Almatining Zamonaviy sanʼat muzeyi (ALMA)da Bill Viola (1951–2024) retrospektivi ochildi, bu muhim voqea hisoblanadi, chunki avval bu videoart pionerining asarlari Markaziy Osiyoda namoyish etilmagan edi. Hududga eng yaqin bo‘lgani esa 2021 yilda Moskva rasmlar sanʼati muzeyi nomi ostida o‘tkazilgan shaxsiy ko‘rgazma bo‘lib, bu Rossiya uchun birinchi bunday tadbir bo‘ldi.
>
Mashhur
Sanʼatkorning xalqaro karyerasi
O‘nlab yillar davomida XX asr oxiri va XXI asr boshlaridagi eng taʼsirli videokartograflardan birining ko‘rgazma faoliyati jahondagi yetakchi sanʼat institutlarini qamrab oldi. Ularning orasida Nyu-Yorkdagi MoMA (AQSh), Londondagi Milliy galereya va Tate Modern (Buyuk Britaniya), Bilbao shahridagi Guggenheim muzeyi (Ispaniya) va Parijdagi Grand Palais (Fransiya) bor edi.
Qozog‘istonga kelishi
Qozog‘iston o‘tgan yil sentabridan boshlab faoliyat yuritayotgan Almaty Museum of Arts maydoniga kirib keldi. Dastlab almatininglar va shahar tashrifchilari muzey asoschilari, turmush oʻrtogʻi Nurlan va Madina Smagulovlar tomonidan sotib olingan Viola ning «Stantsiyalar» (1994) original installasiyasini muzeyning toʻrtta «Sanʼatkorlar zali»idan birida koʻrish imkoniyatiga ega boʻlishdi. Toʻqqiz oy oʻtgach, ALMA jamoasi Bitola Viola ning 2024 yilda vafot etganligi xotirasiga bagʻishlangan «Vaqt fazosi» nomli birinchi xalqaro koʻrgazma loyihasini jamoatchilikka taqdim etdi.
Muzey yaratuvchilarining qarashlari
Muzey yaratuvchilaridan biri Nurlan Smagulov muzeyning asosiy maqsadi Almatida yuqori darajadagi xalqaro koʻrgazmani o‘tkazish ekanligini taʼkidladi, Bill Viola dunyo miqyosidagi shaxs ekanligini taʼkidladi. U Almatida jahon videokunigi bilan uchrashish zaruriyati g‘oyasi 2017 yilda Lyekjda (Belgiya) bo‘lib o‘tgan ko‘rgazmasini tashriflagandan so‘ng paydo bo‘lganini aytib berdi. Smagulov Xitoy, Ozarbayjon, Rossiya va O‘zbekistondan mehmonlar kelib, Viola ning asarlarini shaxsan ko‘rishga umid bildirdi. Shuningdek, u sanʼatkorning ijodi bilan aloqa qilish imkoniyati muzeyning asosiy konsepsiyasini aks ettirishini taʼkidladi — Qozog‘istonni global sanʼat kontekstiga integratsiya qilish, bu mahalliy va Markaziy Osiyo sanʼatkorlari uchun ilhom manbai bo‘lishi muhimdir.
Tashkil etish va eksponataviy ko‘rinish
Ko‘rgazma Almatining muzeyi tomonidan Halyk Bankning moliyaviy qo‘llab-quvvatlashi va sanʼatkorning turmush oʻrtogʻi hamda hamkorining Kira Perov nazorat qilgan Bill Viola Studio bilan hamkorlikda tashkil etilgan. Eksponatada 1977 yildan 2013 yilgacha ustoz tomonidan yaratilgan katta immersivdan tortib yanada kichikroq video-installasiyalargacha bo‘lgan 18 ta asar mavjud. Bu asarlar 12 metrlik balandlikka ega bo‘lgan «Uli dala» zalida joylashtirilgan.
Immersiv makon yaratish
ALMA va Bill Viola Studio ning birlashgan texnik guruhi 40 kun ichida 1000 kvadrat metrdan ortiq maydonda koridorlar va «installasiya xonalari»dan iborat mistik labirintni tashkil etdi, ular liminal yoki o‘tish fazolari deb nomlangan. Ko‘rgazma koordinatori Dayana Vafina shunday zonalar tashrifchilarni sekinlashishga va vaqt orqali sayohat qilish jarayonida ko‘rgan narsalarni anglashga yordam berishi kerakligini tushuntirdi. Vafina qo‘shimcha qilib, har bir asar bilan o‘zaro aloqa qilish diqqat va ochiqlikni talab qilishini aytdi, chunki ko‘rgazma ushbu «vaqt fazosi» bo‘ylab ketma-ket rivojlanadi.
