlayn boʻlmagan» oʻzaro aloqaning muhimligini taʼkidlaydi.
Falastin sanʼatkori Ayi Afanehning «Kosmik bogʻlanish» (Cosmic Connate) nomli boshqa bir asari bogʻ fontanlarida yashovchi baliqlar va boshqa mavjudotlardan ilhom oladi. Uning haykaltarosh shakllari bolalarni suvda qanday gʻayritabiiy mavjudotlar yashashi mumkinligi haqida oʻylashga undaydi, yangisini ixtiro qilish uchun tanish tabiiy elementlardan foydalanadi.
Oxirgi tashrif buyurish nuqtasi — Indoneziya sanʼatkori Eko Nugroxon tomonidan yaratilgan va chiroqga oʻxshash katta yoritilgan tuzilma ostida turish, nomi «Qoʻngʻiroqlar xotiralari» (Kenangan Kunang-Kunang). Dastlab Singapur Milliy galereyasi tomonidan 2019-yilgi Biennale uchun buyurtma berilgan bu installasiya anʼanaviy Sharq-Yavaning chiroqlaridan ilhom oladi va dunyo, tenglik va yaxshilik gʻoyalarini oʻrganadi. Abu-Dabadagi tashqi ekspozitsiya uchun qayta koʻrib chiqilgan bu asar quyosh botgandan keyin yoritilishi bilan taassurot qoldiradi.
Installasiyalardan tashqari, biennale sanʼatkorlar ishtirokida master-klasslar va tadbirlarni oʻz ichiga oladi, bu bolalar va ularning oilalariga asarlarning ortidagi gʻoyalar bilan tajriba orttirish imkonini beradi. Jamoat master-klasslari 6 va 7-noyabr, shuningdek, 13 va 14-noyabr kunlari soat 18:30 dan boshlab chizish, toʻqish, chiroq yasash, tovushni oʻrganish va sanʼatni kollektiv yaratish kabi faoliyatlar bilan rejalashtirilgan. Maktablar uchun ham ertalab ekskursiyalari tashkil etiladi.
Al Mazrui uchun bogʻning oʻzi tajribaning ajralmas qismidir. Galereyalar yoki muzeylardagi anʼanaviy koʻrgazmalardan farqli oʻlaroq, ochiq maydon bolalarga sanʼat bilan tanishish uchun odatiy muhitni taqdim etadi. Uning soʻzlaricha, vazifa ularni toʻxtab, oʻtib ketishi mumkin boʻlgan narsalarni sezishga undashdir.
Baʼzi sanʼatkorlar suvdan paydo boʻladigan mifologik mavjudotlar va xayoliy hayvonlarni oʻrganishgan, boshqalar esa bogʻ tovushlariga eʼtibor qaratishgan, bu tovushlar kamdan-kam seziladi. Natijada, koʻrgazma oddiy savolni beradi: agar bolalarga dunyoni koʻrsatish nima kerakligini diktatsiya qilmasdan, uni boshdan kechirish erkinligi bersak nima boʻlar edi?
