1-noyabr, 10:15IOL

Vizual rassom Ande Magoso Zulu folkloriga asoslangan koʻrgazmani taqdim etmoqda

Kuzul-Nataldagi vizual rassom Ande Magoso yangi birgalikda boʻlib oʻtkazilayotgan koʻrgazmada Zulu folklorini, ajdodlar xotirasini va madaniy oʻziga xoslikning murakkabliklarini integratsiya qilmoqda. Ushbu eksponat anʼanaviy hikoya qilishni zamonaviy sanʼat maydoniga olib chiqadi.

uMbulumakheqe II: Ovoz, Tarix, Tasvir nomli koʻrgazma Zulu inzinganekwane — anʼanaviy ravishda qariylar tomonidan tunda hikoya qilinadigan ogʻzaki hikoyalar anʼanasi bilan shugʻullanadi. Magoso shoir va hikoyachi Mbali Malimela bilan hamkorlikda bu tungi hikoya qilish anʼanasini galereya muhitida qayta koʻrib chiqadi, tasvir, tovush manzaralari va jonli hikoya qilishdan foydalanib, xotira, oʻzlik, sevgi, sogʻinch va yoʻqotish oʻrtasidagi bogʻliqlikni oʻrganadi.

Eksponatda Ntobeko Chiliza rassomining asarlari ham namoyish etiladi. Ochilish Jenvuddagi KZNSA Gallery ning Bosh galereyasida juma kuni soat 18:00 da boʻlib oʻtadi. Loyihaning markaziy figurali uMbulumakheqe hisoblanadi — dunyolar, avlodlar va turli xil mansublik shakllari orasida mavjud boʻlgan obraz.

Koʻrgazma kunduz yorugʻida inzinganekwane hikoya qilish hikoya qiluvchi burunli boʻlib oʻsishi haqidagi folklor parvolariga asoslanadi. Bu hikoyalarni yorugʻlikka olib kirish orqali rassomlar tomoshabinlarga ogʻzaki anʼanalarning zamonaviy jamiyatdagi oʻrnini qayta koʻrib chiqishga chaqiradi.

1997-yilda Kokstadda tugʻilgan Magoso, Yuz Min Choʻqqilar vodiysidagi Kokstad, uMzimkhulu va KwaNgcolosi orasidagi hududda ulgʻaydi. KwaZulu-Natalning madaniy jihatdan xilma-xil qismlarida tarbiyalanishi uning madaniyaroq oʻzlik, migratsiya, marosim va mansublik tuygʻusiga qaratilgan sanʼat amaliyotini shakllantirdi.

Xosasi ona ksasoy va otasi Zulu boʻlganligi sababli, u surrealistik figuralar orqali madaniy merosning kesishlari va ziddiyatlarini tadqiq qiladi, bu figuralar inson, echki va qoʻy shakllarini birlashtiradi. Bu takrorlanuvchi gibrid obrazlar madaniy kesishish, qurbonlik, oʻzlik va mansublik murakkabliklari metaforalari vazifasini bajaradi.

Uning ijodi Gerard Bengu sepia portretlari va doktori Mazisi Kunene adabiyot mukofoti egasining ogʻzaki mifologiyalari, xususan, Amalokotho kaNomkhubulwane ilhomlantirgan. Magoso oʻz rasmlashish yondashuvini spekulyativ hikoya qilish shakli sifatida tasvirlaydi, bunda folklor, xotira va absurd psixologik jihatdan zoʻriqishli makonlarda birga yashaydi.

Magoso shunday dedi: «Koʻrgazmaning markazida Mbulumakheke hikoyasi turibdi, uning sarguzashti bir qator uchrashuvlar, manzara va tajribalar orqali ochiladi. Shoir va hikoyachi Mbali Malimela bilan hamkorlik qilish orqali biz turli xil hikoya qilish shakllarini birlashtirdik, bu esa narrativning vizual va ogʻzaki tillarda mavjud boʻlishiga imkon berdi». U tomoshabinlar rasmlar, personajlar va atrof-muhitni tashkil etuvchi va tajribaga qoʻshimcha oʻlcham beradigan tovushlar bilan birga koʻrishlari mumkinligini qoʻshimcha qildi. «Nihoyat, men odamlarning shunchaki koʻrgazmani koʻrmasliklari, balki dunyoga kirib kelishini va tarix bilan duch kelishini his qilishlarini xohlayman».