Texnik jihatlar va ovoz
Montaj jarayoni murakkab bo‘lib, video reproduktsiyasi uchun turli xil uskunalardan foydalanishni talab qildi, jumladan LCD ekranlar, CRT monitorlar va proyeksion panellar. Germaniyadagi 235 media laboratoriyasi mutaxassislari «Osmon va Yer» (Heaven and Earth, 1992) va «Inkrementatsiya» (Incrementation, 1996) kabi haykaltarosh obyektlarning qismlarini tayyorlab, o‘rnatishdi. Texnik xilma-xillik deyarli qirq yillik media texnologiyalari evolyutsiyasini namoyish etadi, Viola ning video-installasiyalari qanday qilib tobora ulug‘vor bo‘lib borganini va ekranning tekis yuzadan hajmli, ba’zan qo‘rqinchli makonga aylanganini ko‘rsatadi.
Tovush va matnning yo‘qligi ahamiyati
Tovush dizayni asosiy rol o‘ynaydi: ko‘plab installasiyalar o‘zining tovush elementlariga ega — suv shovqini, pichirlash yoki tabiat tovushlari. Ushbu tovush palitrasi ko‘rgazma arxitekturasining bir qismi bo‘lib, unga tushkunlik dunyosini eslatuvchi atmosferani beradi. Viola ko‘rgazmalarining ajralib turadigan xususiyati tushuntiruvchi belgilarning qasddan yo‘qligi bo‘lib, bu sanʼatkorning va uning studiyasining pozitsiyasiga mos keladi. Din va ruhoniylik amaliyotlarini chuqur o‘rgangan Viola, tavsiflash tushunishni cheklaydi deb hisoblagan va uning uchun hissiyotlar darajasida tajribani yetkazish muhimroq edi.
Viola ijodining falsafasi
Sanʼatkor fikricha, tajriba bilish shaklidir va u tomoshabinga o‘z kashfiyotlarini qilish imkonini beradi. Viola tomonidan ko‘riladigan asosiy mavzular hayot va o‘lim, o‘z-o‘zini anglash, qayta tug‘ilish, vaqt tabiati va inson hissiyotlari kabi narsalarni o‘z ichiga oladi. Sanʼatkor yetkazilayotgan materialning haqiqiyligiga urg‘u berdi, uni taʼsirli ko‘rinish bilan almashtirmasligini taʼkidladi. Masalan, «Olovdagi ayol» (Fire Woman, 2005) installasiyasini yaratish uchun hangar ichida ayolni haqiqiy olov devori bilan o‘rab turgan holda tushadigan hovuz qurilgan.
O‘z-o‘zini tasvirlash va klassika merosi
Viola ning dastlabki asarlarida u ko‘pincha oila aʼzolarini tasvirlagan. «Inkrementatsiya» (Incrementation, 1996) installasiyasi bir qanday o‘z-o‘zini tasvirlash sifatida qaraladi: devorda sanʼatkorning qora-oq tasviri aks etadi va yonida har bir nafasini qayd etuvchi qizil hisoblagich joylashgan. Ko‘rgazma ochilgunga qadar hisoblagich 4 milliondan oshgan, bu 85 yillik hayot davomida odamning taxminiy nafas olish soniga teng. Viola 73 yoshda vafot etgan bo‘lsa-da, uning raqamli versiyasi davom etib «nafas olmoqda». Maʼno izlashda Viola sanʼat tarixiga murojaat qildi va unda klassik rasm chizig‘i anʼanalarining davomiyligini ko‘rdi, uni «buyuk yashirin anʼana» deb atagan. Kurator Jon J. Hankhardt bilan intervyusida u ong harakati eski ustozlar rasmlarining haqiqiy mavzusi ekanligini va rasm chizig‘ining zenga o‘xshashi mumkinligini taʼkidlagan.
Suvning taʼsiri va eksponataning yakunlanishi
«Salomlashuv» (The Greeting, 1995) video-audio installasiyasi maniherizm anʼanalariga, xususan, Jacopo Pontormo ning rasmiga amal qilishning yorqin misolidir. Sekin harakat texnikasidan foydalanib, Viola lahzani sezilarli va abadiy qiladi. Suv ham uning asarlarida muhim rol o‘ynaydi, ekranning orqasidagi fazoni vizualizatsiya qilishga yordam beradi. Viola uchun suv nafaqat usul, balki tozalanish, tug‘ilish va o‘tishni ramziy qiluvchi birinchi elementdir. Bu eksponatani Almaty Museum of Artsda 2027 yil 17 yanvarigacha ko‘rish mumkin.