Magoso oʻz amaliyotini dunyo yaratishning uzluksiz jarayoni deb biladi. «Har bir rasm unga oʻz hissani qoʻshadi, bu personaj, manzara yoki uchrashuv boʻlishi mumkin. Har bir sanʼat asarini izolyatsiya qilingan tasvir sifatida koʻrmaslik kerak, menga bu asarlar bir-biriga qanday bogʻliq va asta-sekin kattaroq olamni qanday ochib berishi qiziq».

Durban dan Germaniyaga

Magoso vizual sanʼat amaliyotini Afrikakoʻchmasi rivojlantirish dasturi va Durbanʼdagi The BAT Centre rassom rezidensi dasturi doirasida rivojlantirib borgan. Bundan tashqari, 2023-yilda u Fancy Muzeyida rezidensiya oʻtkazdi. 2026-yilda u Germaniyada joylashgan Stiftung Künstlerdorf Schöppingen daalqaro rezidensiyasida ishtirok etdi, u yerda yangi ish seriyalarini yaratdi va xalqaro zamonaviy sanʼat sahna bilan oʻzaro aloqada boʻldi.

Yevropada boʻlgan vaqtida u Janubiy Afrikadan tashqarida oʻz faoliyatini kengaytirish uchun sanʼat asarlari uchun shaxsiy buyurtmalar ham oldi. Uning asarlari Bloemfonteindagi Milliy muzey, Germaniyadagi Bürgerstiftung Schöppingen va Durbanʼdagi Fancy Muzey kabi bir nechta institutsional va xususiy kolleksiyalarda saqlanadi. Shuningdek, uning asarlari Cape Townʼdagi Ditau kolleksiyasida ham saqlanadi.

uMbulumakheqe II: Ovoz, Tarix, Tasvir koʻrgazmasi orqali Magoso va uning hamkorlari anʼanaviy hikoyalar qanday qilib zamonaviy tajribalarda aks etishini, shu bilan birga oʻzlikni shakllantiruvchi madaniy xotiralarni va ogʻzaki hikoyalarni saqlab qolishini davom ettirmoqdalar.

Oʻxshash hikoyalar

Pernambuko madaniy rejasi Wesley Safadão, Zé Vaqueiro konsertlari va Celestia sirk namoyishlari bilan boyitiladi

Batafsil

g1.globo.com27-oktabr, 21:15

Pernambuko madaniy rejasi Wesley Safadão, Zé Vaqueiro konsertlari va Celestia sirk namoyishlari bilan boyitiladi

Pernambuko ichki hududlari haftalik madaniy tadbirlar bilan toʻlib-toshgan boʻlib, musiqa konsertlaridan tortib sirk namoyishlarigacha turli xil tadbirlarni oʻz ichiga oladi. Mavjud ijodkorliklar orasida Fernando Lucena Vaquejada, Celestia sirk va Caravana Verger koʻrgazmasi ajralib turadi.

Celestia sirk

Celestia sirk Caruaru shahrida xilma-xil tomoshabinlar uchun namoyish bilan boshlanmoqda. Ushbu konsert akrobatika, raqs, musiqa, teatr va ekstremal manevrlarning elementlarini birlashtiradi. Ishlab chiqarish dunyoning turli qismlaridan kelgan ijodkorlarni oʻz ichiga oladi va mustahkam texnik infratuzimga ega. Namoyishlar barcha yoshdagi tomoshabinlarga yoqish maqsadida rejalashtirilgan boʻlib, sanʼatiy raqslar mos yoritish va tovush tizimlari bilan integratsiya qilinadi.

Celestia sirkning ish vaqtlari quyidagicha: seshanbadan juma kunigacha soat 20:30 da; shanba, yakshanba va bayram kunlari esa soat 16:00, 18:00 va 20:30 da sessiyalar oʻtkaziladi. Namoyishlar joylashuvi Caruarudagi Luiz Gonzaga Tadbirlar maydonidir.

Madaniy rejalar

Fernando Lucena Parkida 8-Vaquejada oʻtkazilmoqda. Bu tadbir bepul va pullik konsertlar aralash dasturini taklif etadi. U Braziliyaning turli mintaqalari atomizatorlari, yetkazib beruvchilari va tashrif buyuruvchilarini jalb qiladi, taxminan 1400 musobaqa chiptalari bilan harakat uygʻotadi va mukofotlar taqdim etadi.

Vaquejada dasturi quyidagi kunlarda davom etadi: seshanba kuni (27-kun) Willy Vaqueiro, Amanda Rainha, Raphaela Santos va Gustavo Godoy bilan bepul kirish mavjud. Chorshanba kuni (28-kun) ham bepul boʻlib, Zé Vaqueiro va Nattan ishtirok etadi. Payshanba kuni (29-kun) Raí Saia Rodada, Vitor Fernandes, Henry Freitas, Tarcísio do Acordeon, Iguinho va Mikael Santos bilan bepul kirish boʻladi.

Shanba kuni (31-kun) Wesley Safadão, Rey Vaqueiro va Natanzinho Lima bilan pullik konsert boʻlib oʻtadi. Bepul konsertlar seshanbadan (27-kun) payshanbagacha (29-kun) oʻtkazilishi, pullik konsert esa shanba kuni (31-kun) oʻtkaziladi, chiptalar onlayn sotib olish uchun mavjud. Tadbir Caruarudagi Fernando Lucena Parkida boʻlib oʻtadi.

Caravana Verger

Caravana Verger Caruaruga yetib keldi va Pierre Vergerning 80 ta fotosuratdan iborat bepul koʻrgazmani olib keldi. Ushbu tasvirlar braziliya xalq madaniyatini aks ettiradi va 1940-yillar va 1950-yillarda ishlab chiqarilgan boʻlib, mamlakatning urf-odatlarini, personajlarini va madaniy namoyishlarini hujjatlashtiradi.

Bu loyihaning shahar orqali oʻtishi 1947-yilda fotograflarning shaharga tashrif buyurishi bilan bogʻliq dialogni yaratadi, shu davrda u Caruaru bozori va Mestre Vitalino asarini qayd etgan. Koʻrgazma Caruarudagi Temir yoʻl stantsiyasida noyabrning 1-kunigacha bepul koʻrib chiqilishi mumkin.

Maali, Jabulile Majola, Myra Gold va FKA Mash tomonidan chiqqan toʻrtta janub afrikalik musiqa nashri

Batafsil

iol.co.za26-oktabr, 15:40

Maali, Jabulile Majola, Myra Gold va FKA Mash tomonidan chiqqan toʻrtta janub afrikalik musiqa nashri

Janubiy Afrikadagi musiqachilar ruhlantiruvchi elektron tovushlardan tortib, sevgi, shaxsiy oʻsish va oʻzini anglash haqidagi samimiy fikrlarga qadar turli janrlarni qamrab olgan yangi konsepsiyalarni musiqa sanoatida taqdim etmoqda. Ushbu toʻrtta nashr sayohat uchun fon musiqasi, murakkab hayotiy lahzalar uchun musiqa yoki oʻzgarishlarga undovchi treklar izlayotganingizdan qatʼi nazar, tinglash uchun tavsiya etiladi.

Maali 24-sentabrda uchlik EP «Damage You Demanded» ni chiqardi. Bu qoʻshiq muallifi toksik munosabatlarning murakkab tabiatini R&B, pop-musiqa, afrika ilhomlangan va alternativ pop tovushlari elementlarini birlashtirib oʻrganadi. U bu loyihadan sevgi, masʼuliyat va muvaffaqiyatsiz aloqalardan olingan darslarni tushunish uchun foydalanadi.

Maali shuni tushuntiradi: «Toksik munosabatlarning ikki tomonlama boʻlishi gʻoyasi toʻgʻri. Ha, oʻzini yoʻq qilishga moyil odam bilan boʻlish mumkin, lekin uning yonida qolish tanlovi kun oxirida qanday his qilishingizda sizni aybdor qiladi. Bu bir medal yonining ikkita tomonidir». Loyiha shaxsiy tajribalarga asoslangan, chunki u ilhom manbai sifatida «baxtli tasodifiy voqealar seriyasini» nomlaydi. U munosabatlar yakunda unga quvonch bermaganini, ammo oʻziga qarash va sevgi haqida qimmatli saboqlar berganini taʼkidlaydi.

Musiqadan tashqari, «Damage You Demanded» uning ijodiy faoliyatidagi yangi bosqichni belgilaydi, videokliplar, moda, tinglovchilar uchun ziyofat va merchendayzni bitta ijodiy vizyon doirasida birlashtiradi. Uning soʻzlariga koʻra, «bu loyiha menga kattaroq boʻlishga va men qanchalik kattaroq boʻlishim kerakligini tushunishga imkon berdi».

Qoʻshiq muallifi Jabulile Majola uchun musiqa har doim umid bilan bogʻliq, hatto hayot ogʻir boʻlganda ham. Tan olingan debiut EP «Isitifiketi» dan soʻng, Majola 11-sentabrda debiut albomi «Ipasi» ni taqdim etdi. Albom hayotiy qiyinchiliklarni yengib oʻtish jarayonida paydo boʻladigan oʻsish, oʻzgarish va oʻzgaruvchan qarashlar mavzularini aks ettiradi.

Majola oʻz sanʼat rivojlanishi haqida gapirib, «Isitifiketi» koʻp yangi narsalar va oʻzgarishlar, shuningdek, qiyinchiliklarni olib kelganini va bu sayohatda oʻz haqida koʻp narsa bilganini taʼkidladi. Albom nomi bu evolyutsiyani bildiradi, chunki «Ipasi» inson mavjudotining ajralmas qismi boʻlgan oʻzgarishlarni oʻrganadi. U buni hayotda yashab va real vaqtda oʻsib borayotgan vaqtda oʻzining doimiy rivojlanayotgan nuqtai nazarini ifodalaydi deb hisoblaydi. Natijada, Majola musiqa uning hayotining istalgan nuqtasidagi, jumladan, qiyin paytlardagi tinglovchilarga yetib borishini va ularga oldinga siljishga umid berishini umid qiladi.

Janubiy Afrikalik qoʻshiq muallifi Myra Gold ikkinchi albomi «Alchemy» da oʻzlik, oʻz-oʻzini qadrlash va ijodiy erkinlikka eʼtibor qaratdi, bu albom yetti trekdan iborat. Loyiha transformatsiya va shaxsiy oʻsish koʻpincha ichimizdagi doimiy qiymatni tan olishni anglatishini anglashga bagʻishlangan. Gold albom uchun ilhom manbasini «boʻlib ketish sehrini» deb taʼriflaydi.

U hayot insonni qanday transformatsiya qilganda nima sodir boʻlishini oʻrganmoqchi ekanligini baham koʻradi va oltinni qidirgan narsaning butun vaqt davomida ichida ekanligini tushunadi. Gold uchun bu yoʻl oʻzining turli versiyalarini, shu jumladan, iz qoldirgan tajribalarni va unga oʻsishga yordam bergan darslarni qabul qilishni oʻz ichiga oladi. U «Alchemy» — bu oʻzini yoʻqotmasdan topshirishni oʻrganish jarayoni ekanligini taʼkidlaydi. Bu oʻzining har bir versiyasini qabul qilishdir: darslar, yaralar va yumshoqlikni va barchasini oltinga aylantirish. U tinglovchilar musiqa ichida oʻz tajribalarining aksini topishini va shaxsiy oʻsish har doim toʻgʻri chiziqda sodir boʻlmasligi haqidagi eslatmadan tinchlik topishini umid qiladi.

Agar sizga elektron musiqa yaqinroq boʻlsa, janub afrikalik DJ va produser FKA Mash 25-sentabrda chiqarilgan debiut albomi «EXITECHNO» bilan janrga oʻziga xos qarashni taklif qiladi. Bu loyiha chuqur, ruhlantiruvchi texnologiya va futuristik ishlab chiqarishni birlashtiradi, uning musiqa yoʻlini shakllantirgan elektron musiqaga hurmat bildiradi va anʼanaviy janr chegaralaridan tashqarida tajriba qilishga tayyorligini namoyish etadi.

FKA Mash «EXITECHNO» — bu bolaligida tinglagan elektron musiqaga mehr xabaridir, deb eʼlon qiladi. U qoʻllagan yondashuv, doimo musiqa bilan qanday munosabatda boʻlgani kabi, ushbu bosqichda uni ilhomlantirgan barcha odamlarga hurmat bilan qarashini taʼkidlaydi. Soweto shahrida oʻsishi uning ovoziga sezilarli taʼsir koʻrsatgan energiya va madaniy oʻziga xoslik. U Sowetoni isbotlanmagan autentiklik tuygʻusi boʻlgan joy sifatida tasvirlaydi — yorqin, tezkor, jonli va dolzarb. U u yerda turli xil musiqa turlarini birinchi marta tinglash tajribasi ushbu tovushlarning uning bir qismi boʻlishiga qanday aylanganini shakllantirganini qoʻshadi. Dave DK va Nduduzo Makhathini kabi rassomlar bilan hamkorlik oʻz shaxsiyatini qabul qilish muhimligini mustahkamladi. U xulosa qiladiki: «bu menga oʻz yoʻlimga ega boʻlish va unga amal qilish muhimligini haqiqatan ham oʻrgatdi. Men boshqacha boʻlishni yoqtiraman. Odamlar mening musiqamni qayerda va qanday kategoriyalashgani haqida muhokama qilishini yoqtiraman va ular bunga qodir emaslar».